题主说的太绝对。金庸的作品被于妈盯上以后，拍一部骂惨一部也是铁一样的事实。知名影评人史航对于正的编剧能力也是佩服的五体投地呀！他说，“我们和于正先生，从事的可能并不是一个行业。”这不晓得是算爆红还是骂惨~
客观上讲，古龙的作品比金庸的作品确实更加难拍，原因在，两者虽都是武侠作品大师，但行文风格却是迥异。若粗暴的以绘画中的写实和写意来归结，金庸偏于写实，而古龙则是实打实的写意！
金庸先生新闻工作出生，有扎实的文字功底，作品逻辑性很强，作品能量很正。不只是情节框架上脉络清晰，就是武功招数一招一式上也交代的很清楚。拍摄上只要大体遵从原著，演员颜值不出偏差，基本也就无错。若是能在演员选择上多下功夫，比如翁美玲配黄日华，李若彤配古天乐，基本也就成了经典。
古龙的作品胜于新意，有些西餐的味道，约莫是借鉴了侦探小说的笔法。情节着重刻画内心和意境这种可意会不可言传的东西，武功更是玄乎，没有招数，很是玄幻，看起来激起无限想象很是带感，但如若用镜头表现，实实在在的表达，确实很有难度。表达的不好，自然就会造作或者神经或者表达不到位，骂声自然就都来了。还有朋友打趣说，古龙的作品不好拍是自然的，女人随便就脱，写写容易，拍起来就呵呵了~
金庸作品像《鹿鼎记》、《射雕英雄传》、《神雕侠侣》等都被翻拍成多版电视剧，每一版的反响都还不错；相较古龙的作品《书剑恩仇录》、《小李飞刀》等到今天也就拍过一版，很多作品都没有被搬上荧幕。他的作品相对金庸的更具有文学色彩和想象空间，他笔下描绘的是他心目中的江湖，读者想象的是自己的江湖；导演拍出的是他自己心中的，所以很多时候就不符合观众的心理预期。
金庸的作品读起来就更像是电视剧本，细节性和故事性更强；脉络清晰、结局固定，导演只要按着小说去拍摄，成品就和小说差的不大；观众也会觉得认可。另外每一版的男女主角都会通过金庸审核，钦定自己喜欢的，所以别人也不敢得罪他，说他选的演员不好。
古龙的作品还是留的空间太大，大多是个远走江湖的背影似的开放结局，每个人对后续故事的想法不一样；导演也不好改编满足所有人的口味，被骂就成为常事。
因为金庸是个纯小说家，古龙确实个侠士。
金庸的作品很好看，不会空洞乏味，因为他的作品故事性非常强，因此喜欢金庸小说的人特别多，特别是那个年代的人。故事性强的东西，自然也更容易场景化、实化。这样一来，金庸的作品就非常受电视剧导演的欢迎。
这其实跟一些网络小说是一个道理，第一情节生动，第二粉丝多，这种作品，拍出来一定有市场，即使被骂，也是黑红黑红的。所以大家都敢放手去拍。
但是古龙呢，他的作品虽然也有意思，却更烧脑跟耗感情，故事情节不强，全靠读者死撑。不能说这种写作手法不好，这可是需要很深的功力。只是这样的作品就无法成为翻拍经典，毕竟速食年代，追求效益，导演跟演员不可能精雕细琢。
这个就跟口水歌容易红，有技巧的歌却听者甚少一个道理。当然，不管是哪种风格，都有其出彩之处，只是可能古龙的小说不适合电视剧的形式。
其实这个还好吧，金庸和古龙都是我们非常喜欢的作家，写的武侠小说那是我们很多人的童年记忆，尤其是很多名著翻拍了很多次，但是金庸和古龙之间还是有一些区别的。像金庸老师的作品《天龙八部》《射雕英雄传》《神雕侠侣》等等都是非常出名的，而且在翻拍的那些中都是有很经典的，金庸老师的作品是更加注重故事性的，对于里面的人物刻画的更加丰满，后期编剧改编起来比较容易，拍摄起来镜头呈现力要强一些。而古龙老师的作品《陆小凤》《小李飞刀》《楚留香》等更加强调的是文采和意境，而且古龙的作品则更加注重的是一个主角然后延展开来的故事情节，相对于说画面比较模糊，编剧后期改编肯定不能符合每一个人心中的江湖，不能令每个人满意。
个人感觉金庸擅写情境，好像现成的剧本，演员按照里面的台词来表演即可。所有事件基本按照时间走向交代的清清楚楚，导演和编剧只要不出格就能拍得中规中矩。古龙小说多是氛围，台词并不多，跳跃性大，常常最后才揭晓迷局。如果拍影视剧的话，编剧需要加入大量台词和场景，但味道就和文字作品相差很多。容易吃力不讨好。所以翻拍率低了吧
很多年前古龙作品也没被骂吧，想想看家喻户晓的楚留香和李寻欢。只不过古龙去世的早，他的作品被改的奇奇怪怪也没人管，比如有一部策马啸西风，我一度以为是金老爷子的白马啸西风，结果打开一看，我的天是古龙角色大乱炖吧，傅红雪和孟星魂啥时混到一块去了？古龙小说是不好拍，但求你好好拍，这样乱搞真的很醉好吗
