电影中的主角一个几乎没踏出过村庄，一个在外面长年打工，一个是不知哪句话是真的江湖骗子，然后一个共同点是，他们都还有梦想，但又不知在哪能找到梦想，所以只好一路不停。
这种青年在中国遍地都是，他们既纯朴又油滑，既自尊又自卑，既充满希望又玩世不恭，既知足长乐又满腹牢骚，在家乡时渴望远行，但跑出来以后又飘浮无依。这么深刻复杂的角色，又随便从桌球厅拉一个出来都能本色出演。想知道这些人物本来该是什么样，看看贾樟柯的《小武》就知道了。
但没有这种人生经历的明星们演不出这种感觉，他们还是太帅，尽管已经狠不得丢进土堆再吊起来打一顿，但那唏噓的胡须忧郁的眼神还是暴露了他们文艺青年的气质。包括电影中三位女性，一个混迹影视城的“横飘”，一个在招待所发小卡片用真实照片的“业界良心”，一个曾被父亲抛弃的开桌球厅的小女老板，这样的青年在中国也遍地都是，但三位演员都太漂亮太有气质了，怎么演都是女神，完全不食人间烟火，还不如让白客来演男主，孔连顺来演女主，这部电影才会有真实感，不然也还只是一部文艺范的偶像片。
中国不是美国，一个到现在私家车还不普及的国家，是没有什么“公路情怀”的。虽然人家有66号公路，我们有318国道，但中国真正有过和朋友一起开车横越万里经历的人少之又少。倒是“铁路情怀”“春运情怀”烙在每个人的心中。这里为文艺青年们推荐一部纪录片《归途列车》，如果要看看中国版的《在路上》，可以看看这部，真实的力量十分感人。
除去最后结尾前的部分稍显凌乱急促尚可商榷修饰，韩寒的这份处女作在工艺层面已经逼近八十五分的优秀线。公路电影的多段式叙事风格既考验导演对镜头和节奏的掌控力，也考验情节的张力和连贯性。于前者而言，在摒弃了大冲突大回转的“微观景观”式剧本之上，导演成功地让全片贯穿了基本稳定的节奏而没有失控，显然，源于对剧本的自信，韩寒适当提高了对中国观众观看故事时耐性的期许。
于后者而言，各种跳跃式冷幽默的台词非但没有碍于情节的伸展，反而在主线故事叙述里承担了调节的阀门作用。那些在常态情节推进中穿插的每一个蕴含着导演恶趣味的小意外，如一首抒情歌里的鼓点，因反差而生动了影像，也缓解了偶尔说教的尴尬。这些优点与本片的其他技术闪光，如旅馆部分惊艳到可以给九十分的蒙太奇式剪辑，如每段故事衔接处悠然的空镜头切换，如出色贴切全满分的配乐，共同成就了《后会无期》。以舒服的方式把故事讲完整，甚至讲出了火花，在国产电影中已是佳作。
整个故事很简单，就是一条线拉开，带点回忆的味道，感觉故事力度不够，就是人物刻画还不够丰满，多数是人物再陈述事儿吧，不过想想人不就那样，哪儿一定得有什么大风大浪的事实才能来见证一个人。不得不说其实我挺喜欢冯绍峰演的那个人物，男人就是稍微邋遢点稍微逗比点，的确贱得很接地气，挺真实，完全跟他之前创造的奶油小生区别很大。
这部电影的题材本身是很小众的，不是婆媳剧，也不是正房小三剧，人物主角本身就是一无所有的又本身与世俗有点格格不入的人物，所以本来就不可能跟普通人一样正正经经读完大学，矜矜业业工作，再按部就班的恋爱结婚。影片本来展示的就是不一样的人生阿！
