与其说它是“戏剧”，不如说它是“剧场艺术”。最直观最强烈的感受，便是肢体动作的放慢和声音效果的无限增强。有时会麻木现状有时也会双手捂住耳朵想逃离地球表面，做一个飞向天空的人。不得不说这样的一种处理，至少让我感受到了非常强烈的独处的孤独感。每天存在却变得扰人心智的咀嚼声、令人心烦意乱的摩擦声、吸烟时急促而享受的喘息声……当这些动作被从生活里肢解出来并被放大之后，便有了那种令人窒息的孤独感。的确这些事我们每个人每天都在做，平淡平凡平庸大众化——但是是一种孤独感。全部都是无意义的动作和情景，无意义的生存径，无意义的争吵和睡眠——无意义的生活无止境。
当你坐在剧场看着这些被放大了的戏剧化的无意义时，很难不被刺激到。没有台词，我们就不会有那种一到剧场一定要学会一些逼格很高的金句的目标。我们甚至无法向他人形容这部剧，所以那种放大版的生活的无意义，就是这部剧带给我的全部了。我每天在和这些无意义搏斗，希望可以从中找到有意义、有价值、值得被歌颂和珍惜的时刻，但是太难了……我们经受着吃饭睡觉争吵劳动学习释放欲望，却根本不能理解其中的意义，动作放慢后令人昏昏欲睡，难道加速之后就不会吗？这戏中没有告诉我们解决的办法，也许根本就没有吧——生活本来就是这样，缓慢恼人而无意义。
艺术本来就是不断打破过去的表达方式啊。自然是有的人接受不了，半场不到，就离席了十几个人。有的人觉得好，带着文艺青年的崇拜。也可能半年一年后再看，就是很渣。形式：戴面具，无剧情，定格画面，音乐强烈，没有对白。内容：小格子间里的普通人生活片段。这个东西，其实也是很先锋了。你可以把他和蔡明亮、侯孝贤这些看不懂的电影放一起说，都是平常人生活状态进入艺术。看《不散》《小武》也是一种形式的东西。观众看前二十分钟，就知道你的形式就是这样：阴暗、面具、不说话、定格画。而且每一个片段之间没有必然联系。
全程是没有台词缓慢动作的走秀，在画面中央定格三分钟放着巨响的音乐。配合着诗田广场的冷风和我膝盖以上的裙子，冷战打得不停，也成为我没睡着的动力。我费尽脑子试图理解他，然后回宾馆写了一些简想。脸谱化孤独的表现，一种是内心的声音和周围细微的环境声在心里放大无数倍，另一种是拼命自我消耗（比如短时间沉迷于一样事物）或是意淫，沉浸在自己世界中。地球是颗孤独的蓝色星球脆弱的旋转着，说什么你不是一个人在战斗，其实我一直都是一个人，且放弃挣扎。
