阿加莎克里斯蒂是一个典型的热爱在作品中使用童谣的作家。
比如她的神作《无人生还》（原名为Ten little nigger，又称Ten little indians，后因为种族歧视问题改为And Then There Were None）中使用的童谣来自于黑童谣之母《鹅妈妈童谣》，这本童谣集在十六世纪就已经有了，甚至有人认为在十四世纪就已初具雏形。而阿加莎克里斯蒂此作于1939年发行。所以很明显她是以已经有的童谣来写作的。
另一个典型的例子是《黑麦奇案（A Pocket Full of Rye）》，阿加莎在其中使用《唱一首六便士之歌（Sing A Song of Sixpence）》的童谣贯穿全文，这首童谣也能在《鹅妈妈童谣》中找到。
还有她的波洛系列名作《牙医谋杀案（One, Two, Buckle my Shoe）》和著名舞台剧剧本《捕鼠器（The mousetrap）》中也引用了童谣，不过远不如以上两例具有代表性。在此不做赘述。
阿加莎克里斯蒂作品中使用的童谣都是已经存在的，并且非常脍炙人口，这也是她的作品如此受欢迎的原因之一。毕竟在英国，大部分人从小就能哼唱这几首童谣。
但并不是所有作家都是如此，著名推理悬疑作品《海猫鸣泣之时》中使用的歌谣就是作者借鉴《十个小黑人》后自创的。比起利用现有的童谣安排谋杀，自创一首难度显然就低了不少。
如奥斯卡王尔德的童话也充斥着死亡之美，夏尔佩罗最初的小红帽版本血腥诡异。插句题外话，小时候看格林童话公主把钥匙弄丢了是用自己的小拇指开的门，当时还有一副插图，吓死人了。
为什么会有如此多的黑童谣流传于世呢？第一是因为鹅妈妈童谣的时代背景比较特殊，有很多现在听来匪夷所思的谋杀案，丈夫杀死妻子，女儿杀死父母等等案件时有发生。这些童谣中很大一部分，就来自于当时的真实案件。比如《莉兹波登拿起斧头（Lizzie Borden Took An Axe）》，就讲的是女孩用斧头砍死父亲和继母的故事，虽然这位女士最后被无罪释放，但这个案件仍然在当时引起了轩然大波。在这种社会背景下，黑童谣大行其道也就不奇怪了。
孩子们对死亡和犯罪的接受程度比很多大人想的高很多，尤其是西方，死亡不是一个需要避讳的话题。《捕鼠器》里的一段话说得非常准确：“正如帕拉维契尼所说，这是一首惊心动魄、相当恐怖的儿歌。儿歌中透出孩子对怜悯、宽恕这些品质的无知，而如果一个成年人仍具有这种无知，那就太可怕了。”
不仅是童谣，很多童话的最初版本也非常残酷和血腥。断肢，凶杀，食人等等元素都会由父母在睡前毫不介意地读给孩子们听。安徒生童话和格林童话的很多故事都是在近代才被温和化的。
令人战栗的格林童话，把这本禁书看一看就知道有多么残酷现实
