黄家驹出生于二十世纪60年代的香港，他的家庭没有背景，没有权势，是一个典型的中产阶级代表，处于香港社会底层。可就在这样的一个底层，造就了香港不少人才，如成龙，周星驰等。 黄家驹第一次接触音乐时是在十七岁那年邻居留下来一把破旧的木吉他，但就是这把吉他，打开了家驹的音乐之路。 在琴行老板的介绍下，家驹认识了叶世荣，并商量着组建一个乐队，黄家驹当天就说:“我们要在香港立足，就要超过其他的乐队，要让我们的乐队不遵循香港娱乐圈一味的风格，那就叫beyond吧。”就这样beyond诞生了。 beyond于1982年成立，当时正好有个比赛，但当时大多数乐队都翻唱披头士等著名乐队的歌，家驹就决定，不要一味的跟风，要唱自己的歌。结果就得了冠军。报纸上是这样报道的“一支乐队起航了，beyond!” 这件事给了家驹很大信心，可是成名远没有家驹想的那么简单，恰好又轮到了beyond的人员更替，可以说83到85年人员几经变换，是家驹最难熬的日子，但家驹一直不愿放弃，就是这种精神也始终紧紧的粘着黄家强和叶世荣，知道85年黄贯中的加入才使beyond成员稳定下来，这就是日后歌迷最熟悉的beyond。 现在的家驹面临的问题是坐出什么样的歌才为大众所接受，在这期间还举办了名唱名为“永远等待”的演唱会，不但没赚，反而还亏了6000。但这件事丝毫没影响beyond对音乐的热情，可是一连两年都没做出被大众所接受的歌曲。直到1988年一首《大地》横空出世，立马躲得了十大非情歌歌曲和劲歌金曲奖。 仔细听一下这首歌，少beyond出道初期的摇滚风格，反而多了一点东方的色彩，因此不少人骂beyond为摇滚叛徒。日后家驹回忆时说:“如果就因为这样被称为摇滚叛徒的话，那世界上的叛徒也太多了。”
1989年的一首《真的爱你》有一次刷新了人们对beyond的认识，这首歌一夜爆红成为了大街小巷必播，KTV必选歌曲。 现在的beyond面临的问题不再是经济的窘迫，而是乐队应该朝哪一方面发展。是继续按照公司的意思写商业化的歌曲，还是按照自己心里所想的继续。
家驹还是选择了后一种，《脾面派对》则是对娱乐圈强烈的控诉，这也就是家驹为什么说:“香港只有娱乐圈，没有乐坛。”的原因了。 1990年又是beyond的一个巅峰，黑人总统曼德拉出狱，一下子激发了家驹的灵感写下了不朽的《光辉岁月》，至此，在香港，几乎无人不知beyond。 1991年beyond在香港红勒体育馆一连三天举行了三场演唱会，场场爆满，无一缺席。家驹在这场演唱会上说:“若果有机会，来年，我们找一个更和平，更自由的地方，抛开一切烦恼，压力，来举办一场更加大型，更加精彩的演唱会。” 可是，家驹的本性爱好自由，不愿意受到拘束，可是香港的乐坛不尊重原唱令他失望，但他在日本看到了希望，日本非常尊重原唱，黄家驹选择去日本发展，留下了一首《遥望》前往了日本。 在日本，家驹感受到了从新起步的艰难，但他仍然心怀希望，坚持自己的理想。于是有了最为著名的《海阔天空》。各种表达了就算因为自己的理想，初衷，只剩下你和我，但我还会坚持自己的选择，从不后悔。 可惜家驹死于一场意外，家驹肯定是不愿离去了，他的理想还没达到，他也舍不得歌迷，更舍不得beyond。但历史不能倒流，家驹留下来的是他的歌。家驹对于粉丝的期望是希望粉丝是因为他的歌而喜欢他而不是因为他的人而喜欢他。现在也是我们更应该欣赏他的歌，而不是每天抱怨“如果家驹没死就怎么怎么。”希望大家已理智的情怀来缅怀家驹。
