学音阶的阶段指法被固定的死死的，并不是为了让大家脑子里灌输着“C大调音阶是343”，“降B大调是2起343，额……不对左手好像还不一样”这类记指法规律的目的。虽说目前常规的指法编排是很科学的，但上图出现的情况不在少数，不是靠死脑筋就能记住的。老师要求你绝对服从谱面的指法编排，关键的原因在乎：让你养成一个按照规矩用指的服从习惯，从而自己能有意识的在不同的情况控制自己换对应该换的手指。翻译成中文就是：你练音阶的时候人家让你用啥你用啥，之后弹曲子中的复杂音阶指法你才有能力做到人家不让你换时你别乱搞。要知道，指法服务的第一目标是“让你的音乐更好听”，其次才是“让你的手指弹的更舒服”！这点大家务必注意！成品曲目中的音阶很大一部分都是要上下来回跑并且前后左右要衔接很多东西的。很多持续的片段一个指法换错，后面的音指法就完全乱掉。很多练音阶不注意指法想到什么用什么的人，弹曲子经常会发现差俩音手指不够了/最后的音够不着了/大拇指换黑键上去了诸如此类的情况。没有固定指法的思想，手指基本上就是“赶上什么用什么”，“哪个舒服用哪个”。你觉得弹音阶没问题是因为音阶太简单了，稍微复杂点的你就是看到了他给你标好了要换的手指，你的手都不知道该怎么换。习惯了“走肾不走脑”的手指将会成为你复杂跑动学习的大绊脚石。
最后看你那么执着于注意音，再提一次我的教学理念：学琴头等重要的是指法，其次是手指弹奏方式，再次是节奏控制，音是最不重要的一个点。音在我的课上可以随便错，错了再改就完了，而指法和节奏不行。你可以把音弹歪，但你必须要用对手指。你节拍到了必须弹东西，来不及读谱可以瞎砸。务必搞清楚学钢琴究竟是在学什么。题主认为“音阶指法的记忆十分繁琐复杂，初学的人往往要付出相当的时间和精力才能记住这些指法”，其实并没有那么想象的那么困难。我个人认为与其用各种口诀去记忆，不如像数学物理的各种公式一样，不同大小调的音阶，自己都先合上书本，亲自来推导一次，这样你的印象一定会比流于表面的死记硬背要熟。不论是哪个大调或小调的音阶，都是7个音一循环（除了多出来的最高音），所以我们的指法也是7个一循环（8度一循环），这样不论弹几个八度的音阶都是普适的。但是我们只有5个手指，所以至少每个八度内都至少要有1次转指。至于怎么设置何处转指，肯定是怎么方便、舒服怎么来。
但是长远来看一定比直接给出口诀来死记硬背、填鸭教育的效果要好得多。这对于逻辑思维能力都是一种极好的锻炼方式。我作为老师可能会教学生几年时间，没法教学生一辈子，这几年的时间我唯一能做的就是尽可能地让你养成主动思考问题的思维习惯，以后哪怕离了老师也能自己学习新作品。另外，自己推导出来比死记硬背口诀的优势还有：在“实际应用”中，比如说车尔尼练习曲、小奏鸣曲等等，它们的很多音阶都不是工工整整从头到尾的，很多是掐头去尾或者头尾多一些零头的，如果音阶指法你是靠自己认真推导出来的，面对曲子中的非常规音阶你仍然可以很顺利地编配好合适的指法，因为方法和思路都是一样的。
