电影行业本质就是文化行业,文化行业的特征是要有财富來支持的!香港电影在七十年代以前也是不温不火的,就邵氏一家主营电影,七十年代以后,大陆改革开放,中国的全国经济出口都是经香港出去的,西方也利用香港为跳板进入内地,香港利用其买办地位左右赚钱,香港发财了,天量的资金在香港,中西方文化在香港碰撞,再加上在解放战争后许多国民党及资本和文化人跑到香港,在七十年代香港买办经济赚钱后,就投入电影行业,电影这行业大瀑发,拍出海量电影,香港可以利用左右买办的地位左右输出,赚钱后,更多资本投入电影,行成八九十年代香港电影的盛情况!
香港娱乐业,盛于上世纪六七十年代,在九十年代达到全盛。简单说来,当年的香港娱乐业可谓是百花齐放,无论是音乐还是影视业,放眼全亚洲,都是牛的不行。而造就香港娱乐业如此辉煌的局面,是有几方面原因的。香港的娱乐业是与其经济的迅速发展同步的。七八十年代,香港的贸易地位,促使香港迅速崛起,成为了亚洲四小龙,而香港人由于当时受到的是英国统治,接受的英国文化教育,相比于日本韩国和其他亚洲国家,他们更早接触到猫王,更早接触到披头士乐队(当时最著名的本土乐队温拿就启发于披头士)。
经过上世纪七十年代的酝酿,八十年代末和九十年代,香港娱乐业开始了腾飞。为了满足人们对优秀音乐影视作品的需求,同时把握这股难得一遇的商机,香港娱乐业加大对影视音乐人才培养。人才的到位,让作品内容有了更高追求。香港娱乐业在这一时期鼓励多元化创作,这才有了吴宇森的暴力美学,徐克的武侠世界,周星驰的无厘头…而同时香港娱乐业也继承这个城市的包容性,音乐影视作品里面可以有针砭时弊的内容,可以谈论时下热点,一句话,畅所欲言,百无禁忌。
我觉得就是关乎当时的香港文化多元开放,反观内地大陆则是国家在起步阶段,也刚从文革走出来,社会内部矛盾较大,人们处在迷茫无趣阶段,人性在面对迷茫无趣时便会极其渴求新鲜有趣的事物,而相对于接触外面文化多元,比如美国英国,都太远了,日本虽然文化也很繁荣,但是终究还是排斥,所以香港成了不二人选,再加上香港本身就有极大的文化吸引力,本身所富有的魅力是当时迷茫的人们急需的心理调剂,顺然之香港的娱乐业便冉冉升起。
我认为当时香港娱乐事业要火的苗头,吸引了资本逐鹿。除了老牌邵氏TVB,向氏兄弟的永盛娱乐,杨受成的英皇娱乐,还有环球唱片,时代华纳…资本的热捧,让唱片发行方和影视制作方有了更多加大投入的底气。整个九十年代,香港的影视和音乐作品达到了产量的巅峰。而香港在这一时期已成为亚洲金融中心,伴随贸易和金融的影响力,将他的文化辐射到全亚洲,助推了娱乐业的宣传。
个人认为经济的迅速发展成为文化生殖的土壤,而香港的音乐创作人,别具匠心将西方音乐和粤语、市民本地生活融合,开创了香港流行音乐的风潮,同样这股崭新气息的音乐风格,一下子席卷了亚洲还只是拘泥于传统音乐的局面,冲击了亚洲人民的听觉神经,突如其来的新鲜感让全亚洲为之痴迷。同时,人民生活的逐步提升,催生了香港市民对影视业的渴求。






