音乐人许愿谈张国荣的唱功和音乐才华
Leslie （张国荣）开始得不怎么容易，从音乐上去看亦有其因由：当时红的罗文、许冠杰、关正杰都是高音的，林子祥更加高音。香港受日本乐坛的影响，流行曲比较喜欢男仔的声线亮一点。而Leslie最漂亮的是中音、低音，当然他的高音亦很舒服，但在当年，一把比较沉的声音是得不到很大的认同。我觉得他是一个天才，他没怎样学过唱歌，喜欢唱便唱得很好。到《风继续吹》他开始红，开始多些人接受他。我最尊敬Leslie的，是由开始到他唱《我》，他真的是I am what I am， he is what he is， he has been what he has been，他从来没有为其他人去做一些东西，他一直有自己的坚持，知道要制造一个自己的音乐空间。
Leslie 对音乐是很有认识的，是一个有品味的人。他走红后签了新艺宝，自主权多了，他的品味越来越流露了出来，所以他的歌非常受欢迎，因为他的演绎实在是很好。早期《柔情蜜意》你已经感觉到 Leslie 那种性感，但到新艺宝时期，他的性感已经毫无保留地流露了出来。我非常多谢他，他在89年出了《Salute》大碟，那是一张很动听的唱片。以他的天皇巨星地位，不需要唱人家的歌，但他都唱，用自己的方法去唱。我知唱片公司非常不赞成他出此碟，但一个音乐人的坚持很重要，不要每个产品都从纯商业角度去看，当时得令的张国荣已经在做一些非商业的东西。他很值得我们尊敬，也见着他提携新人；他开始写歌，例如和阿Sam合作的《沉默是金》，他在音乐的抱负越来越大，想做的事更多。
之后是Leslie和阿伦的时代，阿伦的歌迷令他很难堪，当年Leslie正值高峰，但他不开心。我总不明白为何不能一山藏二虎，乐坛这么大，为何不能接纳两个不同形式的歌手。之后是他的Final Encounter，Final Encounter的那一夜，他要音乐人、歌手们见证他封咪。
九十年代以后，Leslie返港拍戏，大家都要求他再唱歌，但他觉得没有一个理由去唱。很有缘地，《金枝玉叶》的剧本出来了，大家觉得张国荣是唯一可以演那个角色的人选，我便趁机安排Leslie在戏中唱《今生今世》和《追》这两首歌。我对他说虽然戏里角色不是歌星，但他是监制，要作曲，他在戏里需要唱歌，这样骗了他唱歌，其实是半骗半哄，一半是他情愿的。而在Leslie过世前半年内，他购回这两首歌的版权，我相信Leslie是有计划重新推出这两首歌。这两首歌大家在电影里面听到只是部份的版本，全部版是stereo的，希望唱片公司快些出版他替我录音的stereo版本，是很震撼，很了不起的。
《追》他唱了三次，由头到尾没有停过，一次，我说好，二次，我说好，再来，都好，三个都是无懈可击的，三个都有不同的 feel，三个都是一次录完。和这种歌手合作最开心，用功得连歌词也熟读才走进录音室。我觉得他93年的声线比退休前还好。《今生今世》更加了不起，因为《今生今世》是没有音乐，即弹即唱的，通常即弹即唱要有拍子，因为跟着钢琴唱是很难的，但他竟然不需要拍子机辅助，他说：“得了，你弹我唱。”在没有拍子的情况下唱了《今生今世》，亦是一次录完。
他酝酿复出，后来签了滚石，出了《宠爱》。《宠爱》那张碟他制作的过程好艰辛，没有一个真正监制去帮助他，他自己差不多要做所有的东西，我觉得这张碟他过份地挑剔，令到它完美，而Leslie 最好的是在他最放的时候、最没顾忌的时候，所以《金枝》里歌曲的版本比《宠爱》的版本更好。
我觉得从《这些年来》、《红》、《Untitled》……Leslie踏入了另一阶段的音乐空间，他不止是偶像，他很有风范。他仍然漂亮，实际上可能比以前更漂亮；唱歌唱得好，实际上可能比以前唱得更好，歌声更开放、更潇洒，所以人也变得更加有趣。90年代的张国荣，打开了香港有史以来从来未有过的Adult Contemporary（成人抒情乐）的category。
如果说Leslie早期属于偶像歌手，90年代的张国荣就是香港的AdultContemporary的佼佼者。Adult Contemporary 在外国很盛行的，一些比较有成熟味的情歌、中板歌曲，不是那么年青化，有些深度，但大家都听得明白，听众的年纪可以由十多岁到三、四十岁以上，whereas 如果你是偶像，只有15岁到25岁的听众。外国的Whitney Houston，Celine Dion都是Adult Contemporary的佼佼者，外国很多，香港没有，永远都是偶像，然后到所谓的实力派，我觉得Leslie就开始了Adult Contemporary。
