稍微对这个行业有所了解的人就会知道，这种“只卖脸，不求剧本质量”、“只要轰动效应，跟着受众口味跑”的模式是一种高效率产出低质量影视剧的最好办法，同时也是最赚钱的方法。就像之前某公众号推送的内容写到，现在更多的明星只能叫做艺人而不能被叫做演员，他们学会用自黑、用马不停蹄地赶通告、用制造热点来造势，让自己有更高的关注度。而不愿意把时间用在提高自己的演技、磨练自己的内心上。艺人与演员的差别恰恰微妙地映射出专业编剧与吧主、小说作者的差别。这样一来，越来越多的人不愿意接受应有的专业度提升而成为一个编剧，而是一味追随大众口味成为一个好像能赚得更多的写手。
如果一个在影视行业拥有主导地位的人士发表出这样的言论，在引起舆论反思的同时，必将使编剧行业的生态困境进一步加剧。在国内这种过度迷信权威的价值取向之下，会有多少人对编剧行业的前景转变为悲观态度。
这种时候，编剧或者潜在编剧应该持一种怎么样的态度呢。 首先应该明确编剧在影视制作中的核心地位。坚持基本的信心。明确作为一名编剧的不可替代性。
其次，坚持锻炼自己的专业素养和写作能力。明确一点：单纯追随爆点和大众取向来创作可能会取得一时的收益，但是没有灵魂、没有导向性的创作是无法持久延续其生命力的。
在追求写作质量的同时也要注重自身的写作效率，可以有选择的运用一些编剧写作软件比如土罗罗来简化写作流程。流程的简化在一定程度上也可以激发创造力的爆发。
徐远翔阐释了自己的观点：“以前没有互联网之前是什么呢，因为编剧都很聪明，都很渊博，现在是你知道他也知道，但是有些东西他知道你不知道。由于信息的传播方式，如果信息有效到达，人越多就越成为一个超级IP。因为最终是靠某种精神层面的东西去植入到人们的内心里，这个东西我们要尊重。”
他称：“我们现在的方式完全是颠覆性的，我们不会再请专业编剧，包括跟很多国际大导演谈都是这样。我们会请IP的贴吧吧主和无数的同人小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，然后再挑几个人写故事。我不要你写剧本，就是写故事，也跟杀人游戏一样不断淘汰。最后那个人写得最好，我们给重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。然后我们再在这些大导演的带动下找专业编剧一起创作，我们觉得这个是符合超级IP的研发过程。现在很多人都在讲IP，但不是所有人都具备IP的开发能力。”徐远翔这一番看似十分偏激的言论，却恰恰命中了当前国内影视行业发展中存在的软肋。
现如今，编剧行业的生态观在很大程度上是比较扭曲的。
前段时间，阿里影业副总裁徐远翔在某论坛上关于“屌丝购票心理学”的发言就引起了广泛争议。
徐远翔的“屌丝购票心理学”观点阐述如下：“这两年我自己研究了一个名词很有意思，这个名词叫‘屌丝购票心理学’。中国电影市场接近500亿的市场，平均观众年龄21.3岁，大概85%到86%的群体来自于19到29岁，也就是说台上在座各位都是被电影票房抛弃的。可以说你们加起来，加上外延那么多人也就是10%多一点的票房，这个现实决定了什么呢？我认为有三件事，首先有一个IP。第二是强大的明星阵容，韩国、台湾、意大利这些地方，导演身价比明星低多了。这个故事虽然很烂，但是有很多明星阵容，我至少看张脸也可以。第三条，你这个电影有没有概念，有没有可逆袭的可能性。如果这三个条件一条都不具备，你肯定是颗粒不收。这个就是屌丝购票心理学。”
