时下最流行词语之一，“颜值控”，凡事先得看着顺眼，要知道眼睛是用来捕捉美好的。当然还有一种情况，当“美”一旦被贴上花瓶的标签，也就没了意义。因此，每个人的标准不同，客户的角度不同，因此呈现的作品也会有所不同，那么主打视觉营销的花艺设计师，如何将审美与设计结合，从而让作品变得内外兼修而成为一名出色的花艺师呢？
1.审美
“外在美”的傲娇说法，鲜花本是一种很美的东西，如果能将一件美物做丑，也真该为审美捏把汗。作为一名花艺设计师，作品不美请不要拿出来，如果没有一双善于发现美丽的眼睛，真的是很难做出一番成就。
花艺设计对颜色的搭配，花材的选取和整体形态的把控，都在考验着花艺师的审美观念。COHIM开过一门课程叫快速职业花艺设计师课程，审美把控就属于基础的模块内容之一。
2.努力与坚持
准备好了再行动！沉浸在童话故事里的童鞋们请面对现实，美美的花艺设计师其实需要一颗强大的内心。外表光鲜亮丽，等到夜深人静，正常人该洗洗睡觉的时候，他们可能还在处理花材，这种花艺师一到深夜就会自嗨，典型夜猫子。
所以，先不说别的，只要有毅力，已经离花艺设计师的距离迈进了一大步，多少人坚持着，放弃了，之前的热血沸腾被现实挤压变得骨感，请保持一份初心，这是在踏进这行之前需要考虑清楚的问题。一但决定，请高傲的走下去，因为这一行会越做越嗨。
3.思维与方法
好看不只是说说而已，没有思维和方法就是“花瓶”，各种风格和形态的花艺设计，从技能手法的表现都是不同的，手捧、包装、桌花、结构和大型花艺设计工程，等等，不会这些，想入行有点儿难。
很多人都会有的坏习惯，眼高手低，一切花艺设计，光说不做等于零。很多时候看起来简单的东西，其实并不容易，满意的点点头。问有没有问题，也是胸有成竹的样子，结果做的时候就傻了。所以，练习很重要，这是每位花艺设计师都要经历的阶段，探索，练习。
带着脑子工作，如何将艺术形式转化为商业价值，实现花艺设计的商业附加值是作为一名花艺师的必修课。当然除了开花店，近年来还有很多花艺设计的新行业不断涌现，如跨界合作、比赛、新媒体运营和推广等，随着花艺设计市场形势的日渐庞大，整个行业正处于发展阶段，同时竞争的激烈化也在影响着许多人的创业梦想。在中赫上快速职业花艺设计课的时候，里面的老师也讲了很多创业、就业的问题，给了我很多的帮助。
有人说了，花艺设计就是艺术产品，这个说法其实并不全面。随着人们生活水平的不断提高，花艺设计不仅局限于产品化，它的商业附加值还体现在其它方面——空间装饰和搭配。软装设计，酒店设计，婚礼宴会设计，艺术空间，展会展厅等，现代社会的个人和公共空间大部分都离不了花艺设计。强调整体的协调性，使花艺设计作品可以和环境色彩、形态毫无违和感的融合，让空间氛围通过鲜花表现的更直白明了。
但是，说到花艺设计，你必须了解国内的花艺行情，其实，以国内的整体水平看，审美还有待提高，多看一些好的作品对于眼界的提高很有必要。目前，人们热衷于多彩、外形夸张的花艺设计，这反应了花艺行情的庞大生机，但是反过来却制约了花艺设计多样性发展，在西方，架构、粘贴、捆绑这些常见的技法在国内却难觅踪影。
那一名优秀的花艺师需要具备哪些素质呢？
1、提升审美感，多看国外大师的作品，同时横向了解花艺行业的周边产业的高品质内容；
2、提升技法，除了利用项目经验提升工作效率和熟练度以外，还需要不断找寻学习的机会（培训、求教、学习视频等）进行自我提升；
3、积累灵感素材，从生活中寻找花艺作品创作的灵感，并加强自身花感的提炼.
做一名花艺师，没有想象中的那么风光，你要做好熬夜、坚守的准备，记住心里的那份亮光就可以了。
先找专业的老师学习或者学校培训，选择适合自己的老师和培训机构，学习花艺的系统知识。
然后再是沉淀，不断的学习是必备的。
入门门槛虽然不高，但是想当做事业，变成真正的花艺师，还是需要钻研和学习，这种学习是融入到生活中的，提高自己的审美。
学习完后，要一直围绕在花艺行业里面浸泡着，实践着！不断练习，不断的进行创作，然后多和老师沟通，在实践中找到自己花艺风格，最后成为一个有自己风格的职业花艺师!
