就和声来说，一百年后的音乐与现在的音乐包括一百年前的音乐都不会有太大变化，一四五的和弦走向依然还是主流。我们能想象到的改变，只能从音乐的技术来说。比如现在的电子乐，几十年前的摇滚乐。当时那些所谓的地下音乐往往都会随着时间的推移走上地面变成主流。所以音乐的发展大体是这样的，在古典音乐时期的潮流就是穿着燕尾服打着领结别上袖口去听那些规矩比着装要求还多的音乐。多说一句，现在所有的音乐基本上都受到了那个时期音乐的影响，比如说Homophonic（简单来说就是和弦的进行加上一条melodyline。
在那之后不得不提一个派别，就是印象派，也就是无调性音乐。那个时候的作曲家们更多的用音乐来表达自己的愤怒比如说勋伯格。往往这些音乐都很难被我们所理解，因为我们所熟知的音乐是建立在调性里面的，某种程度上来说等同于被调这个东西所束缚。就像这个世界有这个世界运行的规则，数学中有那么多公式和语文里那些必背的古诗词是一样的。然而印象派的音乐就完全没有任何的规矩，他们可以随心所欲的通过不规则的旋律线和无数的suddendynamicchanges去展现他们的情绪。在那之后，神奇的黑人（没有任何不尊敬的意思）用切分节奏加上三连音还有flattened7thchords还有那些拍案叫绝的solo把我们带入了另一个新的世界，乐手们不用乐谱进行演奏，一切都靠感觉。然而这一现象影响了摇滚乐的发展。
就是想象不到会变成什么样，比如以前的古典乐，其实在那个当时就是他们流行的歌曲，到如今，对于当代的我嗯来说，那些歌曲就是古典了。从和声来说。现在的更丰富了，古典太多“规矩”吧，现在就是只要好听就行，各种各样的风格总有喜欢的人群。几百年后的音乐，估计是意想不到的奇怪吧。但是具体点说，对人感官的刺激更加强烈，给人带来极大快感，甚至会使人出现幻觉。这样的话音乐与毒品界限也愈加模糊了吧。我认为未来的音乐发展趋势就是越来越单纯地，越来越直接地来追求对感官（也可以理解为对神经）上的体验和刺激。甚至发展到极端就如同。那样直接刺激神经元，那已经是没法再单纯，没法再直接了，可是那时候，音乐就不是音乐了。
量子音乐量子有叠加态的缘故制作人制作出来的量子音乐根据不同听众的状态随机形成不同的效果传统也许是不会变的，也许会有更多现在的人难以想象的科技发展和音乐因素出现吧，谁说的准呢。应该和现在没有大的区别。因为有些东西是以保持传统为荣的。发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。
