乐坛，通俗地说，就是一群做音乐的人组成的一个圈子，他们有人负责唱，有人负责作词，有人负责作曲，有人专门编曲，然后共同完成一首歌，呈现给广大的歌迷朋友。
但是目前来看，中国却没有乐坛了！也许有人会有意见:中国怎么没有乐坛了？有人的地方就有江湖，同样的，只要有歌曲存在，乐坛也就不会消失，那时汪峰不是还说自己撑起了内地乐坛的半壁江山吗？姑且不论这话有没有问题，但乐坛确确实实是存在的！
从有歌曲存在就有乐坛存在这个角度来看，确实，乐坛还是有的。毕竟这几年除了老一辈的音乐人还在持续创作新歌外，一些新生的歌手也在不断涌现，而且年龄都越来越小——出名要趁早，可以说，张爱玲的话在这个时代的乐坛里得到了充分的体现。比如TFBOYS，也确实深受人们喜爱！
但是从另一个角度来看乐坛已死！为什么这么说？首先我们要明白，组成乐坛的是歌曲，那么歌曲是拿来干什么用的？歌曲是在我们心情低落时来鼓舞自己奋发向上的，比如闽南语歌曲《爱拼才会赢》，或者是回忆青春岁月，感怀时光易老的，比如罗大佑的《光阴的故事》，抑或是情感世界的宣泄，比如《心会跟爱一起走》，还有些是对朋友，亲人的祝福的比如《三百六十五个祝福》，也就是说言之有物，积极向上的才是我们心目中歌曲应该有的样子！但是回过头来我们再看看当今的乐坛都充斥着什么东西。
一种是为了标新立异，不知道写的什么东西的。比如《潮流扣扣》，根本就不知道写的什么玩意儿！林俊杰早期的歌曲，比如《江南》，《一千年以后》还都是情真意切的，但慢慢地也就为了拼凑数量去了。
另一种就是所谓的嘻哈风格了！很多人都觉得所谓嘻哈就是嘻嘻哈哈，开心就行，其实这是最大的误区！嘻哈风格是美国一些贫困地区的黑人自娱自乐的方式，是为了宣泄内心情感，对一些美国黑人和白人不公正待遇的控诉，而现在中国的歌手呢？纯粹是拿这种音乐方式开玩笑，最过分就是大张伟和潘玮柏，不三不四的歌曲，还天天自称在做音乐！
乐坛已死，因为当今中国的歌曲已经越来越流于表面，空洞乏味，只为赚钱，已经丢弃了歌曲本身的意义！也许我们不能要求再出一个罗大佑，李宗盛，林夕，黄家驹之类的人物，但起码要保持对音乐的尊重，不能为了博眼球而乱搞一气！
我爱音乐，真心希望中国乐坛能够起死回生！
乐坛，就是从事音乐的人形成的圈子,音乐界，乐坛的范围很广，不仅是指流行音乐，还包括古典音乐，歌剧，民歌，轻 音乐等等，想当年乐坛奇才周杰伦，被称为乐坛小天王，承载着我们的童年记忆，每每想起他的双截棍，都会默默的哼唱几句，过在很多年都会记得歌词，但是在打开百度热歌，排名第一的歌曲，最多三天就不想听了，为什么会有这么大的差异，是因为中国没有乐坛了吗？1.金钱的诱惑。现在的乐坛，你所想到的歌手，都是那么的陌生，最多有一两首的成名歌曲。别的再无其他，慢慢的便会淡出人们的视线，消失的无影无踪，为什么以前的歌手，十年二十年，三十年，甚至一个时代都过去了，在人们心里还是耳熟能响，因为他们一心一意热爱自己的音乐，不会为了金钱的诱惑迷失自己，而放弃自己的爱好，但是现在的歌手却不能做到这样，因为我们总是可以看到娱乐新闻上说，某某歌手，客串某某部电影，大获演技肯定，最后进军演艺圈，试问，这样三心二意的人能把音乐做好吗？2.缺少毅力和才气。其实，我们可以百度一下周杰伦成名前的故事，没小天王这个光环的时候，他也只是一个普通人，从小父母离异，跟着妈妈生活，高考落榜，之后在外打工，做过餐厅服务员，也当过酒吧歌手，后来，一个偶然的机会，台湾乐坛老大吴宗宪看中，进入吴的公司作音乐制片助理，但事情并没有那么的顺风顺水，吴并没有器重他，但是周杰伦没有泄气，没有气馁，仍然坚持每天写歌，最后吴被感动，跟他说，10天你写50首歌，我给你出专辑。谁知专辑一出，反响巨大。