第一首：《真的爱你》有一种爱叫真的爱你,《真的爱你》这首歌曲可以说是家喻户晓，一直被世人传唱，是音乐诗人黄家驹写给母亲的，歌词中：“是你多么温馨的目光,教我坚毅望着前路,叮嘱我跌倒不应放弃，无法解释怎可报尽亲恩。”，歌颂伟大的母爱，在母亲的支持下，家驹更加有信心，从来没有放弃过心中的理想。因为真的爱你这首歌朗朗上口，曲子很好听，刚出来时就受到粉丝的喜欢，很快就传了开来。《真的爱你》并不是写爱情，而是写给母亲，同时也激励自己不放弃自己的理想。第二首：《喜欢你》，有一种表白叫喜欢你，经典歌曲《喜欢你》家驹写给前女友的，在爱情和音乐之间，家驹选择了音乐。因为家驹要花时间去做音乐，就没时间去照顾女朋友，于是女朋友叫家驹在爱情和音乐之间做出决定，最后家驹选择了音乐。当时，《喜欢你》出炉后，很快这首歌迅速火了起来，当时，在各频道的电台里多次被播放，后来又被很多人翻唱。这首歌给写出了伤感的回忆，为梦想选择音乐放弃女友，家驹对音乐的执着。同时不难看出家驹对女友无限的眷恋，歌曲中经典的一句：“愿再可，轻抚你，那可爱面容，挽手说梦话，像昨天，你共我”，一种温柔的动作感觉女友像从前那样陪在自己身边，这种感觉让人产生强烈的共鸣。第三首：《海阔天空》，有一种心胸叫海阔天空。《海阔天空》是家驹的绝唱，最经典一句：“背弃了理想谁人都可以，哪会怕有一天只你共我(OH!YEAH!)”，这句很有诗意，社会是会变化的，人也会随着改变，然而背弃自己理想的事，每个人都能做得到，在去日本发展的时候的家驹是不会改变音乐理想，“哪会怕有一天只你共我”意思是说音乐创作过程中就算只剩下一个人听家驹的歌，他也不会因此而放弃音乐。有境界高度的一句：“仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里”，表明家驹继续走不变的音乐创作道路。然后关注社会,呼唤世界和平（《amani》是中国香港摇滚乐队Beyond的音乐作品之一，是为呼吁资助非洲难民儿童，呼唤和平而创作。），最后把beyond精神带到世界，《海阔天空》一曲传唱不断，经久不衰。把beyond精神（beyond精神：博爱，和平，平等，自我，自强，奋斗等等）带到世界，让人与人之间多一点关怀，从而让世界变的更美好。第四首：《光辉岁月》，有一种奉献叫光辉岁月，《光辉岁月》是音乐天才黄家驹写给南非黑人人权精神领袖曼德拉的，曼德拉是积极的反种族隔离人士。《光辉岁月》不仅描述了曼德拉坎坷的一生，同时还歌颂曼德拉追求自由和平等。歌曲中有一种呐喊，是对自由和平等的未来充满希望，让处于困境中的人们变的坚强起来。beyond乐队一路走来不容易，一开始乐队还是地下乐队，通过打工和找家里人借钱才凑够钱开演唱会。但不管路多么的坎坷，beyond始终没有放弃，坚持走自己的创作道路，后来才有beyond的光辉岁月（beyond发展最顶峰）。
在广州演唱会，我遇到一对香港歌迷，他们是夫妇，三十六岁，趁休假跟随着BEYOND的巡回演出。
这支乐队对他们来说，是渗入生命历程的信仰，信仰能以很多种方式出现，或者是一个人，或者是一种精神，又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。
BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想光辉，但我们更多感触在歌里，而不象香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的BEYOND也比我们具体真实。
很多人喜欢《情人》，这是BEYOND去日本后送给歌迷的心声，那首歌是悠扬的，不是哀伤的。
你能听懂家驹唱着“我的心如水，你不必痴醉”的洒脱吗？能听懂“你可知谁甘心归去，你与我之间有谁”的无奈吗？有谁？有着谁也逾越不了的娱乐圈游戏规则。
家驹从日本回香港举办的音乐会里曾对歌迷讲过一段话：
“常有人问我们，为什么去那么远，那边的人很厉害，你们怕不怕?其实我真的很怕，你们知道日本仔很厉害的。
我们去那么远，为了很多东西，为什么有这样的冲动和勇气去那么远的地方，发表我们的音乐，面对外面很多高水准的乐手和一些很难打进的市场，是因为香港有一帮很支持我们的歌迷，很多歌迷担心我们去了日本不再回来我们怎么会不回来？最重要的是能够去日本发展的勇气也是源自你们这么多年来的支持，对不对？不论去多远多远，我们最后都是回到这里，最后最后我们都是香港的乐队。”
说这段话后家驹唱歌的声音有些发抖。