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许愿：资深音乐人和作曲家，制作音乐专辑30多张，一半以上超白金销量，超八十首上榜歌曲，冠军歌曲更占二十八首之多，包括：《爱上一个不回家的人》、《今生今世》、《倾斜》、《愿》、《追》等。
霸气中的细腻，黑暗中的温暖。举重若轻，润物细无声；豪情时滚滚涌动，细腻时如耳边私语，句句入心，词词感应：能铿锵重锤，也能丝般润滑；各种表现力，犹如声腔交响乐。 ……歌迷六七年历史。也许上了年纪，渐离那些走清纯的飚高音的带哭腔的，喜欢这样粗粗的沙沙的磁磁的，雄浑的重低音，却能举重若轻，音情共鸣。淡定处暗流涌动，精致的质感，流动的画面感；霸气中的细腻，黑暗中的温暖。 ……以前不喜欢张国荣的歌，听阿伦、童安格这些，喜欢张国荣的歌是近五六年的事，一喜欢就上瘾，其他人的歌总觉得少了些味道。我评价张国荣的歌是：霸气中的细腻，黑暗中的温暖。两个字：舒服。感觉他的发声系统就象个交响乐队。有的歌原本平淡无奇，他的嗓音一出，立即就有味道了，很有文艺韵味，这个简直堪比顶级的台词功底。
张国荣的音乐真的是非常经典，百听不厌。他的歌有种魔性，听了之后就被深深的吸引了，他的歌能让你听了又听，每次听心情都不一样，而且最能打动人心。张国荣的唱功真的可以说是一流，每首歌都是一个故事，让人得到很好的视听享受，属于越听越好听的那种。张国荣的音域很广，高音上的去，低音下得来，中低音特别出色，可以驾驭各种类型的歌曲，快歌劲爆，慢歌抒情，情感表达层面更是出色，前期哥哥的声音浑厚低沉，多用鼻腔音，然后慢慢的他放低声音唱的时候，辨识度非常高。后期唱歌的感觉举重若轻，看似没有技巧其实听起来非常有韵味，有强烈的个人风格，用气息和音色的起伏带出些微颤，像是有一点点冷和唏嘘的样子，但就是这种极轻之下，见出他细节的把握来。非常轻软，用力少，咬字也很好，许多处都是意思点到，不滞，飘然滑走。就这么略带颤抖的低声唱，如果配深情的歌，静处让人侧耳听时，感染力极强，润物细无声的状态。
张国荣的声线比较时尚，慢歌劲歌都特别有个人味道！以情带声，很少使用技巧，显得自然真情！他的演唱总体来说经历了三个时期唱法上的改变。早期声音低沉醇厚，自带中低音共鸣，典型的如胭脂扣，似水流年，无需要太多，童年时，滴汗等等，快歌如无心睡眠，暴风一族，missyoumuch等，中期声线显得比较清彻，如97年后复出后的《宠爱》《红》专辑，后期略显沙哑，另有一番潇洒自然，如热情演唱会！ktv我一般唱谭咏麟，张学友，beyond的歌，但不敢唱张国荣的歌，很难控制声线唱出同样中低音共鸣的味道！行业内试音响都是用中低音cd来试，如蔡琴，王晰，家里备了一套好音响功放，我也是拿张国荣的cd试音效！听了那么多cd，只有他的真正属于耐听型的，一个人静静听来，心情安逸不烦躁，回味悠远深长！
张国荣是一个以中低音见长的歌手，但并不是说他的音域不宽。
他音域很广，且其中每个音都有很好的音质，这在男歌手中很难得。最重要的是，由于张的青少年期在英国度过，所以他的唱腔实际上是西方风格的，也就是说，他更适合唱英文歌。西文的单词是有一窜音节组成的，故演唱时对滑音的要求很高，张作到了；而华语歌的字都是单音节的，所以造就了张学友的顿式唱法。其他华语男歌手如罗文，谭等，也只是华语唱法中的佼佼者。在这点上，我相信张国荣是独一无二的。这也是他有固定大量歌迷群的原因。
我总是用画画的感觉来唱歌。任何一幅画，都能够描绘故事；任何一首歌，也都能够叙述故事。不管嗓音条件如何，我通过歌声所表达的情感，是他人无法模仿的。～张国荣 。
我只知道没那个实力在那个年代爬不到他那个高度，那时不是现在靠流量的，实力才是硬道理。任何人唱他的歌我都欣赏不来只喜欢听他唱的。快歌慢歌掌控自如，昨晚看了个台湾视频说的那句我很赞同，他的歌声比喻能文能武能攻能舞不像别人只单一特色。喜欢他的多听几首就明了，我觉得现场版比录音版更能打动我
