其实对于一幅画的评断是比较主观的，每个人都有自己喜欢的画，也有不喜欢的画，可以说几乎没有一幅画能得到所有人的喜欢。虽然说观看者喜不喜欢不好左右，但能不能成为一幅好画，还是有一些基本的评价维度的，而且一幅好画总的来说都能给观看者以美好愉悦的享受。
那么要怎样才能画出一幅受人喜欢的好画呢？我觉得可以从以下几个方面来考虑。
首先是构图。
写作之前，作家都会有一个总的框架构思，情节如何安排，人物的性格如何设定，这些都属于构思的范畴。同样，在画画之前也必须先想好构图。
所谓构图，简单的说就是你想画的东西在纸张上怎么摆放和组织，画多大，画在哪个位置，以及还需要画哪些细节做补充，这些都是构图时需要考虑的。
构图是观看者第一眼看到的这幅画的构成。不同弄的构图可以给人截然不同的感受。经典的三角形构图给人以稳定庄严之感，主题突出，让人一眼就能明了画面的主题。而十字构图，通过横向和纵向的交叉，能够打破画面呆板的格局，给人生动大气的感觉。
其次就是形体方面的把握。
画画是一个将创作者看到的真实景物转换到二维空间的过程。在这个过程中，很重要的一点就是要将形状表现出来。
因为“形”是观看者首先看到的图像，也是一幅画的骨架所在。无论是画肖像画，还是画静物、风景，都要求把物体的轮廓外形逼真的展现出来。
当我们去参观画展，通常都能听到观众发出“画得真像”这样的感叹。当我们欣赏一幅画作时，首先判断的也是画家所画到底是什么以及像不像。
最后，在构建了“形”这个骨架后，就是色彩的渲染了。
一幅画的感染力主要也就是来自于色彩。可以说色彩是画的灵魂，没有灵魂的画是无法打动观看者的，自然也很难让人喜欢。即便是拿只用墨色的中国水墨画来说，也要求通过墨的干湿浓淡来创造层次，让画面显得生动而丰富。
当然，要想画出一幅好画，还需要创作者扎实的基本功和深厚的艺术修养，但从技术层面来说，以上三个方面是最基本也最关键的。
大家喜欢吗
