这是一部让人很犹豫的作品。
导演和编剧是法国著名的菲利普·弥勒。这位法国导演之前最为国内观众所熟悉的作品是02年的《蝴蝶》。
但是本片的演员们却毫无例外的全部是中国籍。
不过对于一部影片而言,最重要的当然是编剧和导演的倾向,所以对于这样一部作品能够更像中国片还是法国片,在观看之前,我的判断明显是偏向后者的。
在观看之后发现,法国元素确实很明显,李小冉电话时的简单法语对话,出差法国的巴黎景色拍摄,苗寨青年留学波尔多时立志驾船环游世界……
这些都在提醒观众,这是一部法国导演的作品。
但是全片却毫无疑问是一部中国作品。
无论是对现代北京画面的拍摄还是对于广西风光的记录,毫不回避的拍摄这些差异无疑是一种最为理性和真实的做法。全片中,三代人对于孩子的关注,和李保田一角在故事情节中选择去北京打工供养上大学的儿子,在情感考量上是一致的,反应了中国传统意识上的传承。
而秦昊饰演的角色在全片的前半部分和父亲的不和也都是因为对于下一辈的关心所致。而这个结的迟迟未能解开很好的反映了中国传统男权社会下,社会对于男性角色束缚之后给男性带来的社会属性。在惯常的家庭观念中,严父慈母的结构里,父亲是需要维持刚硬形象的角色,从而通常沉默寡言、耻于将感情流形于肤浅的层面内。而由家族形态衍生的中国社会结构也将这一传统继承,从而将所有男性都规范于慎言的标准里。
这一点不光在父子二人的关系中有体现,也在夫妻二人的关系里得到了印证。
但是这一关系,在现代社会西式发展和独生子女政策的双重作用下,从社会到家庭的两个方面都有所改变。模式又重新回到之前所说的,现代家庭对于孩子态度的角度上。这在父亲和女儿同处一个场景的情节段落都能得到体现。
所以,在上面所说的情节和全片感情画面及音乐上的处理都有很强的中国风格。让人能够想到在市场化大片之前,以及为参奖而拍摄华语片浪潮之前的中国老片。这种细腻和艺术化的创作不仅仅在内容上,而且从形式上都给人一种熟悉的温暖感。
电影的目的简单而又单纯,积极而富有正能量,虽然并没有什么深邃磨人的人性探索,更没有深层次的挖掘过于复杂与阴暗的人物感情,简而化之一切尽用无言的理解来表达,看似没有韵味却透露出导演的一种大智慧。老人和孩子本身就是一个能十分带动人们情感的元素与纽带,用孩子和老人结合起来来演绎一段情感的救赎之旅,没有理由不让人相信与憧憬故事会向好的结局发展。电影给了人们一种美好而和谐的感觉,
因为老人与孩子是整个世界里最让人感觉到舒心与安宁的因素,因为他们的存在,生活仿佛就透露出一种即视的幸福感,而洒落在爷孙之间的感情也是那种纯净的关爱与虔诚的尊敬。电影之所以用最简单的方式来救赎冰冷的感情,就是运用孩子和老人之间的那种感情来消融大人们内心的疏离与冰冻。虽然电影从根源上并没有什么实际而有意义的内容,甚至算不上一部合格的文艺片,但巧妙的运用人物元素似乎更容易向我们解释感情上的弱点与解决心理上的冰冷。电影从里到外彰显出一种沉着冷静的平淡与自然,并没有刻意的掩饰过于夸张的感情与薄弱的情节处理,几乎现实的以现实为角度向我们展示电影的全貌与缺乏核心的内涵。在电影里你感觉不到电影的主题到底是围绕什么而展开?到底是修补父子之间的感情还是爷孙之间的感情,尽管最后还扯到了夫妻之间的感情都似乎只是因为一件无人能够看孩子所引起与造成的。电影用这种偶然的事件来集体烘托出这么多复杂的人物情感,过于生冷的生硬拼凑还带有一丝随意,让人感觉不出足够的诚意来理清电影里这么多复杂感情。