《滚蛋吧！肿瘤君》的出现，给小妞电影这个类型注入了一丝全新的活力。它的最核心处，依旧是歌颂友情，期待爱情；但是被包装成了一个抗癌故事。更重要的是，它还捏合了《非常完美》的漫画表达方式和《小时代》深谙的编织女性梦幻童话的手段。所以，《滚蛋吧！肿瘤君》属于灰烬里诞生的电影。出于有原著绘本的缘故，电影的漫画气质属于意料之中，但也面临电影可能会因为改编不当变成分段式小品。因此编剧安排了最俗套却也最聪明的方式：抗癌的同时也不忘了谈恋爱。众多笑点、恶搞、少女大梦也就都穿插在了这个恋爱故事当中。但是导演的野心绝对不是拍一部白百何一边抗癌一边和吴彦祖谈恋爱的小妞电影。你能从这部电影里看到导演用电影语言讲故事的野心。说来也好笑，一部电影基本素质的评判标准现在倒成了华语电影的加分点。但无论如何，一场抢救戏和一场僵尸戏的平行剪辑的确能够看出，在讲了一个故事之后，导演知道电影的魅力在什么地方。而除此之外，三次出现的国贸空镜头也充满了对整个电影情节发展的暗示。从轻雾笼罩到能看见西山再到雾霾重重，如果说马路是一座城市的血管，奔涌的车流是血液的话，那么这座城市也正是从小病微恙到大病袭来的过程，中间偶尔回光返照。这三段空镜的安排也恰恰是白百何所饰演的熊顿健康状况的变化。听看过粗剪版的朋友说，片尾本来是非常煽情的堆砌。但从成片来看，片尾依旧煽情但是不滥情。熊顿去世导演用了慢镜头的朋友们在职场上的挫折来暗示，仿佛每个人都同步地遭遇了某种失败，而这之后立刻接入到追悼会的场景也让电影的煽情手段得以成功。最后说说演员吧，吴彦祖负责帅，负责让所有女性观众跟着电影一起犯花痴。白百何在某些段落确实爆发出了演技，不是靠台词，而是靠眼睛。在与吴彦祖告白和与妈妈在一起的两场戏中，你能从她的眼睛里看到光的点亮与暗淡。这种能力通过银幕的放大，要比台词更有力度。《滚蛋吧！肿瘤君》是我这个夏天看过很喜欢的一部电影，属个人意见。我也希望导演日后能多拍几部，因为现在的华语院线片里，把电影拍成电影的导演真的不多。类似的：《逆光飞翔》音乐天分超凡的男孩裕翔（黄裕翔饰）弹得一手好琴，却天生失明。他坚持不参加任何比赛，只希望能拥有像普通人一样的生活。他第一次离家北上念书，遇见热爱跳舞却因故被迫放弃梦想的女孩小洁（张榕容饰）。裕翔能“看见”世界上不被旁人看见的美丽，从未放弃过这个世界。他就像一缕温暖的逆光照进了小洁冰冷的内心，而小洁则带领着裕翔经历了他从未尝试过的冒险。两个看似永不会相交的灵魂，却成为彼此遗失的那份力量。两人身后的那道耀眼的逆光，正温暖着、鼓舞着他们向梦想展翅飞翔。《分手合约》父母双亡的何俏俏（白百何饰）和同班同学李行（彭于晏饰）是一对青梅竹马的恋人。毕业前夕，李行向俏俏求婚，不料竟被她用“没有达到她想要的物质条件”为理由，狠心地拒绝了。于是这对分手恋人豪言立下“5年后若单身就结婚”的誓言。俏俏远走上海，自尊心受挫的李行则留在北京打拼。5年约满，当俏俏满心以为李行还在为自己守候的时候，怎料却得知李行要和自小在法国长大的白富美周蕊（吴佩慈饰）结婚的消息。面对突如其来的变故，俏俏倍受打击，不甘心的她只有求助于“闺蜜”毛毛（蒋劲夫饰），准备将李行抢回来。
这部电影给我的感受可以用这几个词来形容：温柔，细腻，对死亡的思考以及对生命的赞美。片中的时间虽是冬天，但让人印象最深的却不是雾气弥漫的寒冷，而是入殓师温暖的双手。这双手应该是干燥的，温热的，柔软的，另外一部给我相似感受的电影是《一代宗师》。中文片名翻译成《入殓师》我觉得不是很妥当，总给人一种这是一部猎奇，重口味类型片的错误印象，实际上这是一部偏向治愈的，日剧系的电影。片中多处有尸体出现，除了第一个案子中死亡超过两周的老太太（实际上也并没有给到画面，而是用周围道具衬托），并没有给观众任何不适感。相反地，片中倒是有不少温情的，日式幽默的桥段。比如男主角小林大悟被迫扮作尸体拍摄教学用DVD时，他那龇牙咧嘴的神情和欢快的背景音乐；开浴室的老婆婆嗔怪想把浴室卖掉的儿子；圣诞夜小林给社长演奏大提琴前，严肃地问：“两位有没有宗教信仰的问题？”佐佐木社长放下手中的炸鸡，同样严肃地回答：“完全没有！无论是佛教，基督教，回教，印度教，本公司都能接受。”神情让人忍俊不禁。而我觉得这句话其实也在说，人固有一死，无论生前是什么人物，社会地位有多高，都逃脱不了死亡的归途。就像NK办公室里摆的三口棺材，因为材质、装饰的不同价钱相差悬殊，“烧完了灰烬都是一样的”，“人生最后的购物却是要别人来决定”，在面对生与死这样的问题时也由不得人们自己来抉择，“这还真是讽刺啊。
入殓师，2008年于日本上映，于2009年摘得第81届奥斯卡金像奖-最佳外语片，成为当时最大的一匹黑马。同年在第32届日本电影学院奖上斩获包括最佳影片、最佳导演等9顶桂冠。泷田洋二郎，这位帮助日本夺得奥斯卡金像奖的导演，其导演事业却是从拍摄软色情的粉红电影开始的。因为粉红电影制作成本低廉，很适合新手导演练手，泷田在6年内执导出20多部粉红电影。他拍摄的风格更是多变，从严肃到轻喜剧到悬疑推挤，泷田最大限度的磨练着手段，为之后走上更大的舞台默默蛰伏着。《入殓师》的主人公——小林大悟是一位蹩脚的大提琴乐师，购买了昂贵的大提琴后，却迎来乐团解散的噩耗。失业仿佛是头顶的达摩克利斯之剑，受困于高额的债务与对自己人生价值的深深怀疑，他与妻子搬回了过世的母亲留给他的老屋，过起了轻松且清贫的生活。
昨晚看完了《入殓师》，真的是一部非常宁静温柔的电影，电影里每个人都有着隐忍温柔的力量啊~男主蛮帅的，但他的形象也特别像一个孩子，在舞台上演奏大提琴时的不适从、被解雇了想回到老家、放生动物，第一次见他认真严肃起来只有在第一次见识死亡的时候吧。真像一个长不大的孩子。想到孩子，我第一印象便是感性、敏感、顽皮，尽管这些标签不是什么坏东西，但也绝不会是什么珍贵的宝贝。在男主这里，我却真切地看到了这些性格散发出来的温柔力量。他柔软，用一双手重现了一个个生命逝去的尊严，温暖而有力。他又坚定，这个职业从何融入普世价值观呢？就像黑色的钻石，映射的却是白光。
