对电影艺术产生了影响的电影，就可以叫做“伟大的电影”。新现实主义电影可能看得让人睡着，但在当时却是技惊四座，把生活感甩观众一脸。迷魂计可能一点也不吓人，但是在当时用那个楼梯镜头是超级新奇的。新现实主义是反法西斯抵抗运动的产物，它反映了进步的电影工作者致力于民主改革的要求。新现实主义电影的 新现实主义历史，一般从1945年R.罗西里尼拍出《罗马，不设防的城市》算起，然而它的孕育期却早在战争时期便已开始，并且渊源还可追溯到19世纪末的意大利真实主义文学。新现实主义追求的是生活真实，要求表现意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责社会中的不公。1939～1942年期间，后来成为新现实主义著名导演的德·西卡、L.维斯康蒂、C.利萨尼、M.安东尼奥尼、A.彼特朗吉里、德·桑蒂斯及电影理论家G.阿里斯泰戈等人在电影杂志《白与黑》和《电影》上经常发表有关电影理论和美学方面的文章，他们的论述为新现实主义电影的美学原则奠定了理论基础。当时罗马的电影实验中心领导人U.巴巴罗、L.契阿里尼也通过教学、评论和编辑出版等活动给予了支持。同时，40年代出现的《沉沦》（1942，导演维斯康蒂）、《云中四步曲》 （1942，导演A.勃拉塞蒂）、《孩子们在注视我们》（1943，导演德·西卡）等反社会习俗影片都为意大利新现实主义电影的诞生做了准备。而新现实主义的美学原则则由C.柴伐蒂尼在他的文章中做了阐述。1945年，罗西里尼的《罗马，不设防的城市》的问世，成为新现实主义的宣言书。这部作品反映了意大利人民在与法西斯进行斗争中的团结精神。翌年，他又拍摄了《游击队》，A.维加诺执导了《太阳还将升起》，勃拉塞蒂拍摄了《生活中的一天》，A.拉都达导演了《匪徒》 （1946），德·西卡《偷自行车的人》，德·桑蒂斯《罗马十一时》，维斯康蒂《大地在波动》。
对电影艺术本身有创新意义具有深刻的思想公民凯恩好在哪，因为其中运用了很多创新的技法，如低角度镜头/光影和情节，在当时来说，这些技法都很很有艺术价值，毕竟电影这门艺术说到底也就是关于motion picture的创新，只不过是1927年后多了个声音，数字技术发明后又多了个数字奇观罢了。再说为什么公民凯恩好，其实纵观电影史就不难发现，巴赞等一票人对好莱坞类型片的盛赞是电影学术/艺术界把这部电影捧到如此之高地位的重要原因之一，至于观众看不看？你可以查一查公民凯恩的票房。
只要是新玩意，就是对电影艺术造成了影响，就可以在电影史上留下自己的名声，值得被称作伟大。新浪潮电影可能看起来不知所以，但是这些‘莫明其妙’是从没人想到过的。新浪潮电影产生于1958年的法国。当时安德烈·巴赞(Andre Bazin)主编的《电影手册》聚集了一批青年编辑人员，如克洛德·夏布罗尔、特吕弗、戈达尔等50余人。他们深受萨特的存在主义哲学思潮影响，提出“主观的现实主义”口号，反对过去影片中的“僵化状态”，强调拍摄具有导演“个人风格”的影片，又被称为“电影手册派”或“作者电影”。他们所拍的影片刻意描绘现代都市人的处境、心理、爱情与性关系，与传统影片不同之处在于充满了主观性与抒情性。
伯格曼，黑澤明，安哲，安東尼奧尼，……
