如果仅仅是完成不同权力阶层的变更，那黄渤的故事没什么值得推崇的。巧就巧在，他用了大量的脑子在其中，首先是权力更替的方式由单纯的武力到权谋和利诱到高层次的心理战术，其中甚至不经意的闪现着马斯洛需求原理的影子。这来荒岛求生的人群一开始只是求果腹的食物，到了船上后生活稳定略高一级的享受需求，等黄渤给大家构建了“共享社会”的虚幻之境后大家开始想念家人，有了精神层面的需求。甚至在黄渤和张艺兴的威权世界里，慢慢也有了秩序感，工具先进、电灯电话，衣服统一了，岛内的“小康”也基本实现，大家有心情载歌载舞甚至谈情说爱想到繁衍层面了。黄渤的聪明也在于此，他没有顺着大同社会的梦继续做下去，而是停止在了初级社会阶段。作为一个小人物的白日梦，他只做到了情爱，及时叫停了史教授的繁衍论，也只在梦境中和爱的人想要一直在一起并用舒淇的手势给了自己“no”的警醒。这也为后文的自己叫停甚至扼制小兴的疯狂举动设了伏笔。固然有太多不想梦醒的理由，但因为还存着对旧秩序的敬畏和一些善良的品质，他没办法抛下大家，也没办法对爱的人撒谎，即使知道船来了一切都会打回到原点，他还是先醒了。可哪里是你想醒来就会让你醒来的呢？之前诬陷别人疯的他又被疯了。已经迷失在荒岛假想的美好世界里的这群人也开始长醉不愿醒，没人愿意去求证下是否真的有大船，这是荒诞之一。唯一有点清醒愿意相信马进的姗姗扔了火把却意外被水熄灭，最后被沉浸在秩序维系的张总误打误撞点燃了求助之火，这是荒诞二，爱和信任没能拯救世界，荒诞才能。明明已经一步步黑化却还始终顾念着兄弟情而最后惨遭梦破的小兴是荒诞之三。
导演把社会寓言故事讲的不觉明历。表面上像一群精神病人的喜剧，又是上下颠倒的大船，又是一片歌舞升平，其实骨子里藏着另外一个故事。讲这群人在沦落荒岛之后，如何重新建立新的社会秩序，像一个社会实验。他用喜剧的外表迷惑你，把骨子里的社会寓言做的很深刻，很荒诞，藏的很深，而且还是个高级黑。第1阶段，谁能找到食物，大家就服从谁的管理，这个时期的人其实跟猩猩差不多。第2阶段，有人用扑克牌象征货币，用食物和扑克牌等价交换，人们逐渐成了生产工具，制定规则的人成了资本家。第3阶段，有了贫富差距，就要打倒资本家。第4阶段，在打倒资本家之后，分享胜利果实的时候，有人黑化了，不想造福了所有人，自己回到正常社会之后，一下子回到第二阶段。讽刺的是，他们穿着精神病服被救回到人类社会，却又回到了第2阶段。
实名表扬张艺兴，在一众资深演员中竟然能够成为戏眼，这要感谢黄渤的剧本和信任，给了他一个有发挥的角色。说回电影本身，整个观影过程就像心电图一样起起伏伏，每当觉得挺好的地方，接下来很快就垮掉，可当不足的地方过去了，又会有新的亮点出现。毕竟是处女作，不能因为导演是黄渤就拿超级高的标准来要求他，第一部戏就敢挑战具有如此丰富元素的大群戏，这种勇气只怕姜文都不具备。姜文第5部才拍出了一步之遥，而黄渤第一部就拍出来了，结尾从悬崖上坠落的那场戏和马走日跳下来的那一幕太像，并留给了观众足够多的解读空间。所以已经可以预见到影片正式上映后可怕的两极分化，但我可以肯定的说，这是2018华语电影最具勇气的尝试之一。最后想说，下一部戏也别什么广告都植入，在末世寓言面前，开心消消乐和快手真的太low了。
简明人类发展史，乌托邦寓言，反向《蝇王》。黄渤导演处女作野心很大，荒诞讽刺的手法反映现实意义，三个阶段代表了生存→物质→精神的进阶，内核表达：文明是人类兽性的遮羞布。而最终的和谐告诉我们，真相才是统治者们最害怕的东西。电影更希望人能直面人性之恶，这样才能认识自身的不完美。新导演总是想表达很多内容，还有政治经济学在里面，导致片子有些过满篇幅过长，但这样的片子在华语片中是很少见的，实验色彩很重的商业片。
《一出好戏》是好看的。导演企图通过“固定人群＋荒岛”的形式，讲述一个微缩的社会发展史。电影的前半部分让我想到了《蝇王》，但是它又并非是完全的反乌托邦走向。 剩下的我就不剧透了。导演在很多镜头和细节呈现中都藏着巧思，看一遍是真的找不完这些隐藏的点的。总之140分钟的时长＋饱满的故事叙述，绝对能值回票价。 值得一提的是：张艺兴的表现大大超出了我的预期！
黄渤这一次真的拼了，用一群人荒岛求生的故事外壳好好地搞了一出人性实验，黑色，荒诞，疯狂，从生存的法则，部落的建立，文明的诞生，货币的诞生讲到政权的形成以及乌托邦社会的破灭，而在其中穿插着一个男人犹如摩西一般的成长历程，整个剧本的野心极大，不论是宏观上还是微观上都言之有物，连张艺兴都会演戏了！
