姜文犀利的指出：内地的媒体和观众，尤其喜欢为资方着急，仿佛票房不好就代表着一切。你们替资本家着什么急？赚钱与否和你有关系吗？你真正应该关心的是艺术！勇气、情怀和艺术，就在这短短的几年时间内被我们忘到了脑后，取而代之的是“短、平、快”的票房爆炸效应。由此，也催生了一大批价值观扭曲的电影评论，并且有成为主流的趋势。
以今天他们所谓的专业评判标准，当年的《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等电影如果放到今天来放映，一多半也会掉入票房的大坑里，并因此被冠以拖沓、无互联网基因、粉丝电影效应不强的末等电影之流。同时还要特别指出它们不仅十分的迂腐过时，还无法被今天80、90后的价值观所接受。不是么？
就是这样，如今的舆论在谁手，谁就掌握了生杀大权。虽然如《1942》、《黄金时代》一样，《太平轮》也犯了一些低级错误，就如同武林高手也有它不能碰的死穴一样。过分的自信，导致电影实实在在的存在几处失误，拖沓确实存在，剪辑稍显仓促。但是，这几处错误一旦被“票房”抓住了把柄以后，自然就是穷途末路了。
由于这两年内地电影票房的喷发，评说中国电影票房的技术文有很多，也因此爆发了很多新名词，诸如“粉丝电影”、 “互联网基因”等，一切都围绕两个字展开——票房！因此，以票房论成败，是这两年内地电影的主要评判标准之一，而且即将成为“唯一”的标准。依据这个标准，《太平轮》自然是一部失败的电影，而且是惨败。既然是失败，那么总有原因，现在人们已经很少会去想自己的问题，所有的问题，就都归结在电影上。因此，当一部电影票房失利，围绕电影本身展开的一系列批评，又成为一个热象。
竟是如此的相像，当年港台电影的没落，也曾经历过这一系列的疯狂。一部部的票房奇迹，让热钱看到了希望，无数的资本涌向电影市场，利益的驱动日渐压过了艺术的追求。但市场永远是把双刃剑，一味的迎合市场，浅薄轻快的快餐式电影充斥影坊，令观众一边大骂烂片一边掏钱的热望不再，以至再度走向影院的人们开始犹豫，不知道碰见的是否是一部劣等制作，由此慢慢失去了耐心。就这样，曾一度辉煌的港台电影业渐渐走向了衰败和没落。
他们发生过的一切，内地也将重演。近几年勇创辉煌的内地影业，很快就看不到太多兼具艺术性的电影，在这里，市场也变得大于一切。于是，摸着良心拍出来的《1942》被耻笑成导演的自我成全；意味深长的《黄金时代》被纳入创作团队自我意淫式的的制作范畴；史诗般的《太平轮》也被污蔑为过时三流爱情片的典范。
