这部剧让人遗憾的是，梅莉达来来回回几遭，从未离开过家庭的港湾，只不过她的改变来自于对待家庭的态度上，来自于开始嫌母亲管得多、不理解自己、随便替自己作决定，后来逐渐感受到母亲对自己的爱，这个跟所谓心灵的勇敢相去甚远。不过，影片对于母女情的描写依然是出色的。影片通过一个巧妙的设定，让母女俩都彼此了解了对方所想。母亲知道女儿渴望自由是一件正当的事，而自由也的确能给女儿带来快乐。女儿则知道母亲对自己一切的责备都源于爱，失去母亲对于自己的生活是不可想象的。
所以，影片的悬念从一开始就不是母亲究竟能否破除身上的魔法，而是女儿何时懂得这些东西并如何与母亲进行表白。在一抹朝阳下，这个表白果然非常动人。 在这里，如果我们仔细体味导演对“勇敢”的理解以及导演要用“勇敢”一词来为影片命名的动机，我们就会发现，无论是梅莉达娴熟的射箭技术还是她崇尚自由、敢想敢做的性格，其实都只是表面上的勇敢，真正的勇敢是她如何面对母亲、面对被撕破的家庭感情。由于母女深情而带来的敢于担当责任和弥合裂缝，才是影片真正想表达的勇敢。
这部影片的配乐相当精彩，该亮堂的时候给你豁然开朗的感觉，该凝重的时候给你诡秘深邃之感。特别是几位盟友进入国王大厅时那段苏格兰风琴的演奏，一下子把你带到异国他乡，带到影片发生的那个现场。 对于影片主题“勇敢”（Brave）来说，我觉得表现得略微有些弱。如果主人公这种程度的努力——无论是身体上的，还是心理上的，就能被称之为勇敢的话，那么几乎所有美国动画片都能改名叫Brave了。无论是对神秘精灵指引的未知道路进行探秘，还是为了保护母亲勇于面对父亲和恶熊，这似乎都太过稀松平常了，随随便便一个主人公都应该具有这些意识，都应该付诸这些行动。好不容易冲破家庭的牢笼，独身一人和漂亮的马驹驰骋在森林里，没想到竟是为了给母亲讨个改变态度的药方，没过多久就又回归了。 这让我不禁联想起上半年看过的一部影片《战马》。
我觉得如果说叫勇敢的话，那才应该是真正的勇敢。主人公至少应该遇到真正的生死绝境，至少应该与家——这个心灵的港湾保持一定距离并维持这一状态相当长的时间，否则他怎么脱离家庭的庇护而得到真正的自立和成长呢，而如果没有这种自立和成长他又何谈勇敢呢？或许你会说，梅莉达已经足够自立和成长了啊，但是你要注意她处理家庭矛盾的方式是希望通过女巫的魔法来改变母亲的态度，换句话说她是希望改变别人而不是改变自己。这其实不是一种完全自立和成长的表现，这种思维逻辑也难称勇敢。事实上，相比梅莉达，我倒认为她的王后母亲是勇敢的。不仅敢于跟妖熊战斗，而且最后敢于改变自己的想法。
从第一次接触《勇敢传说》的海报和剧照我就有种感觉，这部影片在人物造型塑造上的价值从某种意义上说是超过其影片主题价值的，说得再具体一点就是主人公那缕带卷的、充满质感的、任何时候都惹人眼的红发对这部影片的意义，超过了一切其他的东西。张扬而不狂躁的红色卷发，既是女主人公外貌的识别符号，也是她性格的识别符号。这头红发使这个人物具有了超强的可辨识度，使她鹤立鸡群，使她能成为商店里人偶热卖的理由，使她化身为一种全球女生心目中全新的时尚代名词，使她具有了在当今动画片中越来越难构造出的原创性。再配上女主人公弯弓搭箭的英姿，她顿时成为一个生动的角色。
针对这头红发无论怎么施展笔墨都是不嫌多的。就像有些影评中已经写到的那样，当面对盟友和正规场合时，梅莉达的母亲觉得她这头红发不符合大家闺秀的概念，要用头套遮蔽起来，而梅莉达偏偏要露出一撮红毛来，这种由红发带来的叛逆感相当逼真地展现在观众面前。但是，我感到小有遗憾的地方也恰恰在于梅莉达的这头红发，难道它只是用来看的么，难道它只是用来把梅莉达和惯常的主人公形象区别化和差异化的么？因为我们在《长发公主》中同样见到了一个重点刻画头发的女主人公形象，而那头金黄色的长发除了外貌区别、性格表征以外，还有工具的作用。而梅莉达的红色卷发，则止于观赏层面，至于它为什么是卷毛，为什么是那个长度，甚至为什么是红色的，都好像没有必然性。而我们知道，一部最优秀的影片，任何道具、任何设计、任何细节的安排都是必然的。
