电影本身就是一种抒发人隐藏的情绪的一种艺术形式，上个世纪的九十年代，人们生活在新旧交替的混沌之中，电影业百废待兴，于是涌出了一批大胆的青年导演，他们敢于拍摄各个领域的题材，对他们来说无论拍什么都是新的，他们的目的只是在于体现自己的价值。
霸王别姬无论在现在还是过去或是将来，都是不可多得的好电影，辛辣的历史披露了一代人的悲剧，陈凯歌的大胆，李碧华的文采，张国荣、巩俐等诸多优秀的演员才成就了它。而对于现在这个物欲横流的时代，人们看电影是为了消遣，拍电影是为了争取名利，而且人们的审美和价值观都有所改变，人们笑点和泪点的提高也使得电影业停滞不前。过高的成就和赞誉反而让导演们的胆子变小，脑筋被禁锢。
明星阵容的确是一方面，不过我觉得最重要的一方面是：编剧是芦苇！芦苇可以说是和第五代导演一起走过来的，与张艺谋和陈凯歌都有过合作。只不过现在的张和陈都有明显的商业色彩。而50后的芦苇，依然坚守着文化价值在影片中的体现，保持着冷静的思想姿态。芦苇说过一句话：“我很幸运，我跟张艺谋、陈凯歌合作的时候，正是他们处于艺术上最纯洁的阶段，那时候我坠入幻境，觉得我们终于起步了。可我没想到，那就是我们这一代的终点。”
芦苇讲起拍《霸王别姬》的往事：20年前，已经息影的台湾电影人徐枫在戛纳遇到陈凯歌，给了他这个故事。当时，陈凯歌心目中的男一号不是张国荣。是编剧芦苇、摄影顾长卫、执行导演张近战、录音师陶经在看过张国荣的《胭脂扣》之后，集体强烈推荐由他出演程蝶衣，事后证明，这个选择绝对正确，比女人还妩媚的张国荣在影片中风情万种，撩倒众生。
文章本天成，妙手偶得之。
其实早些时候，《霸王别姬》的出品公司的老板娘在接受采访时，就表示过:“当时拿着霸王别姬的剧本让他拍时，他是不愿意拍的，如果不是我的劝说，估计他就不会拍，他识别题材的能力一般，不信，你去看他自己想拍的故事片。"
我觉得吧，陈凯歌是一个比较好的形式主义者，但并不是一个好的会说故事的人，就像霸王别姬给他好的故事，好的题材，好的剧本，他可以在表现形式上提高，其他的，呵呵。
一拍电影一开始就把自己放在一个高大上的位置上，去俯看众生，这是不可以的，同样会导致大家对你片子这种抵触和反感，所以见众生是个放低身段的过程，你正是把众生的常识容纳进来了，你这个片子才会成为经典，才会持久，多少年以后人家再翻，发现你拍的是永久不变的人性，不会因为时代背景这些东西的变化，对你这个片子的评价会放低，所以人类电影史上，经典的电影基本上都有这种特征。
陈凯歌在国内也属于一线导演，但是想要拍出高质量的电影，需要的因素有很多，首先需要的是合适剧本，其次就是演员的精湛表现。《霸王别姬》的成功不仅有陈凯歌的超常发挥，更有里面演员的真情出演。现在人们的审美更倾向于爱情片和小鲜肉出演，不喜欢这种历史题材的影视剧了。
不得不说陈凯歌是中国最优秀的导演之一，他之后没拍出《霸王别姬》这样的好电影也不能否认他的导演能力，毕竟什么事都得讲天时地利人和，《霸王》的成功有实力因素，也有当时各种环境因素和运气成分，整个班底都优秀＋剧本好＋拿奖＋国内港台允许上映，真的不容易。
拿霸王别姬去要求他真的很过分。以他和张艺谋为代表的第五代导演，经历了中国电影的主流从文艺片向商业片转型的时期，转型的过程总是磕磕碰碰的，但不管怎么说，从大师们的电影里可以看出来他们都是在用心做电影的，虽然有在迎合市场但没有忘记电影是一门艺术。
