如果说韩国的电影擅长煽情，那么日本的电影擅长也许就是小清新了，这种小清新不是矫揉造作，故作姿态地炫技；也不是无病呻吟，文艺癌患者的“为赋新词强说愁”；而是一种朴实无华却又让人忍不住贪恋的美好。我想，是枝裕和的《海街日记》完美地诠释了什么是真正的小清新。拥有浓厚人文情怀的是枝裕和这次将镜头锁定了香田家性格迥异的四姐妹，由绫濑遥、长泽雅美、夏帆、广濑玲等主演。《海街日记》改编自吉田秋生同名漫画，讲述了三姐妹在父亲去世后接受了父亲与情人私奔后留下的同父异母的妹妹，并与其共同生活在日本镰仓的老祖屋中的故事。尤记得年少时，大海总是承载了我所有关于浪漫的幻想干净的镰仓海边，如是枝裕和将风景和叙事两线把握得恰到好处，镜头处理简单干净，寓情于景，才有种“欲语还休”的朦胧之美。他像一个技术高超的摄影师，总是能捕捉到姑娘们最灵动的瞬间。又像个懒散的讲师，随心所欲地畅聊着他眼中属于镰仓的春夏秋冬和梅雨季节，还有属于香田家的姐妹情谊。他还像一名任性的剪辑师，时间在这里没有任何实在的意义却幻化成镰仓一道道风景画面，在绵绵细雨的山道间，在蝉声鸣鸣的老屋下，也在单车骑过的樱花路上。香田姐妹拥有同一个父亲，却彼此从未碰面，这个父亲是她们相遇的原因，却也是她们唯恐避之不及的话题。她们的第一次相见就是在父亲的葬礼上，无论是出于姐妹之间先天的亲密感，还是像二姐佳乃（长泽雅美饰）说的“只是想证明自己的能力”，姐姐们向这个素未谋面的小妹发出了同住邀请。
当大姐幸（绫濑遥饰）站在火车上，看着站台上欲言又止却又依依不舍的小妹浅野铃（广濑玲饰），温柔地问：你要和我们一起住吗？在镰仓。那一幕多美好啊，姐姐眼中满满的都是柔情和宠溺，妹妹眼中隐隐的犹豫和星星点点的喜悦，她们的对视，不需要更多的言语，却温暖如四月春风拂面。讲真，这一幕真的美哭了，于是，四个性格迥异的姐妹住在了同一个祖屋里，屋外有55岁枝叶繁茂的梅子树。时值盛夏，她们的生活更像是一场度假，在荫绿的山顶眺望家乡，在浪花朵朵的海边捡拾贝壳，在郁郁树荫下摘梅子酿酒。她们多数时候谈笑风生，偶尔吵闹却不失关心，这种属于女孩子间的亲密让整部影片充满了温柔的味道，像小幸般包容、像佳乃般自由、像千佳般甜美，也像浅野铃般纯真。她们不幸地拥有一对任性的父母，父亲抛家弃子，母亲将孩子们丢给自己的母亲改嫁，却幸运地拥有彼此。同父异母的姐妹，面对最敏感的家庭问题，她们开始选择小心翼翼得不去触碰，再温声细语地选择用最不伤害的方式去沟通解决。这就是女孩子之间的感情，细腻而温情，柔软而有力量。她们用眼神安抚、用微笑撒娇、用“对不起”和“谢谢你”来呵护彼此，她们的性格都不太完美，却在相处中逐渐成长。在这里，男性角色的设定更像是她们生活中的插曲和吵架和好的缘由，失恋不再苦涩不堪，爱上有妇之夫也不像禁忌的话题般难以启齿。和红毯上的华衣美服相比这样发自内心的微笑更让人着迷。
夏日的阳光，雨季的梅子，古老宁静的小镇，太平洋清凉的海风…….《海街日记》像是一首宁静致远的田园诗，用温和浪漫的情绪与甜美自然的影像带我们暂时逃离充满钢铁水泥、喧嚣焦虑的城市，避入一个远离尘嚣、不食人间烟火的镰仓。影片改编自清新脱俗的漫画，从小被父母遗弃而相依为命多年的香田家三姐妹，偶然接到了父亲过世的消息，在葬礼上他们遇见了素未谋面的同父异母的妹妹浅野铃，在姐姐们的邀请下，铃搬入镰仓的祖屋与姐姐们开始了新的生活，她们一同酿造了岁月的梅子酒，一同在夏夜里点燃幸福的烟火，一同品味生活的苦涩与艰辛，一同经历生命的美丽与消亡，一同在悄然流转的四季里修补亲情的裂痕……翻开导演是枝裕和的履历，从《步履不停》到《如父如子》，其作品中始终具有一种浓郁的人文主义和家庭情怀，在这部《海街日记》中，是枝裕和再次展露出精湛的“煲鸡汤”手艺。他摒弃了治愈系电影中惯用大段的俗套煽情以博得观众的情感共鸣的方式，而采用一种类似于小津安二郎的电影风格，影片自始至终都是一种含蓄中性的态度，细腻的情感藏于角色的内心，经剧情中的细节婉转的表达。正是这种内敛与含蓄丰富了角色的情感层次，令人留意到坚强成熟的幸也有情感的困惑，独立乐观的乃佳实则内心脆弱空虚，天真呆萌的佳千对未来一片迷茫，
