创作和接受一部艺术作品是两码事。读书、看电影完全是一个再创作的过程，你以为这幅画在你眼里和在他眼里看到的一样吗？根本不一样。然而我想这才是所有艺术形式的共同魅力吧。小时候，老师说看四大名著。你能看懂吗？你只会觉得很无聊，看《红楼梦》顶多看到“宝玉初试云雨情”会振奋一下。可是过了几年，你再读呢？咦，书里这个谁谁谁，跟我认识的谁谁谁，就是一个模子刻出来的嘛。等又过了几年，你再读呢？我靠，原来我们每天都经历的事情，古人身上也会发生的呀，小时候怎么就看不出来呢。。。电影也是一样。譬如我很喜欢的《搏击俱乐部》，你觉得大家对这片的理解都一样吗？显然不同。我第一次看的时候还小，只看到打架和爆炸了，我觉得很无聊。可是前两年再看时。。。叫我热泪盈眶。还没看完这片，我已经浑身枪孔了，中枪无数。。。我第一次看时显然无法理解的，你不可能用语言告诉一个没吃过盐的人，什么是咸味。楼主要问的其实是，这种理解上的差异是如何存在的，即为什么你跟我看到的东西不一样。对于电影，和想象文学，这些直接传递“经验”的作品，我觉得就像一面镜子，它反映出我们自己的生活，以及对生活的认识。不同阅历、不同环境、不同认识的人，从中看到的东西，当然是不一样的。就好像新闻里播出了一条国际新闻，政治家看到的是国际形势，企业家看到的是自己行业受到的影响，而一个中学生看到的，只是一段可能会出现在期末政治考卷上的文字。另一类作品是说理性的，他们不传递“经验”本身，而是向你解释背后的道理和本质。就好像心理学，经济学之类。我觉得在每个领域都有非常明显的层次差异，不同层次的人看到的东西根本不一样。我常遇到一些朋友，非常自信地说：“我从来不看书，我觉得这些书都是扯淡。我注重实践。” 毛泽东把这种人叫做“经验主义者”，你真的以为你靠经验就可以成事吗，没有摸到本质、将经验转化为知识，纯粹的经验只是表象，是非常危险的。对一个领域了解的层次差异，造成了我们读一本书，是否读懂的差异。
语言。你可能认识了所有的字，但是连成一个词你就不知啥意义了。比如古文，医学术语。作品背景。读者背景。作者与读者、读者与读者、读者与作品之间都有差异。每个人的生活、视域、思想、兴趣，比如我说理性的局限，你知道我为什么有这样的表达吗我是针对什么来说的。情感体验。情感体验的差异应该小一些，但是也可能产生很大的差异。也许你说你可以理解，但是理解与体验是千差万别的。你知道安娜和沃伦斯基的第一次之后安娜为什么那样看着他吗。每个人都有局限性，经验的、思维的、情感的。就像生活在三维里的人永远看不到第四维。你以为自己啥都看的懂，那是你自己看自己。但是让外人来看，可能只是对你笑笑。
一千个读者，一千个哈姆雷特，不要小看所谓的理解的差异，千差万别。主观上不懂，那就是真没看明白，稀里糊涂的！客观上不明白，看完后，理解过于肤浅和表面，只见表面，这也不是他理解错误，是体悟不够深，也许是电影或者书写的难以让人理解，也许是理解能力欠佳。总之，理解虽然千差万别，但有的是比较符合情理和有意义的，有的是个人臆断妄想或者走马观花。我就是有的时候看不明白这些字放在一起在说啥表达了什么意思电影里这句话是说啥了听见了但是听不懂暴走大事件有时候都得再看一遍。
