电影在伊始会令人错以这是一部美式的低幼动画，但随着剧情的推进，《史努比：花生大电影》中史努比与查理布朗虚实相依两线的交错，令人既看到了暖心的爱，更呈现着善良诚实勇敢这些弥足珍贵的品质，孩子的世界永远美好。
史努比这个创作于1950年的动画人物，在2000年宣告了它的正式谢幕，历经五十年的动画衍生，这只喜欢扮演各种角色的小狗，亦也见证了时代的演变，这一次《史努比：花生大电影》再次走进银幕，电影非常难得的在保留了动画原有画风的基础上成功做出了3D化的处理，这体现在电影中人物的表情用传统漫画式的手法来与之体现，平面与立体的结合，与当下的主流动画形式上有着鲜明的不同，也正是这种独特令那视乎已经渐行渐远儿时的形象，再一次在光影的映画中得以如此真切的重温。
正是这一种咋看单调的呈现方式，令人在伊始会错以电影的低幼，但其后《史努比：花生大电影》现实中以查理布朗爱上了新转学而来的小女生的情窦初开为引，生动的呈现出了校园里孩子们的各种形象，而将大人声音的模糊化处理，更使这部电影只属于查理布朗与他的小伙伴们，另一面电影在辅线上以史努比惯以的扮演角色为展开，那臆想的虚线再现了史努比大战红色男爵英雄救美的经典桥段，一虚一实的双线交织，构筑了电影渐入佳境的观赏性，亦也将孩童时代的美好的单纯呼之欲出。查理布朗的人物形象其实与《多啦A梦》中的大雄有以异曲同工之妙，他们都有着平凡怯弱的一面，不同的是大雄有着万能的哆啦A梦，而查理布朗只有着一直爱扮演各种角色的史努比，这从一定层面来说，史努比与查理布朗的故事虽并没有着多啦A梦与大雄那么强的人物关联，但在电影中，我们看到的查理布朗，他在每个节点上所散发淳朴的感性，是更为质朴传神的，善良诚实勇敢，这些元素借简单的校园故事，在成长的命题里回归了最为本真的神态。
这些年，打着童年情怀旗号的电影不少，花生大电影也算一部。
已经记不起是什么时候开始喜欢小史了，买了正版碟，可以选择英文原版或中文配音。我更常看中文配音的版本，对查理、莱纳斯、帕蒂等主角的配音印象很深刻，所以这次的大电影里，配音这一环节还是有点失望。
但也不是找不回童年的感觉，毕竟小史依然用着他的打字机，做着王牌飞行员的梦；伍德斯托克依旧飞不好；查理的生活依旧充满各种bug；莱纳斯和他的毯子形影不离；露西经营着小诊所，又一次移开橄榄球……全新的剧情，熟悉的细节，不可能不感动。 有人说，花生大电影太低龄化，我并不认同。查理的学校就像一个小社会，当查理获得满分时，被夸张地捧成偶像，当他诚实地说出真相时，一切星光烟消云散……他们虽然设定上是小学生，但感情却是细腻而真实的，每个人都是独特的。
这部电影不叫史努比与查理布朗，而叫花生大电影，因为它的主角并不仅仅是小史和查理，而是花生村的每个人，也是荧幕前的每一个你，也许你能从其中的谁上看见自己。我从小就觉得自己有点像帕蒂，也就是时下常说的“女汉子”，喜欢她沙哑的嗓音（电影里没有），总觉得她是喜欢查理的。
很久没写影评，也许辞不达意，但花生大电影我是真心喜欢，不说推荐给每一个人，但曾经被小史温暖过的你，绝对不能错过。
幸福不止是一只温暖的小狗，也是一群温暖的朋友，和一个永远乐观着的查理。
《花生》这部漫画是欧洲简约画派的代表性作品，点状眼、无色彩渐变，让我们很容易把焦点聚焦在作者流动的线条和背后的故事上。三维化以后，点状眼变成了小豆眼，于是有了用眼睛来传情的更多的可能性，由CG技术生成的画面光线，也让人物的脸庞、衣服呈现出一种柔和的渐变，正是这些改变让我们意识到，史努比和查理布朗真的在三维中复活了
当然我们格外要关注的是，影片特别重视体现了一些漫画的味道。比如人物的眼睛、美貌和嘴，不像鼻子、耳朵和头发一样是模型建出的，而是用漫画线条来表现，就像在气球上用水笔画上线条一样。影片中还经常出现漫符，也时刻提醒观众它的漫画本源。
《花生大电影》同《哆啦A梦大电影》一样，描写了一个小学生情窦初开的故事。只不过哆啦A梦是个完全的帮助者，而史努比则自己也是个亲历者，它在自己犹如梦境般的故事中，也完成了英雄救美的好戏，与主人公查理布朗的情感经历双线交织。
初看《花生》的漫画，我觉得史努比是个很可爱、很特殊的狗形象，名字也响亮好记，但是小男孩查理布朗就相对过于普通了，名字中无论是查理还是布朗都是大众名词。但看了电影我才意识到，其实查理布朗就是一个再普通不过的小男孩，和野比大雄一样，有着各种缺点，不是那些完美的救世英雄，但是他特别真诚、真实，可以说他就生活在我们周围。