温柔快乐的铃心中藏着对父亲的思念，对亲情的渴望。影片中含蓄细腻的情感溶入于物化的细节，就如食物的味道最能勾起人们对家庭与父母的思念，亲情在这部电影里就像是父亲的沙丁鱼盖饭，让铃回味无穷；也像是外婆的陈酿梅子酒，成为幸告别母亲时的赠礼；这些食物就像是亲情的润滑剂，润涩了正在运转的家庭机器中那些生锈的齿轮，而影片的精致唯美的构图、古朴清新的画面却更为这台家庭机器增添了新的动力。是枝裕和的固定镜头摆拍也有几分小津安二郎的神韵，《海街日记》中频繁使用这种技巧，尤其是在四姐妹同时出场的戏份中，镜头往往会静止不动，从而形成四姐妹同在一副景框中，暗示着家庭凝聚力的精巧构图。影片中的摄影纯美到令人想起吉卜力的画风，春日的梅雨、夏日的樱花、秋日里铺满小径的枫叶，配上片中骑着单车的少年少女，两小无猜的爱情在不经意间流露而出。影片中有美好的少女时代，也有死亡的阴霾，首尾两场葬礼为影片形成工整的前后对照，无论是父亲还是料理店的阿姨，都在去世前看到了象征亲情力量的美丽樱花。死亡因爱而无憾。
《海街日记》暖暖动人的治愈力量中又隐藏着对现代社会婚姻问题、家庭问题的探讨，香田姐妹们的角色是站在传统家庭的角度看待当今社会的亲情疏离，社会经济的发展、现代婚姻往往会肢解传统家庭模式。看到片尾当四姐妹漫步在沙滩憧憬未来时，我不禁想到即使如香田四姐妹这般亲密的家庭也总有一天会因爱情和事业而各奔东西，幸运的是她们有少女时代共处的美好记忆作为维系亲情的纽带，即使四季流转，樱花凋零，那沉淀着岁月亲情的梅子酒也依然醇厚酣香。
影片在温馨的氛围下萦绕着一股淡淡的忧伤，但这种忧伤却因着夏日的蝉声、沙沙的风声变成午后的呢喃，仿佛耳边轻响着的吴侬软语，让人昏昏欲睡却温暖喜悦。亲情和爱情冲突却有着微妙的和谐感，家庭、事业和爱情彼此错综复杂，却因着姐妹的加持而充满直面的勇气。如此闲散而动人的电影，看完对镰仓的向往迅速堆积，仿佛一个久经禁锢的灵魂向往“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生”的洒脱，像精神食粮一样让人充满力量。这种感觉在看宫崎骏动画的时候常有，拍成电影却常有瑕疵，因为正能量电影过犹不及就会说教性质严重。但《海街日记》却美好得让人分不清是动画还是现实，风景与故事情节也分不清主次。很多时候，我都疑惑于导演真正想表达的是镰仓的美丽还是四姐妹的亲昵，但无论哪一种线性发展，都让我轻松地被带入这种包含浓浓日本风情的小城故事。老树，祖屋，梅子和酒淡淡的日本风情浓浓的姐妹之情这是个像童话般干净的故事，故事里没有坏人，甚至与情人私奔的父亲也像个老好人般因为太过于善良和怯懦而选择离家出走；故事也浪漫得不现实，我们心心念念说走就走的旅行也可以发生在海猫食堂恩爱的中年夫妻身上。
仿佛故事的发生只是想告诉我们，生活值得我们不用任何理由去热爱，只要有心，处处都是风景。这部片色调就是很温和的那种，看完下来，很舒服。加上镰仓，这是个漂亮的小地方。片中的景色实在美，山间小路，樱花隧道，海边石梯。会让人向往住在这种小地方，缓慢，和谐的生活。他们常去一家店吃饭，店主跟她们很熟，也认识她们老爸。这是小地方左邻右里的感情。 日本总是会有一些让人很温暖的作品出现。一整部片下来，很平淡，但，观众却不忍心快进。台湾也许受日本影响较大，也有一些类似的作品出来。它们像是一个长着给你讲述小时候的故事，那些就发生在你身边的小故事。 我虽然喜欢一些高科技，炫酷的玩意儿，但也喜欢一些老的东西，有味道。片中四姐妹给屏风换贴纸，特别让人怀念。以前老家有一个木的小门，也是侧推的，上面是一些老式的雕花。还有一个上链条，走着走着就会停的老钟。这些老东西，好像离我们越来越远了。
