当下的好莱坞硬派动作电影，在追求什么？
答案始终没有变过：动作设计。
好的动作设计，可以说能够占到成功动作电影的一半之多。一部动作电影可以剧情上有漏洞，表演上要进修，却唯独不能在动作设计上打马虎眼。而好的设计，不仅仅是要击败敌人或者体现身手卓越，而且要展现出动作者的性格与思维，进而要有艺术和美感上的追求。
这背后的逻辑很简单：我们往往是通过一场场精彩的动作戏记住一部动作电影的，而不是感人至深的剧情，精湛的演技，或者那些游离在电影以外的别的玩意儿。
为了更好地达到这一目的，在硬派动作电影已经式微的现在，近年来最热门的动作电影，无不是抱着这一任务去进行设计的——不怕太荒谬，就怕不够刻骨铭心。而这也就是近年来最亮眼的电影人之一，替身演员出身的电影导演，大卫·雷奇在《疾速特攻》以及《极寒之城》上所着力打造的事情。
作为《疾速特攻》的联合导演，大卫·雷奇为基努·里维斯设计了一整套见者觉痛的动作风格，配以霓虹的色彩表现，显得相当稀罕和不羁。而这一整套模式，几乎在《极寒之城》的查理兹·塞隆身上又来了一遍，显得更加眼花缭乱，也更加充满魅力。
所谓各领风骚十数年。在R级分级重新激发了电影人的创作热情的这个十年里，我们欣喜地看到，新一代电影人的不懈努力，竟让《谍影重重》和丹尼尔·克雷格的硬派007，也显得有些温和了。
如果没有查理兹·塞隆，这部间谍冒险电影也许仅仅是一部OK的动作片。这位影后级女星为这样一个看似简单的间谍形象赋予了足够的情感深度，避开了007式的刻板形象，显得独树一帜。
所以，即便影片开场太过温吞，在叙事和节奏塑造上也缺乏悬念，紧张感和紧迫性（这也是新人导演常见的问题），但只要查理兹·塞隆在线，《极寒之城》的强烈风格化就有用武之地。
除了查理兹·塞隆的绝对主角，《极寒之城》还有着詹姆斯·麦卡沃伊，约翰·古德曼，托比·琼斯和索菲亚·宝特拉这样高性价比的卡司。如此一主N配的卡司模式，我们在前些年的郭达·斯坦森电影中见过太多了，但从没有如此出众的效果。
这也是因为，郭达·斯坦森只是在通过郭达·斯坦森电影消费郭达·斯坦森。而《疾速特攻》和《极寒之城》，是在通过合理消费咖位，来探索和展示动作电影的更多可能：文字化蓝本，风格化设计和镜头语言，对表演的重视，这些内容往往是纯粹的动作戏以外，能够提升气质和地位的关键要素。
对于大洋彼岸的我们来说，比起劲爆长镜头和冷艳女超人，更重要的，是看到即使是经过数十年岁月磨砺的好莱坞，现在也依旧在源源不断地为《战狼N》这样的动作爽片，寻找除了动作以外的附加价值的。
比起票房，更重要的始终是对电影艺术，对动作艺术本身的不懈追求，以及实践创意的方式和信心。
改编自安东尼·约翰斯顿和山姆·哈特2012年的同名图像小说，大卫·雷奇将《极寒之城》的大量信息通过视觉效果展现。查理兹·塞隆饰演的洛林·布劳顿不仅仅是外表看上去很酷，大卫·雷奇和摄影乔纳森·瑟拉通过光线的设计实现了冰与火的混合：初亮相时候的冰水出浴，整个场景沉浸在轻微的亮蓝色制作，而在酒吧的戏份里，又充分利用了红色霓虹的效果。蓝色代表了洛林·布劳顿呈现给世界的外在形象，而红色则能穿过角色的外在，辅以特写镜头凸显她的内在性格。
作为一部女性动作片，《极寒之城》的最成功之处，就是继《疯狂麦克斯4：狂暴之路》之后，再一次充分发挥了查理兹·塞隆作为动作女星的天赋与潜力——这也是《速度与激情8》并没有做到的事情，也是女版《敢死队》和《八大罗汉》无法企及的事情。片中的动作戏份堪称惊人，后半程的长镜头追逐战斗戏难度极大，及其惊艳，堪称年度最佳。虽然这不是我们头一次看到女性角色大展拳脚（史蒂文·索德伯格在2011年为吉娜·卡拉诺定制的《制胜一击》也痛扁了6大男星 ），但达到这种程度，同时演员没有相应背景，是非同寻常的。即便搁下干净利索的拳脚功夫，查理兹·塞隆的强大女（A）王（T）力场也足以让任何（男）人都显得无比弱鸡。