最后一举成名。但是你再看看现在的娱乐园，还有这样的人嘛，有才华有毅力的人越来越少，没有毅力没有才华，怎么会有好音乐？3.卖弄颜值、现在的歌坛，有着这样一群高颜值的人存在，俗称，小鲜肉，被粉丝们狂热的追捧着，称其为‘’老公，偶爸，小哥哥‘’，在高颜值的诱惑迷人的外表下，人们渐渐的迷失了自我，沉迷于‘’花枝招展‘’的外貌下，无法自拔，不在关注于唱歌的水平中，而是台上小鲜肉是怎么的帅气跳舞，就算是破音、忘词，也是可以被原谅的，或许再过10年，20年，30年，一个时代，中国再无乐坛。希望国人可以树立正确的音乐观，重振中国乐坛！
中国还是有乐坛的，可是现在的中国的音乐却不是称之为乐坛而已，乐坛是唱片时代的一个称呼，出专辑、出唱片是那个时代的，那时候，是CD、VCD、MV的世界，那时候称之为乐坛，那时候的好音乐民劲歌金曲。随着时代的发展，很多人都不用碟机了，不用CD了，习惯了一部手机走天下，变成了内存卡、U盘。
而现在的音乐叫单曲，并且以前的比较火的是演唱会，现在的话火的是综艺节目，所以说我觉得这跟娱乐圈的发展是有很大关系的，在十多年前的中国乐坛，就慢慢开始以网络的单曲来流行，认真出专辑的反而不会有太多的关注度，但是并不代表不关注明星出唱片，就是不关注音乐，有很多歌，是以手机铃声，手机彩铃的方式传播的。还有很多是以视频背景音乐的方式出了名。
相信在很多电视台都会有音乐节目，CCTV的《同一首歌》，《百年歌声》、《星光舞台》。浙江卫视的《我爱记歌词》、《中国好声音》，湖南卫视的《我是歌手》、《快乐男声》，《超级女声》等等，这些节目其实都是比较好的音乐节目，也培养出来了很多新生代的歌手，像李宇春，鹿晗，吴莫愁，张杰等等。
所以说现在并不是中国没有乐坛了，而是中国的乐坛改变了，变成了另外一种称呼，另外一种称谓。现在喜欢音乐的人还有很多，因为音乐出名的也有很多，乐坛在慢慢走向了另外一个时代，仅此而已。
华语乐坛不可多得人才未必也是周杰伦了，前无古人后无来者，首先曲风就非常超前，在那个人人都还在听录音机mp3的，还在怀念香港乐坛的年代，周杰伦就打造出了完美的中国风和R&B再加上他自己独特的东方Rap，要说曲风，周杰伦绝对算得上是华语乐坛曲风最牛的创作人，首先和杰伦那年代一起很红的就有王力宏，jj等。不过力宏和jj首先学历就很高，怎么说周杰伦是个没上过大学的人，家庭也没力宏jj好，当然同样具有这么强的音乐才华，周杰伦绝对是天才。当然力宏jj也有开辟自己的音乐曲风。当然影响力最高的（个人而言）还是周杰伦。在那个年代人红不像现在这样靠脸，其实不仅有才华，而且经历也很重要，我相信喜欢周杰伦的人都是很励志的，从小有些相同经历或者梦想的年轻人，杰伦很孝顺，所以值得每个人去（听妈妈的话）没错！其实音乐做的最好的我一生中觉得只有这三个人:周杰伦，王力宏，林俊杰。（先后顺序不重要，个人喜欢就好，其实他们都很棒！）
所谓中国没有乐坛，其实准确的说，是中国乐坛落伍了。乐坛是在的，但是这几年自从小鲜肉成为主流，再加上各类音乐节目层出不穷，实体音乐卖场消失，音乐网络化，版权调整期等特点。一方面乐坛处于产业链调整期，另一方面好的作品太少。这里指的好的作品，是指和国际接轨的好作品，而不是普通意义一般人认为的所谓好听的作品。要知道现在国际在流行什么？摇滚？嘻哈？r&b？不是。国内乐坛一团乱麻，作品很多，但是缺乏真正优秀和惊艳的作品。作品不行，把人气碰的再高又有何用，最终还不是摔得更惨吗？
首先要有主流音乐，其次有个人音乐，这也是新鲜血液，逐渐被主流接纳。这是正常乐坛架构。说中国乐坛，主流是什么谁也说不清。个人（自己）的音乐如何被接纳。如果不被接纳，有没有其它渠道生存。
