我特别喜欢导演 Adam Wingard 和编剧 Simon Barrett 对 David 的塑造。当 David 发现 Mrs.Peterson 睹物思人时，脸色一沉，马上道歉：“我来这儿的目的不是想让你伤心。我该先打个电话的，可是没有手机……” 之后，他接连瓦解了 Mr. Peterson，甚至叛逆期大女儿 Anna 的抵触情绪。小儿子 Luke 还愿意为了他背叛姐姐。总之，这部电影 80%的时间都在塑造 David 是怎样一个在情商、洞察力、武力值、生命值都超于常人的角色：David 教会 Luke 面对学校里的欺凌，解决了 Mr. Peterson 多年事业不得志的困扰，告诉 Anna 她的男友多么不懂得珍惜…… 甚至还帮 Mrs.Peterson 收衣服！我们就别提他从浴室蒸汽里半裸出来的那一幕了（话说“美国队长” Chris Evens 早年在《神奇四侠》里也有类似的场景）。
不过，David 的诡异也时刻穿插其中，比如他那两次脸色凝重地坐在床上不知道在想什么，以及，“我不需要很多睡眠时间”。过于懂得察言观色的 David 采取的保护手段也是过于暴力的——他教 Luke 戴上小刀去学校，微笑着说实在不行“就放火烧死他们全家”。
很多不合常理的逻辑都被用很黑色幽默的方式表现出来。David 在身份被揭穿后依旧保持礼貌，在厨房里对吓尿的 Mrs.Peterson 说：“我真的很不好意思，没有向你老实交代……我原本是想来帮忙的，在这里的时候一直协助你们。但事情变得太复杂了。”一边说一边拿起菜刀。解释未果把她捅死，末了还道了歉。
同样比较黑色幽默的
三个场景：1. 射杀逃跑中的 Craig。不慌不忙把子弹重新装上、瞄准；2. 把 Mr.Peterson 撞成重伤，推开车门发现他还没死，一脸又气又无奈的样子；3. 餐厅里没耐心听 Anna 的好友扯谎，一枪崩掉她之后，背对着我们拔掉手榴弹插销，华丽滴转过身时那副表情就像在说“都怪你，好吧，现在我只能把所有人都炸了。”到影片最后二十分钟：学校万圣节鬼屋场景，这种风格依然没有减弱。David 竟然随身带着 Anna 给他烧录的混音光碟，一边追杀他们的时候一边放；David 分别（故意）留给 Luke 和 Anna 用来杀他的武器；David 被 Luke 刺死时向 Luke 竖起大拇指说我不怪你，干得好；David 躺倒时身边的万圣节装置正好写着 RIP... 融合了低成本惊悚和喜剧的“stupid smart”，实在太有乐趣。
亚当肯定是个影迷型导演，好像昆丁，他懂得影迷真正想看什么，所以他的电影里剔除了愚蠢的桥段、老套的把戏，比如突然窜出一只猫、风突然关上门窗等，尽管这些桥段屡试不爽，但影迷都鄙视这类浪费时间的戏码！（国内的恐怖片全靠这些活着了）
亚当肯定也是一个邪典片的爱好者。
《你是下一个》里充斥着很多80年代惊悚片的影子，那是恐怖与邪典的黄金时代。本片《访客》题材实际上不新鲜，比如80年代的《继父》、90年代的《晃动摇篮的手》、《夜惊魂》等，都是陌生人突然闯入家庭的故事，大同小异，教育观众不要轻易相信披着羊皮的狼。本片简单概括也是如此，但亚当没有一本正经的搞惊悚，玩那些前人早已玩了很多遍的东西，而是带着黑色幽默，将杀戮的任务进行到底。 我反倒有些同情男主角了，他平时脸上挂着的阳光笑容，杀人时候的无奈和决绝，都体现出他真的是合格的军人啊！甚至钢刀刺胸，也没有失去风度，继续激发男孩的男子汉气概，真是一个好哥哥啊！反倒那个姐姐是罪魁祸首，她是这个家庭的最不和谐音符，如果不是她为了那个渣男友，她也不会乱打电话，搞出那么多事情来。最可笑的还是那个老黑啊，神经质似的瞪着眼睛，把局面弄成了一团浆糊。亚当塑造这么一个废物，完全是在惊悚片的框架里加进去了自己的调料，使得《访客》从陈糠烂谷般的模式里脱颖而出，估计过几年就成了CULT经典。
The Guest 是需要你戴上有色眼镜去看的。那种有色眼镜就是“这不是普通的惊悚悬疑片”。我虽然看过几乎为零的 80 年代恐怖电影（在看这部片之前从没看过 John Carpenter 的片子），小时候也没怎么听过那年代的哥特合成器电子乐，但就是相当吃这套——就像我非常喜欢 Drive 这部片子一样。从配乐到摄影，The Guest 都让我联想到它（虽然过分 stylish 的 Drive 离 cult 实在有点远）。
至于 David 到
底是什么人，我很欣赏导演和编剧的保留。留给愿意去想的观众去挖掘，不愿意多想的观众就止步了（反正他们也不是这种片子目标受众）。在我看来，The Guest 想传达的讯息很有意思：把一个神经病变成“美国队长”的后果是很可怕的。但你在做实验之前，又怎么知道 Steve Rogers 不是神经病呢？
