自己做了一段时间演员,才明白:演技好,正是体现在让观众感觉不出表演痕迹。最厉害的演员,已经可以纯熟的控制身上每一块肌肉,特别是脸部的肌肉,可以随心所欲的做出他需要的面部表情、动作,熟练的控制声带发出他需要的音色。他可以精确的调动那些表现悲伤面部肌肉,同时让表现喜悦、吃惊的肌肉放松;他可以准确的控制声带肌肉发出恐惧的颤音,而不需要捂脸、吓一跳这些浮夸的动作。
对角色的理解领悟能力。从第一次读到剧本的时候开始,对整个故事、每个场景以及自己所扮演的角色有深刻的理解。因为演员常常会遇到各式各样的角色,这些角色可能是任何一个时代任何的性格特征演出任何的故事,特别是很多时候跟演员本人的人生经历距离超级大的情况下,就要看演员对剧本特别是人物的理解能力了。
我以一个看电影的人的角度去说一下吧:一部电影的好坏除了看他的票房高低外,最重要的还是看戏中的演员,演员的演技的好坏呢,我认为,一个演员他要演一个坏人就要演坏到极致,屏幕以外的都是骂声一片。他要演一个老人,就要有老人必备的神态和心态,和大部分老人一样,都有一样的大众思想。
看看张国荣的程蝶衣那就是演技,一举一动会给人符合那故事的里的世界观,他就是那世界的的人,不会给人一种维和感。个人认为不懂得收放自如的表演就不能算是好演员。这方面特别是一些舞台剧演多了的,会逐渐走上用力过猛的路线,乍看演技惊人,很快就觉得腻歪。
作为一个普通观众,就是看他能不能打动我,让我相信他演的是真的。而且我很注意看他们是否会用眼睛表达感情,是否不害怕特写镜头。一个演员在不应该让观众感到尴尬的剧集里,让观众确实感到了无比的尴尬僵硬,那演技可能就是很差了。
拍过很多演员,最终我发现在镜头里演技最重要的是“真”。有了真实才有一切。演员演得真实,片子的效果就不会差,否则看着就难受。所以演得真就是演技好,否则表情再丰富放得再开也不能算好。当然,仅限镜头里。舞台有另外的标准。