我没有这种共同度过的日子，只能籍着记忆和回望，写写时空错位的感叹。
1，亦哭亦笑，亦狂亦侠
用“不是人间富贵花”起题时想起写这句诗的纳兰性德,发觉他跟黄家驹有些有意味的关联。
纳兰性德，满清第一词人，出身显赫世家，深受康熙器重，享尽荣华富贵。
黄家驹，来自普通家庭，放假要在父亲的工场打工，买一把吉他的钱存了两年，一生不知荣华富贵，即使是最风光的时候。
两人长在完全不同的环境，过着完全不同的生活,却有两点完全相同，都是31岁英年早逝，一生追寻着精神自由。
出身显贵的纳兰性德有高处不胜寒的寂寞，有一双看透官场名利的眼睛，希望不是人间富贵花，过淡泊的行诗日子。
真正“不是人间富贵花”的黄家驹，在凡尘俗世辗转，希望自由自我，永远高唱我歌。
这样的理想无法寻觅，他们同样落寞。
初听《海阔天空》，我没能力理解里面的冷寂豪迈，扔在一边不听。那时读初中，我的身边充满鲜花，我对家驹也一无所知，到了能体会，有种苍凉刺入骨髓弥久弥深。
大学时很少记得BEYOND，那时我很忧伤，什么都记不起。有天从电台听到张雨生车祸而逝，立刻想起家驹，他用冷却的心唱“原谅我这一生不羁放纵”，而张雨生忧伤地唱着“我是一棵秋天的树”,他们都停留在31岁，年轻得让人心伤。
好友曾非常疑惑我怎么会喜欢戴着耳环头发有时很长的黄家驹，她知道那离我喜欢的形象太远了。
对我来说，一个人能让我欣赏的充分必要条件是有令我称道的品质。
当我翻BEYOND的历史时，发觉在香港娱乐圈遇见黄家驹是奇迹，他创造的BEYOND也是奇迹。
每个人的品质形成跟自身控制力，家庭社会环境有很大关联。
家驹生长在香港六七十年代，那是一个民风较淳，很多人在艰难拼搏的时代，他的家境不富裕，但健全温暖，这都决定他的性格趋向。
保持优良品性还需要很强的自控力，多少人在复杂的娱乐圈红了，赚了，变了，家驹还在淡定地微笑着，坚持着。
他的夺目光彩和过人才华是很多人想拥有的，但他从来没有利用这些为自己换取个人利益或自大炫耀，甚至去淡化，把很多机会让给别人。
看过一个片段，不知是什么演出，有不少出名的或不出名的明星，有名的都抱着歌迷送的花，家驹也不列外。
当时他旁边是个不出名的歌星，两手空空很尴尬。家驹笑着和他不知在说什么，后来镜头一转，家驹手里的花到了那歌星手里。
这个细节让我想起就感动，很多人持才傲物，对人指手画脚，谁愿退一步？
诗词和音乐有很多相通，一样追求音律的优雅，一样会慷慨激昂，也会伤春悲秋，清淡意境一样余香满口。
热爱诗词音乐的人，多半有颗善感的心。
所以精通骑射，身为一等侍卫的纳兰性德吟出格高韵远的婉约小词，一字一句，深入心髓，所以乐观如斯的家驹也难免在某个时刻感觉孤独，写出些或深或浅的寂寥淡愁，如清晨薄雾，若隐若现。
91年演唱会唱《谁伴我闯荡》，家驹低头弹吉它，无法看到眼神，冷清的旋律流出，那么多人在，他是孤单的。
93年香港不插电演出，家驹叫大家静下来，还是那把黑色木吉它在手里，由远渐近地飘出一段音乐，他脸上没有神情，可以用来形容的词是沉默。
那是一段怎样的音乐？我曾经用钢琴演奏，但弹不出家驹随手拈来的寂天寞地，如在夜色沉沉的旷野，零散几颗星光，只有自己，可能是在怀念，可能是在漂泊。
在《喜欢你》的MTV中，家驹一步一步走下楼梯，看着喜欢的人转身而去，那种眼神，我绝对不信能演出来，这样的神情在其他视频没再见过。
那刻家驹想的是什么？当时的他如此年轻，满带稚气，眼眸有光芒，是泪吗？
从没见过家驹的眼泪，仅在《莫欺少年穷》片中，每天只知拼命赚钱养家的他站在阳台边，夜色里响起《谁伴我闯荡》，当他为妹妹戴上帽子时，眼里有泪光。
眼泪对他来说，要怎样才肯流出？我们永远不会知道。
平易近人，不忸怩作态，笑容最有亲和力！我个人最喜欢家驹的笑容，连眉眼都在笑，看到他笑了，自己也不自觉地跟着他笑了。十里春风不如你，我觉得这句话用来形容家驹一点也不过份！这是我的直观。家驹在《beyond放暑假》的节目中，看着好有亲和力和很真实，给人的感觉好像他平时在生活中就是这个样子！
