“自虐”是一种极端的敬业方式，当然也是寻求突破的一种手段。敢于“自虐”的演员一定都是有追求的，他们的作品向来都不会差。
细数起来，这样的演员在好莱坞也不在少数，前有老牌影帝汤姆汉克斯，后有马修麦康纳、克里斯蒂安贝尔、迈克尔法斯宾德、莱昂纳多迪卡普里奥、马克沃尔伯格、杰瑞德莱托和汤姆哈迪等等，个个都是“自虐”高手。他们在胖和瘦之间皆可以自由切换，实现体重的快速变化于他们而言如同寻常之事。
而本片中的杰克吉伦哈尔当然也属于其中之一，从拍摄《夜行者》时暴瘦20磅到恢复，再到《左撇子》中迅速增肥15磅，化身一位结实暴力的职业拳手，在几个月内练得一身腱子肉，其“自虐”程度当仁不让，可以排进前五。
实际上作为批片引进，即将在中国上映的《左撇子》属于15年的一部老片，网上早已出过高清资源，如今还被制成3D未免有圈钱之嫌疑，不过能在大荧幕上有幸看到倒也还是件不坏的事情。
它算得上是杰克吉伦哈尔继《夜行者》之后的一次新的尝试。
不过相比较《夜行者》中杰克所塑造的那个形容枯瘦、眼球突出、目露寒光却又始终保持着高度清醒和警觉性的精明冷血又极具原则性和计划性的路易斯，《左撇子》中霍普这个角色表现空间不小但挑战性不大，尽管杰克整部电影下来被揍得几乎左眼就没睁开过，几场表演很卖力很真诚也很有感染力，却并没有什么质的突破。
如果说剧情和演员的演技是相互成就的话，那么这部电影这二者间却显得并不那么协调。
从早前官方发布的预告片中，我们大体上就可以看清和猜测出这部电影的大的框架和剧情走向，可以想象，《左撇子》这部作品难免地落入了俗套。它所讲述的无悬念地是一个很套路化的故事：
有趣的是导演安东尼福奎阿似乎并没有打算这样做。从电影开场热身式的拳王决赛之后，影片就进入了文艺化的叙事，热血激情的赛事退居其次，重心转移到主角霍普在困境面前逐渐认清现实，不断与女儿沟通以及不断自省其冲动性格的过程之中。这种对亲情和心路历程的挖掘让整部影片颇具文艺调调，同时也可能一部分热血方刚的观众失去耐心，不过好在有了前面的情感铺垫，影片最后的终极PK达到了一部拳击电影该有的场面和水准。一众演员出色表演加上安东尼福奎阿对场面的调度和对镜头的切换让整部电影瞬间充满了活力。最后教练对霍普说的那一句，“眼看你就要赢了，你要镇定点，镇定点，其他人都只是散步的路人，这是世界是你的，是你的世界，上帝在注视着你，你在妻子在注视着你，我在注视着你，你的女儿在注视着你，不要让那个人控制你，不要让他扰乱了你的心智，你有一个绝招用左拳揍他，你回到台上去，揍扁那个混蛋！”,想想都觉得热血沸腾。
其实这种将亲情融入到拳击类题材的电影中，在其他电影里都曾有过。早从上世纪七十年代开始，拳击类题材就已经出现了很多经典的作品，在展现它们热血励志的同时，都融入了一些有血有肉的时代和情感元素。比如讲述小人物成就传奇的《洛奇》、比如讲述黑手党统治背景下拳王杰克莫拉塔不愿低头的救赎之旅的《愤怒的公牛》、比如讲述父子兄弟间情感关系纠葛的的《勇士》、比如讲述亲情、勇气、尊严以及生与死秘密的《百万美元宝贝》等等。
与这些经典之作相比，《左撇子》毫无疑问地要逊色不少，它因为过于工整而缺乏新意，但是就同题材的电影来讲，它依然有着水准之上的表演，水准之内的感人以及水准之内的精彩。
年轻的拳王霍普因为无法控制自己的冲动和愤怒在于挑衅者相搏的混乱局面中不幸导致了自己的妻子中枪身亡使得自己陷入不可自拔的悲伤和自责的情绪之中，而赛场上攻击裁判更是让他的事业滑入到面临破产的低谷，不断的酗酒和颓废同时也让他失去自己女儿的监护权。为了重新获得监护权和女儿的信任，霍普一步步走上了自我救赎的道路......
这样先抑后扬的故事套路让人觉得无趣实际上也属情理之中，毕竟观众看得太多也就腻了。但是套路俗并不能决定这部作为拳击类题材的电影不能拍得热血。
