每个地方的文化不一样，在美国，一个演员可能因为一部剧而成就整个事业的一生，凭借着一部电视剧就可以吃一生的饭。但在中国不一样，中国的娱乐圈发展迅速，更新换代快，比较高的收益让很多人都绞尽脑汁的往里面挤。中国的影视剧拍第二部通常都是演员弃演的想法，但在国外却是演员想要再次续演。
美国很多制作拍摄的剧情预算等等都是和我们的模式不一样，就拿《权力的游戏》来讲，每一集的预算就高达了三千万人民币左右，这种大预算后期的宣发自然不会低，能在这种土豪剧组里呆着，演员也会牢牢的抓紧自己的饭碗。
1、编剧不到位
咱们随便拿几个美剧的例子来讲，比如《破产姐妹》《老友记》《生活大爆炸》等，每一部的制作都是在十季左右，能制作那么久也是编剧能够给力，他们的影视剧剧情不太拖沓，基本上都有围绕的主题，剧情衔接方面水的部分也比较少。
这在美国已经形成了一套非常成熟的体系，他们会根据观众的口碑和时事发生的热点，不断调整剧本的内容，一些平平无奇的角色，如果得到了观众们的喜爱，那么编剧就会给他们角色的加戏，甚至让他们占据主角的戏份，从一而终的不弃演似乎也成为美国演员脑海里不可逆转的想法。
但在中国市场，很多电视剧为了能够延长时间不停的水剧，第二部剧本质量通常很低，一些演员为了自己的口碑，即使不赚这个钱也不愿意去参演，所以第二部弃演是常事。
编剧在美剧中的地位是非常高的，如果剧本读到市场上比较好的回应，那么编剧在整部剧中就占有绝对的地位，他想怎么写就怎么写，他想让谁领盒饭谁就得领盒饭，所以根本不存在换角色换主演的问题，因为这些主演都要讨好编剧，这些演员也舍不得离开这个饭碗，他们会让编剧将自己写的更生动活泼有趣，增加更多的戏份。
2、片酬咖位纠纷
有人的地方就有江湖，不管是国外的影视圈，还是国内的影视圈，咖位永远是演员喜欢纠结的话题，就比如说《还珠格格》拍第一部第二部的时候，演员们还有初心，但是在拍第三部时，剧本口碑本身就有所下降，几位主演又不愿意以之前的价格继续接受拍摄，片方和演员之间无法平衡利益问题，结局自然是分道扬镳。
不懂得回馈感恩之心是这个圈子里常有的现象，大家都不傻，利益才是首位，虽然他们的做法无可厚非，但能够指责他们的也只有观众而已，作为个人层面来讲，他们从某种程度上也没有做错什么，一些剧本到后面大部分片酬基本上都花在了演员的报酬上，这种极端不平衡的现象也让许多偏方直接放弃了邀请他们，娱乐圈人这么多，捧谁不是捧，所以，自然而然的国内的市场也就默认后面续拍的影视剧一般无法原班人马回归。
这是由于中美演员和剧组之间的合同模式决定的。美国那边，演员与剧组的合同是按年签的，所以，只要合同在，就可以一直演。如果剧火了，合同到期再续签。假如剧火了合同到期，演员没续签，那也简单，编辑把他写死，然后在合同期把他的剧情先拍完。著名的X档案，第七季的时候连男主角都换了，还继续拍到了第十季.而中国，演员与剧组是按剧集签的，这部签完就面临着是解散还是续签的问题.即使是还珠当年那么火，也就签了两剧，还3的时候大家档期都没了，想去也没机会聚在一起了.
电视剧做的长的我知道的有三个国家，一个是美国，一个是韩国，还有一个就是我们中国，都是非常厉害的。
可以十几季不换演员的只有美国，比如《老友记》、《迷失》、《越狱》、《生活大爆炸》等，看过《三国演义》的疼都知道，光一个鲁肃就换了好几个，这是为什么呢？
我觉得有三个原因，第一，美剧制作按精品来的，保证了作品的持续性，第二，能播十几季的美剧主题都不鲜明，不怕跑题，第三，能十几季不换人的演员，咖都不大。
准确的说美剧对演员的倚重没有国产剧对演员的倚重那么大，加之电视剧拍摄的根源不一样。美剧靠的是好的剧本，良心的制作，所以演员可以慢慢调教，将故事推下去。他们拍摄主要以观众为导向，轻易更换演员，观众是不会答应的。国产剧大多是快餐式电视剧，主要依靠演员的名气，还有投资，并随着电视剧和演员的名气的改变而改变，一切以市场和利益为导向。投资方变了，演员自然要变。至于观众喜欢不喜欢，谁在乎呢？赚钱才是第一位的
因为美剧大多数都是电视剧拍到一半就决定拍下一季了，所以提前告知演员预留档期，而中国大多数都是拍完电视剧后过几年又打算拍续集，演员总不能这几年一直在家等着拍下一季吧，有了别的安排的演员又不能为了这个电视剧废了合同，所以只能换人，主要是还是编剧的责任，编剧一开始没有打算拍续集，后来大火才拍的续集，而美国是不管火不火决定了都要接着拍。
1.几乎所有美剧在制作第一季的时候，就和演员谈好了不出意外的话大概要拍几季签了几季的合同，如果被砍合同就到此为止
2.美剧演员接拍美剧都是做好了准备要拍好几季的想法，不会三心二意拍一季下一季就不拍。
3.美剧演员对自己所扮演的角色负责，善始善终，就算不续约也会给观众一个交代再离开，也不会随便换另一个人接演自己的角色。
