以前的演员他们大多数人之所以从事这个行业,都是因为热爱。
张译一开始其实是想做播音员的,结果连续两年没考上北京广播学院,被居委会大妈打上了待业标签(发待业证)。正感觉前路茫茫的时候,哈尔滨话剧学院刚巧在当地招表演学习班,父母亲戚就劝他去试试,反正都是搞文艺嘛,学点儿啥总比待业强,张译就去学了半年话剧。
张译爱上了话剧,一门心思想考戏剧学院,中戏上戏人艺试了个遍,可惜一个都没考上。几经周折之后自费上了北京战友话剧团,20岁的张译终于如愿以偿的成为了一名话剧演员。
然而梦想很丰满,现实很骨感。成为了戏剧演员的张译并没有成为“演员”而是成了一个集十项全能于一身的打杂。
主要负责下部队时表演“双簧”,平时要兼职主持,负责装台卸台等一系列工作,就是每一件和演戏相关,没事儿还写点儿串场词什么的。
张译想演戏,一直想演团里却不给他机会,甚至盖章张译是一个不会演戏的演员。他跑了五年剧组,剧组也不愿意给他机会。直到04年康洪雷导演给了他一次机会,让他在电视剧《民工》中演一个小配角。
也正是通过这次合作,康洪雷发现了他身上的闪光点,在拍《士兵突击》时把班长史今留给了他。
当真正成为演员的时候,他比谁都用心,这是他热爱的舞台,必然不会用不好的表演去玷污它。很多人总是不解为什么很多人总鼓吹话剧演员,觉得他们高一等。
真不是话剧演员高一等,而是话剧演员都是真的演员,他们表演不是为钱,而是为爱。
演话剧是真辛苦还不赚钱。领衔主演二到三人,每人每场1500元;主要演员,五到八人,每人每场1000元,无一例外。与低薪资相对应的是高付出,光排练就要两三个月,这时间够拍个四五十集电视剧了,而且演话剧期间别的啥都不能干,轧戏商演想都别想。
费劲巴拉排练仨月之后,演出一两周,赚不了三瓜俩枣,还要保证表演不能出任何差错,费力、不赚钱还要承受巨大的心里压力,要不是真的爱,谁演这个啊?
.能上舞台表演,就说明你成真正的戏骨了。你只要看见影视剧中那些眼睛会说话、面部表情灵活、支体语言细腻的演员,查查他们的简历,十有八九是话剧演话出身。话剧演员与一般影视演员最大的不同有两点:
一、话剧演员在反复排练的过程中可以有效提高演技,甚至一部剧在演过一次后过很长时间再重新排重新演,演员可在仅复演出过程中发现不足努力修正,锤炼演技。而影视演员就没有这么好的机会了。一部电影只给你拍一次,拍完就完了。
二、话剧是现场即时表演,没有后期处理,临场出错是无法弥补的,对演员要求很高,没有百分百把握,导演就不会让演员上场的。一旦让你上.台,就说明你的水平很不一般了。
所以话剧演员是演员中的精英,演员都以是话剧演员为骄傲。
在以前,还没有电影电视这个概念的时候,演员就特指舞台剧表演者。但是舞台剧受众群体少,属于小众艺术。西方的歌剧,东方的戏剧,戏曲,包括现代的话剧,相声以及小品,评书等等都可以算作这一类。虽然行当不同,但是舞台表演却是最考验表演者的功力的,是真正的台上一分钟,台下十年功。随着科技进步,电影电视这种艺术表现形式出现,使得受众变多,小众艺术大众化,也相对的对表演者的要求降低了许多
我是一个川剧变脸的,也拍过几次电视剧或者宣传片一类的,怎么说呢,舞台上不敢出错,台下几百上千双眼睛盯着你呢,担心有一点点差池就丢人了,没有重来的机会,拍电视电影就不一样了,大不了在多拍一遍,能一遍过了最好,也没什么损失,不过拍电视那些要辛苦一些,有时候拍到半夜三四点都很正常,舞台剧就不一样了,每天固定的流程,固定的工作时间,相对来说没那么幸苦
话剧演员没有NG ,没有抠图,没有剪辑必须一遍过,这对演技要求很高的。虽然好的话剧演员只能说他的基本功很扎实,有演技不一定是个好的演员。因为镜头跟舞台不是一回事,表情和情感的诠释又是不一样的还有走位的讲究。但是不管怎么样,演话剧很磨炼人,这是对他们自身能力的一种认可,所以是一个话剧演员是值得骄傲的。
话剧是很考验演员的功底的,它不会因为演员的ng 就停止,即使是当中出现失误也必须完成一部话剧,这也是为什么很多有话剧经验的演员的演技功底都是非常的好,不像现在很多的流量小花只是靠着一部又一部流量剧的出名就说说被人演技好,特别是某z 女星,如果都这样那些有话剧经验的演员都不需要了