电影行业本质就是文化行业，文化行业的特征是要有财富來支持的！香港电影在七十年代以前也是不温不火的，就邵氏一家主营电影，七十年代以后，大陆改革开放，中国的全国经济出口都是经香港出去的，西方也利用香港为跳板进入内地，香港利用其买办地位左右赚钱，香港发财了，天量的资金在香港，中西方文化在香港碰撞，再加上在解放战争后许多国民党及资本和文化人跑到香港，在七十年代香港买办经济赚钱后，就投入电影行业，电影这行业大瀑发，拍出海量电影，香港可以利用左右买办的地位左右输出，赚钱后，更多资本投入电影，行成八九十年代香港电影的盛情况！
香港娱乐业，盛于上世纪六七十年代，在九十年代达到全盛。简单说来，当年的香港娱乐业可谓是百花齐放，无论是音乐还是影视业，放眼全亚洲，都是牛的不行。而造就香港娱乐业如此辉煌的局面，是有几方面原因的。香港的娱乐业是与其经济的迅速发展同步的。七八十年代，香港的贸易地位，促使香港迅速崛起，成为了亚洲四小龙，而香港人由于当时受到的是英国统治，接受的英国文化教育，相比于日本韩国和其他亚洲国家，他们更早接触到猫王，更早接触到披头士乐队（当时最著名的本土乐队温拿就启发于披头士）。
经过上世纪七十年代的酝酿，八十年代末和九十年代，香港娱乐业开始了腾飞。为了满足人们对优秀音乐影视作品的需求，同时把握这股难得一遇的商机，香港娱乐业加大对影视音乐人才培养。人才的到位，让作品内容有了更高追求。香港娱乐业在这一时期鼓励多元化创作，这才有了吴宇森的暴力美学，徐克的武侠世界，周星驰的无厘头…而同时香港娱乐业也继承这个城市的包容性，音乐影视作品里面可以有针砭时弊的内容，可以谈论时下热点，一句话，畅所欲言，百无禁忌。
我觉得就是关乎当时的香港文化多元开放，反观内地大陆则是国家在起步阶段，也刚从文革走出来，社会内部矛盾较大，人们处在迷茫无趣阶段，人性在面对迷茫无趣时便会极其渴求新鲜有趣的事物，而相对于接触外面文化多元，比如美国英国，都太远了，日本虽然文化也很繁荣，但是终究还是排斥，所以香港成了不二人选，再加上香港本身就有极大的文化吸引力，本身所富有的魅力是当时迷茫的人们急需的心理调剂，顺然之香港的娱乐业便冉冉升起。
我认为当时香港娱乐事业要火的苗头，吸引了资本逐鹿。除了老牌邵氏TVB，向氏兄弟的永盛娱乐，杨受成的英皇娱乐，还有环球唱片，时代华纳…资本的热捧，让唱片发行方和影视制作方有了更多加大投入的底气。整个九十年代，香港的影视和音乐作品达到了产量的巅峰。而香港在这一时期已成为亚洲金融中心，伴随贸易和金融的影响力，将他的文化辐射到全亚洲，助推了娱乐业的宣传。
个人认为经济的迅速发展成为文化生殖的土壤，而香港的音乐创作人，别具匠心将西方音乐和粤语、市民本地生活融合，开创了香港流行音乐的风潮，同样这股崭新气息的音乐风格，一下子席卷了亚洲还只是拘泥于传统音乐的局面，冲击了亚洲人民的听觉神经，突如其来的新鲜感让全亚洲为之痴迷。同时，人民生活的逐步提升，催生了香港市民对影视业的渴求。
