首先，扒格子不是万能的，你现在练练模进、扒扒音阶还差不多，也能提高你对指板的熟练度。
然后，不用急着学乐理，反正等你到了一定阶段，自己也会发现乐理的重要性的。与其现在被迫学，不如等以后你发现了乐理的重要性之后再学。
现阶段，你就弄清楚一些基本的就好了。大小三和弦、7和弦、9和弦、留挂和弦这些常用和弦的组成音；再掌握基本的节奏知识。当然了，什么附点、前八后十六、三连音这种基本的还是得弄清楚。
比如，我现在问你，你能在指板上用几种不同的指法弹出Cmaj7？Csus4呢？
再比如，你能找出指板上所有A调的mi吗？
你能马上弹出F调的卡农和弦吗？
上述几个问题的答案就是你需要掌握的基础乐理。
大横按和扫弦是最最基础的，连大横按都要卡壳的话，还是先练好这个再想指弹吧。推荐加州旅馆的前奏，里面有一段完全是由大横按组成的，我当年就是用这个克服了大横按的一切障碍。
最后，不建议你现在练习指弹，因为收益不高。就拿奇迹的山来说，你能做到：1、和谱子上一个音不差；2、用原版速度；3、失误在三次以内弹出来吗？做不到的话就算不上弹会了这首曲子。
你可以先练模进、练音阶，或者多弹一些有挑战性的伴奏。我估摸着，她来听我的演唱会、旅行的意义这种难度的，你应该还得练练才能弹得了吧？不要觉得弹唱简单，依我看，一个吉他新手能做到自己扒出一首歌的和弦、前奏间奏尾奏，并且能自行给这首歌编出吉他的伴奏指法，这才算合格。
技巧上熟能生巧吧，几天看不出来，长时间后回头看就能发现进步了。
节奏其实并不是一成不变的，曲谱只是一种记谱方法，作者把他对曲子的个人理解书面记录下来。所以说曲谱和乐曲之间的关系是很微妙的，建议你多去听多去参考不同的音乐风格，你就不会对自己拿捏不住节奏而没有自信了。因为速度，节奏型，甚至音高都是很灵活的东西，一切为了好听。
另外你需要做的就像其他网友说的，学乐理。针对吉他来说就是，你可以先试着去分析，作者在这用的是几级和弦，它的观感是什么，记下来。和弦之间的进行有什么规律，带给你了什么感受。更深入一点可以分析和弦配合人声声部形成了怎样的和声结构，有什么相得益彰的效果；旋律中的低音部是怎样进行的，体会其支撑和引导的作用。试着把你喜爱的曲谱都分析学习一边。
再接下来你可以试着改造一下原曲谱中的素材，比如将大和弦换成关系小调的小和弦；在需要的地方加入过渡性质的和弦；改变低音（根音），或在高音部加上一些演奏技巧。
这样做一些乐理上的学习实践的意义在哪呢。首先可以让你归纳很多规律，对演奏熟练度有帮助，这是一方面。重要的是可以加深对音乐的理解，拓宽视野增强自信，演奏时就不会那么死板了。
又回到你之前说过的不懂节奏的问题，前面有位大佬推荐你学习一下布鲁斯（吉他里面更广泛的叫爵士），学习一下爵士吉他的音阶和弦与节奏型，你就会发现，原来吉他爱咋弹就能咋弹，你就再也不会有这种疑虑咯。
如果每天只是拨了那么几下，才练半年，可以想像出楼主的水平。你列的曲子里应该有一大半都弹得磕磕绊绊，只能算勉强弹下来。那么问题就简单了：把你列的每一首歌都按登台的标准去要求，练好了录下来，直到自己看了听了满意为止注意节奏稳定，各声部的轻重。也许这个过程得再花你半年时间，但是如果你完成了，水平会有质的飞跃。另外平时带着练习常用的音阶和几个常用把位的指法，另外就是看乐理，并用看到的乐理去分析或者改编你弹的歌曲，慢慢再把难度增加上去。注意：练习的质量比数量重要，一辈子时间，只要坚持不断努力，最后都能成为一方高手，所以开始时要踏实，一句一句过，一首一首过。
指弹才是真理。。弹唱是入门。
