《春光乍泄》在主观上并没有对同性恋的合法权益做出丝毫争取,甚至它无耻地利用人们的好奇心消费了同性恋这个群体,但不可否认的是与同时代同类型的电影相比,那么它就是一部相当高明的作品。何宝荣的游离与本能的人生态度,使这部片子充满了爱情,除了政治隐喻之外,有了更深层次上的对人性,对人与对世界的思考。他们的路越来越宽,阳光正在逐渐照亮这个曾经不为人知的角落,然而这个同时代少数人群最勇敢的人却选择了永远的陨落。哥哥永远活在我们心中!
前几遍看了只是难过,久久不能平复,有泪哭不出。到第四遍的时候看完,大哭,心疼黎耀辉,心疼何宝荣,心疼被说“本色出演”的哥哥。最喜欢的电影没有之一,我不想去思考有什么政治社会很深层的意思,我只看到了两个彼此相爱的灵魂分分合合无限温柔缠绵,最终停留在何宝荣抱着被子哭的的镜头。心里说不出什么滋味儿,文字实在无法表达。
从结构上而言,《春光乍泄》是王家卫影像风格确立之后最能代表他的作品——非线性叙事,碾碎的时间和空间,人物代替剧情驱动电影。剧中王家卫频繁的使用蒙太奇手法,闪回,对比,平行,倒叙。蒙太奇的表现手法重在镜头,用人物、环境、事物的内在情感、思想逻辑去做联系,形成一个有意义的整体,这是在弱化剧情,烘托出电影的情绪。
看这部电影的时候,很想用“惊艳”这个词来形容它给我的感受,电影的画面的确是每一帧都可以做壁纸。更难得的是,这些画面不是为了视觉美而拍摄的,镜头的色彩都在为故事服务,每一个颜色都有它的情感。加上王家卫一如既往娴熟的叙事、成功的人物塑造、对细节完美的追求,《春光乍泄》可谓巅峰之作。
画面美得让人陶醉。就像电影里的描述一样,两个人在一起的时候画面是温馨舒适的暖色,而两个人分开的时候画面又变成了压抑低沉的黑白色。其实两个人都是十分脆弱而缺乏安全感的人,他们相互猜疑,但又深深爱着对方。是黎耀辉对何宝荣无微不至的照顾与关怀;也是何宝荣对黎耀辉依依不舍的留恋。
最初看春光时,我甚至还没有开始爱人,彼时,我固执地不愿意相信黎耀辉是真的放下了,我强迫症发作找出无数个暗示隐喻,甚至写了同人小说,让他们由头来过。转眼十余载,回首,我自己又何尝不是做了这么多年的黎耀辉,当我转身离开时,我的何宝荣甚至没有察觉。终归,我也是放弃了。