赵本山的小品表演始于八十年代，但自1990年才登上春晚舞台，至2011年终结。值得一提的是，2010年，产生了移动互联网这一概念，时间上默契的巧合，不得不说也是赵本山历史地位的一种暗示。 虽然喜剧小品的诞生时间并不长，但隐隐被划分为两个时代，即电视时代和网络时代。赵本山是第一代小品艺术家的代表之一毫无问题，但说是最重要代表是稍有争议的。 在第一代小品艺术家中，严顺开虽然作品较少，但有开创之功；陈佩斯则是80年代的小品王，且在创作的黄金年龄离开了小品舞台，甚为可惜。
先说结论，陈佩斯是极为可惜的小品艺术家，但客观来说，他只有区区十部小品作品，对小品艺术的贡献远不如赵本山。小品是一种比较年轻的表演艺术，起源于二十世纪八十年代，自陈佩斯、朱时茂于1984年在春晚表演《吃面条》而正式定型，随后开始制霸春晚语言类节目。这种全新的艺术来源灵感却颇为清晰，即话剧、相声、二人转。我们通常所说的小品，实际上是电视喜剧小品，电视与喜剧这两个限定词也凸显了某种时代特征。
这个“客观好笑”，指的是在特定的时间范围内，某一文化区域的大部分人认为这个作品是好笑的。过了这个特定时间，泛出这个特定文化，那么即大多数人觉得并不好笑，也不会更改其性质。就好比，在我看来，岳云鹏比卓别林搞笑一百倍，但并不妨碍卓别林喜剧大师这一身份。 纵观赵本山的小品，大多数符合剧情评判的标准。所谓剧情评判，就是使得“小品”区别于讲笑话的关键。
个人认为是赵本山，在赵本山最后的央视春晚作品《同桌的你》中，一方面，人设窄化了剧情的生存土壤，使得故事代入感减弱。另一方面，在不使用人设的情况下，完全可以让小沈阳作为一个青年，这样处理也能免去某些人歧视残疾人的论调。总之，小沈阳的人设，使得剧情颇为荒诞，但却没有达到荒诞修辞本应达到的目的，进而产生了剧情的瑕疵。但不可否认的是，赵本山的影响力真的很大！
我觉得是赵本山啊！在辽视春晚《中奖了》中，整个剧情十分流畅，刘小光、田娃，但亦非普通青年，人设非常符合我们心目中没见过什么世面的正常人。败笔是最后吴总得知中奖后的反应，以及赵本山老伴将中奖所得分给所有工友的行为。这并非我的主观感受，而是视频弹幕的统一看法。相比之下，辽视春晚《就差钱》中，赵本山最后把钱锁起才更符合一般人的做法。
剧情如果禁不起推敲，作品意图的表达就会受到限制。因为剧情如果不符合正常人的预期，那么这个剧情下所表达出的主体思想就不会被观众所接受。比如你是一个单身老人，你有一个儿子，你的家庭条件中等偏下，你会在不露面的情况下给多年未见的同桌三万块钱吗？一般人应该不会，从而认为这个剧情不靠谱，从而并不会觉得这个故事表现出了同桌之情的友谊。
