最最喜欢的恐怖片，是一次聚会时，刚好跟《午夜凶铃》、《咒怨》等几十部电影的殿堂级日本恐怖片监制依赖隆重吃饭的时候，两人聊起自己最喜欢的恐怖片，不约而同的说出了同一部片子：《威尼斯疑魂》。如果你对恐怖片没有那么熟悉，我建议你先不要看这一部，因为观看它需要一定的“基础”。导演 Nicholas Roeg 利用的碎片式剪辑手法，把时间打碎，到了现在，这种手法已经被很多人学习。他其中一个最有名的粉丝，就是诺兰。在诺兰的作品中，能看出这位导演对他的影响。除了表现手法，我最喜欢这部电影的原因，是他把恐怖作为一种心理创伤的比喻：主人公的孩子在开场的时候淹水，死了。从此，他就开始遇上一连串的灵异事件。其实，恐怖电影的存在，跟任何故事一样，就是一种比喻，帮助我们去理解世间的无常。
《蔷花红莲》。就推荐这一部。恐怖片过于恐怖恶心的容易让人不适，但惊悚值不够只会觉得看电影浪费时间，这部片子在我看来把这两者的平衡控制到完美。怎么说，除了恐怖和悬疑剧情还带有丰富的文艺气质，画面干净，气氛渲染的很好，一切都是慢慢悠悠的，逻辑严谨，剧情分明，不会玩三流的jump scare, 很多恐怖片的导演在我看来都三观不正，对人物的处理和剧情都极为荒谬，而这个导演让人感受到他不是在拍恐怖片，而是充满诚意地在给你讲故事，而其中的恐惧感都是由你自己制造，他知道这个故事会吓到你，但他也不会刻意吓你。故事讲完，所有包袱打开，他起身走人，留下的只有你自己听完故事后的种种感触。
僵尸肖恩：没错，这部由英国人拍摄的丧尸片，你完全可以当作是丧尸版的《抗癌的我》来看。这部片子最感人之处，还数英国人一贯喜欢的“好基友一辈子”的情节设置。两个屌丝宅男，平时可以散漫的坐在酒吧瞎扯淡，遇到僵尸时仍能同进共退，即便他变成僵尸，也不忘将他锁在小屋里，一起打游戏。2006年拍摄的《僵尸管家》以及2011年拍摄的《僵尸胡安》走的是同一条路子。
《死神来了》共分为五部，这部电影为人物构思了在我看来仿佛很离奇但是却不缺乏逻辑，或者说看似符合逻辑但又极为离奇的死法。每个人都逃不脱死神的手掌，你以为你逃脱了，其实并没有。意外来的时候，想躲都躲不了。难道这就是命？这部电影可以说的上是非常值得去看。一个人晚上看更是刺激无比，那种让我的硬汉朋友癫狂，甚至快要跳起舞蹈的画面你可以脑补。
《安娜贝尔》，作为Insidious系列和The Conjuring的摄影，能感受到John R. Leonetti的诚意，只是所有的吓点的处理都过于cliche。恶魔在在关门的瞬间冲进来的那个镜头，是我全片最爱。从氛围到配乐，处处是温子仁的影子。特别喜欢故事浓浓的年代感。看完这部电影后的很长一段时间都不敢直视洋娃娃之类的东西。
僵尸先生：“最具代表性的要属林正英先生的《僵尸先生》，堪称香港僵尸题材本土趣味的教学片。僵尸穿清朝官服，双手并举前伸，跳跃前进，以呼吸声辨人方位，力大无穷，而制服僵尸则用红线、糯米、银剑、灵镜、桃木、灵符、口诀，非常典型的道家色彩。林正英在影片中集“茅山道士”法术之大成，后之盛兴，与此有莫大关系。
