燃烧的可贵之处在于文学与影像的融通性,既不失村上春树文字的灵性,又在电影的视听语言中达到了一种表达的高度。迷离的文学气质很容易让人想起法国新浪潮时期的作家电影,诸如广岛之恋与杜拉斯。但不同于作家电影浓厚的意识流或者作家的独特气质,燃烧是独立而存的。电影中随处可见的阶级批判与克制、惊悚的叙述方式的交汇,类似前段时间的暴裂无声,可把燃烧整体拎出来看,它又与所有与它相似的电影大相径庭。这是燃烧独特的气质所在。
电影情节很简单,主要是说钟秀和海美两个老同学偶遇,海美约他去自己家,让他照顾自己的猫。之后海美说要去非洲,回来让钟秀去接机,却出现了另外一个男人。这之后,他们三个经常在一起,画风也很奇怪,自己喜欢的女人,转眼间和别人在一起。后面,海美奇怪的消失了,没有人在意她的存在,只有钟秀发了疯一样的找她。最后他发现了惊天的秘密,让Ben和海美一样消失了,电影也就结束了。
电影的开头,钟秀遇到了曾经的发小惠美,两人相谈甚欢,一起相约喝了酒,最后到了惠美的住处交欢。在那种激情紧张的时刻,钟秀的目光依然是墙面的一束斑驳的光,还有窗外窗外耸立的塔。这让潮汐开始思考这一切都真的发生过吗?还是出于钟秀这个作家混乱的大脑,比如那只猫和那口井,它们存在吗?还是底层作家的愤怒和燃烧的出口。这是一部真实与虚幻的界限十分模糊的电影。
绝对是最好的村上春树改编电影,甚至电影较之原著还有提升。李沧东作品里的文学性与村上春树的小说以及福克纳的精神气质产生了叠加效应,每一个角色的出场都大量的隐喻和内心映射,关于人内心的道德困境和所谓“愤怒“背后的饥饿感,最喜欢的电影游离于现实与虚幻之间的暧昧写意,夕阳下独舞拍得真好。
绝对是最好的村上春树改编电影,甚至电影较之原著还有提升。李沧东作品里的文学性与村上春树的小说以及福克纳的精神气质产生了叠加效应,每一个角色的出场都大量的隐喻和内心映射,关于人内心的道德困境和所谓“愤怒“背后的饥饿感,最喜欢的电影游离于现实与虚幻之间的暧昧写意,夕阳下独舞拍得真好。
整个电影看完有一些淡淡的忧伤,这部电影的基调很灰暗,人物也很简单,主要人物只有李钟秀,沈海美,还有Ben。电影不一样的地方,在于人物的台词,还有电影中的景色的衬托。很多的事情没有直白的说出来,而是通过人物对白的暗示,景色的烘托,电影细节的特写,让观众自己去感受。