1.以鲜为人知的异域生活为题材,诉诸人类了解自身的愿望和猎奇心理.美国制片人罗伯特.费莱厄蒂(Robert Flaherty)在纪录片发展史上占有重要地位,被誉为纪录片之父.1922年他拍摄制作了第一部纪录电影《北方纳努克》,成为纪录电影创作的一个样板.这部影片用纪实的手法将生活在北极的爱斯基摩人的生活方式,生活情趣进行了生动而真实的介绍,堪称纪录电影史上的经典之作.
2.以生态平衡,环保以及人类和平等社会公益问题为题材以揭示影响社会发展和破坏生态的公害问题为题材,诉诸人们对公益事业的关心,对家园的热爱,唤起人们的环保意识和对自然的尊重.其创始人为佩尔.洛伦茨(PareLorentz)他是美国纪录电影制作家,1935年开始关注生态问题,关注自然资源的流失和破坏问题.1936年拍摄了《破坏平原的耕犁》,反映和列举了密西西比河以西大平原由于滥加开发,破环了生态平衡,导致了沙尘暴的肆虐,并引起了一系列的危害.这部影片以富有诗意的画面和娓娓动听的音乐以及富有征服力的解说和谐交织在一起,其制作的方法和主题至今被人们一直运用.
3.以普通人日常生活中鲜为人知的一面为题材纪录和表现那些发生在人们身边,但又常被淹没在人群中或被漠视的事件为主要内容.创始人是约翰.格里尔森(John Grierson),他是英国纪录片的创始人.1939年他创作的《夜间邮车》开创了纪录和反映普遍人日常生活的先河.这部纪录片表现了伦敦――爱丁堡一线夜间邮递员的工作情景,格里尔森首次把镜头对准了发生在身边但又被人们漠视的事物.中央电视台的《生活空间》——讲述老百姓自己的故事也属于类型.
纪录片，这类的电影呢，我个人是比较喜欢的，也看过，好多部纪录片。
比如《我们诞生在中国》、《舌尖上的中国》、《大国崛起》……
大家都知道，电影的诞生的最开始是始于纪录片的创作。但是呢电影和纪录片还是有很大的不同的。
纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真是引发人们思考的电影或电视艺术形式。
而电影呢，电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。
纪录片，在看的时候，文艺范儿比较浓一点。无论从配乐和整个影片的画质等都十分精良。最好的一点就是：广告少。软广也是特别少，可以说是没有。让人在看的时候，心情会比较舒畅，不会被广告打扰，产生厌烦的情绪。
举个例子说一下《我们诞生在中国》看过的朋友都应该知道，那里面每个动物的动作细节，拍的都特别精致，像精雕细刻过一样，非常的美。旁白配的也非常漂亮，能够感觉到，像是那它们真实的心理活动一样，描写的特别真实、动人。
《舌尖上的中国》这个就更不用说了，在很长一段的时间，火遍了我国的大江南北，有很多人就是随着这部纪录片而进行旅游的寻找，这里面的各种美食，制作画面非常的精致，优美，诱人。
有空的话看一看纪录片还是不错的，可以长很多见识。
纪录片一词是英国的约翰·格里尔逊最早称呼出来的，他是纪录片之父弗拉哈迪的弟子。然而他并没有给予纪录片一个完美的定义，究竟什么样的作品能算是纪录片，围绕这个问题，众多名家都产生过分歧。
纪录片美学观的奠基者：维尔托夫、弗拉哈迪。其中维尔托夫开创了“电影眼睛派”，提倡镜头如同人眼一样“出其不意地捕捉生活”，反对人为的扮演，甚至反对带有表演的影片（故事片）。而弗拉哈迪的开山之作《北方的纳努克》却是由纳努克“真实”扮演而成，最后由现代文明重返原始生活的纳努克甚至因为缺乏过冬食物而死。同为纪录片的先驱，他们的风格却迥异，这也成为日后纪录片流派纷争的源头。
50年代的纪录电影运动：五十年代末开始的纪录电影创作潮流实际上由两大纪录电影运动组成，他们分别是法国导演让·卢什（《夏日纪事》 1961年）为代表的“真实电影”运动以及由美国梅索斯兄弟（《推销员》 1969年）代表的“直接电影”运动。真实电影为参与式电影，允许导演介入到纪录片的拍摄过程中，煽动其中一些剧情的发展。直接电影为观察式电影，力求避免干涉事件的过程，要求导演采取严格的客观立场，以免破坏对象的自然倾向。
