一个老师或指导者将是促使舞者改变和成长的重要催化剂，他们能让你客观的意识到自己在技术和知识上的缺陷。在很长的一个阶段里，我们个人的认知都是片面或有点脱离实际，老师恰恰能引导我们学习如何拥有洞察力；否则的话只能自己在黑暗中摸索了。老师的作用是他们往往能让你避免容易犯的错误，因为他们也是这么一路走来的，有和你同样的经历，知道如何帮你绕开自己曾走过的弯路或陷阱。如果在你身边没有这样的老师，就去找一个和你风格一致，并非常喜欢和敬佩的舞者作为你的榜样。但前提是，她和你的风格要一致才行，比方说，你喜欢剧场演出而不是在餐厅里跳舞，那就千万不要找一个只在餐厅演出的人当老师。
如果是自我消遣想学习一些舞蹈，可以自己在网上看一个自己觉得好看但是没有太多基本功的舞蹈，跟着视频慢慢学，如果有不会的动作请教一些学过舞蹈的人。自己觉得跳出来好看就ok。
学习舞蹈的时候，要用自己的心去体会动作的感觉，用脑子记住动作，反复练习体会每个动作的要点。平时遇到一些有难度的动作时，可请教舞蹈老师或是已经学会这个动作的朋友，自己要多想、多琢磨，将动作的精髓领会，把动作做完整。有时候我们会太专注于学习理论而忽略了实际的练习，但想象无法代替真正的舞蹈。有句老生长谈的话，“不用就会忘”。（原文为“You must use it, or you will lose it!”)。我们可以去参加舞蹈课程，让自己保持良好的状态，或者换个班级尝试不同老师的教学方法。在过去的舞蹈上继续练习，让这个舞不断完美，或者改变她。
每个人喜好都不一样，建议从你喜欢的音乐入手，不用紧跟潮流，选自己喜欢的音乐，确认自己喜欢的音乐类型之后就去找这个音乐相对应的舞蹈。可以适当搜索视频网站，看一下各舞种的舞蹈风格，看看自己最动心的是哪一个？诚然舞蹈都是美的，但每一种舞蹈都要有对应的性格和特质，比如学芭蕾的话，你要深深地对着镜子练习你的高傲和拔群。比如学jazzy，你要从内心觉得自己有女人味。我学的是中国古典舞，相对来说比较重要的是静心和圆融。我不建议从跳广场舞这种开始，因为你没有对自己“美”的一个反馈，太依赖环境带来的鼓励，很容易缺乏动力不能坚持，换句话说，你一定要选你自己觉得美丽的舞种。
课后练习很重要，就像在学校读书学习一样你也需要做作业，而舞蹈动作这个东西前期没有量的积累是很难有肌肉记忆的，所以你需要自己复习，这样下次上课老师教了新内容你也能够接的上去。
上课前提前准备好着装，比如你是学中国舞，最好买一套中国舞的衣服和一双舞者，你是学爵士的，那你可以穿的比较性感潮流一些，便于你更好的投入学习，融入到课堂里去，也能更好的施展手脚，看到镜子里的自己也会觉得自己真是那么一回事啊哈哈哈哈！心里也会更加肯定自己。这是我带过这么多学员得出来的经验，而作为老师看到自学生的精心准备，也会觉得是一种尊重，不信你穿着个高领毛衣皮裤皮鞋去上课试试，你自己不方便老师都会很无语。
