胡歌的梅长苏完全就是本色出演，他曾经出过车祸，和剧中长苏九死一生的经历非常相似。我印象最深的就是他剧中有一段台词：“你知道我这双手，也是挽过强弓，降过烈马的。如今却只能在这阴诡地狱里，搅弄风云了。”他红着眼眶，发出一声“撕心裂肺”的惨笑，诉说着对往昔“疾风烈马”的追忆和对今日身为“阴诡谋士”的无奈，听得我心如刀绞。
还有卫峥案密室那里，长苏劝景琰不可救卫峥，他说：“殿下，谋大事者，需懂得割舍。”卫峥是他的副将，他的兄弟，若非万不得已，他绝对不可能见死不救。他在说那句话的时候，我仿佛感觉到他的心在流血。后来的情急下跪，那一声颤抖的“殿下”，带着无奈与焦急，叫得我心里一颤，瞬间揪心地疼。
胡歌的演技简直是太好了！👍👍剧中长苏的喜怒哀乐，都能让我感同身受。
其他的演员也都是演技派，个个都很厉害，包括导演组，演技都是杠杠的。👍👍
本剧的完美，其中之一便是演技。这部剧的独特之处就在于对白，而对白中夹杂大量的心理活动，攻防意识和感情起伏，对节奏和情感的把握要求极高，一般的演员根本难以驾驭。而幸好，言候，皇帝，谢玉，夏首尊等都是由经验丰富的老戏骨饰演，再加上胡歌，刘涛等大量优秀演员的顶级奉献，才凝聚出这样一部史诗级剧作。整部剧有三个超级泪点和高潮，霓凰君主和林殊相认，夏冬和聂锋相见，靖王和林殊相认，由于情节的展开和铺垫，这三个点对情绪表达的要求已经达到爆裂程度，一般的情感表白和流露已远远难以满足剧情节奏的需要，在观看时，我是提心吊胆的，生怕自己失望，但有幸的是，这三个点都演的非常好，非常细腻，没有任何让人感觉做作的地方，这也是我对刘涛演技看法改变的主要原因。其实，真心觉得剧中没有演员演的不好，都很到位，相信剧组也是浪费了很多胶卷。
从来不喜欢看古装戏，但在偶然的情况下看了一下，便一发不可收拾。太喜欢琅琊榜了，里面的所有演员都表现的非常到位，特别是那个从小被药物残害导致心智不全却武功惊人的飞流，全剧沒有一句完整的话，却将一个忠心爱主护主的形象表现的淋漓尽致，每次看到有飞流在梅长苏旁边，我就放心了，哈哈哈。总之，这里面所有的演员都演技在线，除了众多的一线主角以外，所有的配角也演的非常棒，卓家父子，谢家公子，来认亲的公主，妙音坊的那位姑娘，甚至只露了一两回的夏师娘，他们个个彷佛就是剧中人，演员只有让观众记住了他的角色，才是最大的成功。瑯琊榜是一部为数极少的精品，让人百看不厌，常看常新。感谢所有演员的努力和精湛的演技，也感谢导演的慧眼，用对了人，用好了人，终于没有让那些当红小鲜肉们糟塌了一部好戏。
演技没有一定的评判标准，能让你感同身受应该算是好演技了，首先是皇上，这是一个在此剧中最为复杂的角色，而他的复杂不是用语言去表达，而是用神态，一眼一笑皆让人用心去揣摩，是是而非，看不明猜不透，总是不自觉会为主角们捏一把汗，当然这个角色也算是主角之一，情绪起伏较大，自然发挥空间也大一些，言候、纪王爷、夏江也是个个演技精彩、张弛有度。小一辈的萧景琰、梅长苏、誉王、太子也是个个精彩，我这里要说一下萧景琰，很多人说他面瘫，那肯定不喜欢这个角色没有认真看，所以没有感触到演员内在情感波动，用细腻地内敛地表达方式层层递进，靖王是个武将，且因为祁王林殊的关系放逐在外不被重用，所以他的感情是隐而不发的，但你却从他的微表情里感受得到，
其实琅琊榜中最喜欢的人物是言氏父子，但有一点，之前对这两位没有特别深入的角色印象，加上本剧对言氏父子的人设较好，所以很容易印象深刻并且喜爱。对于胡歌，在李逍遥风靡的时候也没觉得有多出色，看过他很多剧，而且都不是主动去看，纯粹路人。但是梅长苏居然没有让我意识到是他，有几场戏已经纯粹忘记了他是一名叫做胡歌的演员，他就是梅长苏。那些大家都在说的各种内心戏眼神戏就不再重复说了，其实他坐着看书或是和其他人说些家常的时候，不过分不多给力，已经在角色中游刃了。当然和许多配戏的老戏骨比起来，算不上是毫无瑕疵秒杀众人，但是能让人忘记他的从前，而觉得他就是这个角色，已经是一个很大的进步了。不得不说，话剧舞台是很锻炼人的。
我心目中的第一梯队：言阙，梁王，谢玉，夏江，高公公，纪王爷（演员爆发力极强，感情充沛，拿捏的精准度都极高，角色定位准，刻画人物入木三分，以至于能做角色内心到引人深思。）第二梯队依次是：莅阳，静妃，景桓，甄平，童路，胡歌，浴巾，景睿，般若，霓凰，夏冬等等。。（个人演技色彩突出，但角色定位准确拿捏到位，让人忘记之前的演艺形象，特别是景宣的扮演者）。全剧演技最“差”（只是相对戏中老戏骨们而言较为稚嫩一些，若和一般国产剧比依然算得上优良）：飞流，靖王，小新和蒙大统领（角色定位拿捏得不够深刻，稍有些站不住脚，稍有些流于表面，但是演技方面没什么问题）。
