相声的说学逗唱其中的唱是太平歌词，但近代电视新相声的代表人物大多数是半路出家，没有系统的相声根底和从业基础，不过是学了几段相声就开始成为大师，翻来覆去就那俩段子。还误导人们认为唱就是唱歌，学就是各种学习别人的演唱风格，有流行歌曲和各种曲艺，包括京剧类。其实这统统叫学，不叫唱，唱只是太平歌词。衣着长衫也只是从德云社开始兴起，不仅仅是是一个形式，更多的是相声艺术的文化回归。
相声大师马三立曾经说，早年间，相声演员都是比较穷，上台表演穿什么的都有，后来慢慢发展才有了相声大褂，最初的相声大褂是非常有讲究的，而且颜色主要是以黑色、灰色、青色、蓝色为主，基本上都是暗色调，目的就是让人忽略服饰，只关注相声演员的表情和语言艺术，而且如果不是相声里面的剧情需要，连袖子都是不能乱动的，因为随便一个挽袖子的动作都可能会分散观众的注意力，影响相声的表演。
是自抬身份吧。本人对相声的艺术史并没有研究，但是，经常喜欢和一些老先生聊天。L什么宝字辈，文字辈，都是我的聊天对象。就这个问题也曾问过他们，居他们说，解放前，对服装并没有特殊要求（除非进剧场演出，进剧场也是喜欢穿长衫而已，为了显示跟别人不一样，有文化。）到解放以后，因为社会服装比较单一，有的演员觉得穿社会服装不适合说相声，就又把长衫穿上了，慢慢的也就约定俗成了。
现在穿大褂最多的演员应该就是德云社的了，德云社几乎所有的演出，演员都穿大褂出场，大家可以看到，只有郭德纲、于谦、岳云鹏、孙越在演出中才穿刺绣的大褂，在德云社，穿刺绣的大褂代表你是角儿，可以靠着你养活一帮人，挂出你的名能卖出票去，而其他一些演员在演出中会穿颜色比较亮一点的衣服。这样会让观众加深对演员的印象。
我觉得说相声穿大褂舞台效果好，不是要求穿大褂，而是大褂最合适，舞台美，穿花里胡哨的衣服太抢戏，穿大褂比较规矩，跟整个舞台表演也能和谐一些，而且大褂还有道具的作用，西装也行，其他的也不是不行主要是不好看，服装主要还是为表演服务的，到不是什么讲究。
穿大褂可以说是从德云社兴起的吧。穿上大褂后，就比较集中于演员本身。如果穿平常衣服上台，就会把精力放在衣服上。会去看演员衣品，看品牌什么的。穿大褂的话就可以集中于节目（肯定有很多人看小姐姐跳舞只是去看那些‘简单’的衣服）
