今晚看了第二遍的海角七号这大概是近年来唯一令我想看第二次的电影吧 当媒体与大众将焦点注目在戏中演员如何生动自然地演出导演的运镜与取景是如何深入寻常百姓的喜怒哀乐之中……我独独钟爱贯穿全剧的那七封情书 日本男性娓娓道出对初恋女子的相思充满感情的告白融合在台湾南方微凉的海风之中如此迷人而感伤……临时乐队组合之外，讲述的主要是新旧两段中日跨国恋对比。新的一段发生在今天的恒春，一个是从台北回到恒春的落寞乐队主唱，一个是留在台湾发展未果的焦虑日本模特，典型的从冤家吵闹、谁都不服谁
，发展到互生情愫。旧的一段则是发生在日本殖民结束时期，一个日本男子和一个台湾姑娘的告别。贯串始终的线索是寄往“海角七号”的七封信。 当日本女模特面临是否回国的取舍时，或许正是因为阅读了那七封信，让她比之前更珍惜爱情。历史大时代下难以成全的爱情，终于在现代社会，通过老一代人的遗憾爱情再现，对比得出了圆满结局。60多年前，日本男子和台湾姑娘的爱情，如同《漫长的约定》等战争片中的爱情那样，个人的命运在战争的硝烟中无力而渺小，这也包括爱情。这是另外一种视角的二战期间的跨国爱情悲剧，这样的故事太多了，这部电影讲得不算出色，演得也平平无奇。虽然当片尾《男孩看见野玫瑰》响起，白发老妪在黄昏终于发现身边木匣里，年轻岁月里，日本男友写的沉淀岁月的情书，惹得人眼泪簌簌，那也只是煽情桥段用得比较顺当，人们不得不落泪罢了。
这部电影反映的主题或问题是多元的，甚至想到那么多丰富而浅层次堆叠的主题，就令人微微头疼。还好，主线分明，背景清晰。并且，电影并不打算将这些问题深入剖析展现，带着普适的温情，
让一切留在浅层。事业瓶颈问题、单亲家庭问题……以及日本殖民时代遗留的爱情。最主要的那个故事好像恒春版的“快乐男声”，“老、中、青、少”热爱音乐的人，通过在全镇“海选”，被集合到一起。但这不是一部音乐剧，而且里面几首歌曲的水平也真的只是“快乐男声”水准。这也是这部片子最吸引观众的地方，如若没有这样一个临时乐队组合纠集一群各具特色的人，整部电影就成了蹩脚而俗套的偶像爱情片。还好，制作者聪明地突出了最宝贵的部分，没有被“爱情”冲昏了头脑。
毕竟殖民了很久，那时候搞奴化教育，好多日本老师也来的，信的作者也可能是其中一个吧，一个民族的错误不能归结到每个人头上，人性中最纯真的东西是不会被外界的是是非非所改变的，就像他们之间的爱情，他没有野心没有仇恨，有的只是对久子的爱与不舍，从某种程度上说他也是战争的受害者，信中也有说他是战败国的人，我看的时候还觉得挺心酸的，忘记他是日本人，而仅是一个与爱人不得不因为无法抗拒的原因分开的人，这样理解会好很多，不过这部片子当成搞笑片看也挺不错的，细节很精彩，至于怎么每个人都会说日语我也挺纳闷，可能和之前殖民时的奴化教育有关吧
首先，我想从客观的角度来说，这部电影确实是一部非常好的电影。故事里面的日本人在战败后给台湾女孩子写的信中反映出了他对爱情的无奈，爱情被战争束缚了，同时最后那些信回到了真正的主人身上又证明了真正的爱情是不灭的。而另一个故事中的两个主人翁最后在一起更加证明了爱情的坚强和纯真，同时也是上一代悲惨的爱情的一个有力补充。
其次，在主观上，我强烈鄙视这种电影，因为对我们中国人来说，这样的电影简直就是对日本侵略战争的美化，用一个美妙感人的爱情电影来美化侵略，是很可耻的！
