第一，娱乐被认为是媒介提供的一个商品，根据这一观点，有些媒体的内容是娱乐，有些则不是。电视剧、电影、情景喜剧、体育等等是娱乐，而新闻、纪录片和教育片则不属娱乐。这种观点源于行为科学的简单认识:娱乐节目使人娱乐，而非娱乐节目则不可能使人娱乐。现代心理学则认为，媒介受众也起着一定的作用，观众可以有目的、有计划地决定他们将会在何种节目、何种内容中得到乐趣。
第二个误解是将娱乐和信息对立。这种观点认为，节目的信息量越大，娱乐性就越差，换言之，观众得到的乐趣越多，他们学到的知识就越少。很显然，这种观点也是站不住脚的，观赏奥林匹克比赛是一种娱乐，但观众也能从中学到他国的风土人情、竞赛知识和人类的生理、心理极限(Vorderer,2001)。由此看到，娱乐可被看作是一种通过表现喜怒哀乐，或自己和他人的技巧而与受者喜悦，并带有一定启发性的活动(Bryant & Miron,2002)。很显然，这种定义是广泛的，它包含了悲喜剧、各种比赛和游戏、音乐舞蹈表演和欣赏等等。
对任何内容来说，广告都是非常重要的变现手段。从广告市场增长趋势图中可以明显看出：就三种类型而言，移动互联网广告的增长显著高于互联网/PC广告和电视广告，即移动广告市场处于红利期——这是内容制作的驱动力之一。
另一核心驱动力就是内容平台的政策红利。在线视频平台例如爱奇艺、腾讯视频等主流视频网站对于内容都在持续的投入。此前拍一部电视剧，买家以电视台为主，全国卫视、省级直播加起来购买电视剧一年，而现在几家互联网公司的加入，使得金额已经翻了一番。
从内容本身说，2015-2016年的电视剧/网剧呈现出的一个趋势是：更热衷于购买头部内容。IDG资本本身也是这样的投资逻辑，但我们认为，电视剧、电影、综艺本身的IP，有可能会在新兴方式之下产生。去年IDG资本投资的铜雀叔叔（不空文化），他们就是更好地利用了新媒体的传播手段，可以在相对短时间内做成一个广泛传播的IP，不管是书还是漫画。
区别于以往腾讯、小米、阿里等大佬们重金打造、覆盖广泛的那种大而全的“产业生态”模式。小生态的模式更在意各个业务之间的传导效率。通俗的讲，一个用户被各个业务复用的次数。
娱乐是一种吸引观众注意和兴趣的活动形式，或是令人愉悦和喜悦的形式。这可能是一个想法或一个任务，但更有可能成为数千年来专门为了吸引观众注意力而发展起来的活动或事件之一[1]。尽管人们的注意力是由不同的东西来决定的，但是由于个人对娱乐的偏好不同，大多数形式都是可以识别和熟悉的。讲故事，音乐，戏剧，舞蹈，各种表演都存在于各种文化中，得到皇室的支持，发展成为复杂的形式，随着时间的推移，所有的公民都可以得到。娱乐产业在记录和销售娱乐产品的过程中，现代化进程得到了加速。娱乐的演变可以适应任何规模，从现在大量的预录制产品中选择私人娱乐的个人，适合两人的宴会;到任何规模或类型的派对，适当的音乐和舞蹈;到数千人的表演;甚至是全球观众。娱乐的体验已经与娱乐密切相关，所以对这个想法的共同理解是欢乐和欢笑，尽管许多娱乐活动都有一个严肃的目的。例如，在仪式，庆典，宗教节日或讽刺等各种形式中，情况可能如此。因此，看似娱乐的可能性也可能是实现见解或智力成长的手段。
