为了追求更复杂，抽象，纠结，深沉，酷炫，.......，特别的声音效果咯。需要干净清爽的效果时，完全可以用三和弦或双音的，但bebop之后的爵士音乐家往往痴迷于使用复杂的和弦。
因为爵士和声太复杂了，所以用传统乐理中的七和弦作为框架或者坐标系，这样教会比较好懂，方便初学者入门。在七和弦上基础上，可以通过三度堆叠来添加引申音。因为这样思维理解效果比较好，所以教科书是这样写的，lead sheet是这么标的。
但从历史角度看，爵士并不一定要用七和弦的，用三和弦或六和弦也都可以。爵士早期的音乐家的思维模式是根音向下堆叠三度，在三和弦中加一个六度音构成六和弦。当时除了属和弦是用的七和弦，其他和弦上六和弦更为常用，这个历史痕迹你从乐曲常常用69和弦结尾还能看出来。所以在三和弦上即可以添加6音，也可以添加7音。而属七和弦并不是爵士的特例，古典乐就在用，蓝调也在用。
后来，爵士乐又使用起了四度堆叠的和声，听觉效果和三度堆叠出来的七和弦完全不同。虽然用七和弦来解释是可以，但是每个音的听觉效果完全不同，用七和弦解释起来也很勉强。
不过受到爵士和声的影响，造成在流行乐中一出现七和弦，我们就会有种这个音乐很jazzy的感觉。这倒是没错。
