自己做了一段时间演员，才明白：演技好，正是体现在让观众感觉不出表演痕迹。最厉害的演员，已经可以纯熟的控制身上每一块肌肉，特别是脸部的肌肉，可以随心所欲的做出他需要的面部表情、动作，熟练的控制声带发出他需要的音色。他可以精确的调动那些表现悲伤面部肌肉，同时让表现喜悦、吃惊的肌肉放松；他可以准确的控制声带肌肉发出恐惧的颤音，而不需要捂脸、吓一跳这些浮夸的动作。
对角色的理解领悟能力。从第一次读到剧本的时候开始，对整个故事、每个场景以及自己所扮演的角色有深刻的理解。因为演员常常会遇到各式各样的角色，这些角色可能是任何一个时代任何的性格特征演出任何的故事，特别是很多时候跟演员本人的人生经历距离超级大的情况下，就要看演员对剧本特别是人物的理解能力了。
我以一个看电影的人的角度去说一下吧：一部电影的好坏除了看他的票房高低外，最重要的还是看戏中的演员，演员的演技的好坏呢，我认为，一个演员他要演一个坏人就要演坏到极致，屏幕以外的都是骂声一片。他要演一个老人，就要有老人必备的神态和心态，和大部分老人一样，都有一样的大众思想。
看看张国荣的程蝶衣那就是演技，一举一动会给人符合那故事的里的世界观，他就是那世界的的人，不会给人一种维和感。个人认为不懂得收放自如的表演就不能算是好演员。这方面特别是一些舞台剧演多了的，会逐渐走上用力过猛的路线，乍看演技惊人，很快就觉得腻歪。
作为一个普通观众，就是看他能不能打动我，让我相信他演的是真的。而且我很注意看他们是否会用眼睛表达感情，是否不害怕特写镜头。一个演员在不应该让观众感到尴尬的剧集里，让观众确实感到了无比的尴尬僵硬，那演技可能就是很差了。
拍过很多演员，最终我发现在镜头里演技最重要的是“真”。有了真实才有一切。演员演得真实，片子的效果就不会差，否则看着就难受。所以演得真就是演技好，否则表情再丰富放得再开也不能算好。当然，仅限镜头里。舞台有另外的标准。
