文艺科幻大片，163分钟（国内162分钟）的电影时长，还是R级，诺兰也没这么整过。该片投资1.5亿美元，在美国开画票房（周五、六、日）为3150万美元，这个比今年早些时候《异形：契约》的3610万还要低--后者的导演恰好是前者的上一部、1982年那版《银翼杀手》的导演--雷德利·斯科特。
回到题目，《银翼杀手2049》票房惨淡，真不是电影不行，截至今天这部电影在烂番茄网站上专业人士评分为88%，观众打分为81%，在IMDbs上为8.5分，豆瓣上也是8.5分，可以说这是一部得到全球认可的高分电影。
既然这么好，为什么票房会惨败呢?我试着从以下几个点分析一下，抛砖引玉，有不同意见欢迎留言交流。
一、《银翼杀手2049》太不“放松”了。
看这部电影之前，网传要补课第一部《银翼杀手》，要看第一部原著，要看那几个记录片。很多网站还会专门去解析“导演剪辑版”跟“最终剪辑版”的区别。天哪，这么多功课要做，吓退了多少观众。
二、距离第一部过去已经35年了。
很多续集和重制都依赖于那些看过并且喜欢前作的观众们，但是对一个35年前的老片，这种影迷效应只能大打折扣。以这回的《银翼杀手》为例，年长的男性观众撑起了预售票房和开画票房的大半边天，并且制造了CinemaScore上A-的高评价。本片上映的首周末，71%的观众是男性，且63%都在35岁以上，而25岁以下的观众只有14%。
三、第一部《银翼杀手》票房也不好。
虽然1982年的那部《银翼杀手》在今天被视作影史上最伟大的科幻电影之一，但它从来都不是什么大热门。该片当年的票房是2750万美元，票房被《星战》碾压。
总结一下，低噱头，高氛围，与流行大片背道而驰的复古路线的文艺科幻R级的《银翼杀手2049》，电影很好，票房很惨，不是看不懂，是人们现在懒得去看懂。
片长过长，观赏门槛过高
上映3天的科幻大片《银翼杀手2049》讲述了在人类与复制人共生的2049年，仿生人与人类的矛盾升级。影片一如既往地探讨人工智能与人类的关系，本是热门话题，但观众却不想买单。另一点：观众口碑两极化：争议集中在节奏和画面。观众对于这部影片的口碑也出现两极分化。首先，不同网络平台评分悬殊。为何会出现这样的现象？
从观众评价来看，影片节奏过慢、故事难懂、缺乏动作场面成为主要争议。不少观众吐槽，影片在叙事上太晦涩、缺乏可看性，将近三个小时的时长简直让人昏昏欲睡：“没有剧情、没有大场面，整部电影冷冷清清。”
也有观众持反对意见，他们认为，相较前作，这一集在故事的处理上已经好很多：“虽然没有其他科幻大片里常有的火爆打斗戏，但依靠陈述与制造氛围，让你慢慢沉浸其中。”
其次，电影在视觉方面也引起广泛争议。影片继承了前作的“赛博朋克”美学——烟雾缭绕的荒凉地表与光怪陆离却又湿冷的城市形成鲜明对比。而摄影师罗杰·狄金斯在镜头运用、光影处理上的独特风格则被网友形容为“大师之作”：“冷峻的画面蕴含浓浓诗意，每一帧都是一个独特的风景照，肃穆压抑的氛围，营造得相当好。”也有观众认为这种有点“灰蒙蒙”的画面让人感觉“很有挑战”。
原版电影很好，至于为什么，去问广电就知道了
