当年在拍摄《大话西游》时，几乎剧组所有人都在骂周星驰和刘镇伟是个疯子，当时的剧组成员大都来自于西安电影制片厂，开工的时候一大堆人站得远远的，看着刘镇伟和周星驰拍戏，跟看耍猴似的：“这都什么乱七八糟的玩意儿！”而刘镇伟那时是很伤心的，因为他觉得自己写了一个天才的剧本，结果全世界都在骂他，很多人觉得这种片子居然跟堂堂《西游记》挂钩是一件极其可耻的事情。其实周星驰和刘镇伟最要感谢的是一群人，而这群人就是大学生。1996年，片方将《大话西游》的拷贝送给了北京电影学院，没成想，电影在学校一放映，大学生们瞬间就疯了，立刻把这部电影当做自己的宝，大学老师一看这架势，也立刻把它当做一部伟大的学术作品来研究，说里面包含了大量的后现代主义，而事实上周星驰和刘镇伟听到这个词后就蒙圈了，啥玩意儿？后现代主义？我们根本没听说过好嘛！
在香港的九十年代，可要比内地的娱乐氛围发展的好的太多了，在香港，上映一部电影，可是需要拿着真金白银去电影院买票去观看的，而大陆确实录像厅横行，或者村里支一个大白布放映，或者看电视，总之比香港看的要方便。其次，在看一部电影好不好看的前提，是一定要引起观众的共鸣，让观众看了电影能看得懂然后还能有些触动，但老实讲，《大话西游》只看一遍确实很难看懂，再加上星爷的无厘头的喜剧特点，也很难让人看懂，而且《大话西游》也不是单纯的喜剧，还分了上下两部，也难免让人心里觉得这个电影是圈钱的，所以说去电影院看就显得很不划算了。
说到《大话西游》，不用说它已经被公认为港片经典中的经典之作，但是在当年这部电影上映时却被严重低估，甚至一度被骂烂片。上映之后,《大话西游》票房极度惨淡，即便是在当时电影市场极其繁荣的香港，票房收入也仅仅刚够制作成本，在台湾创造的票房，更是让发行商赔的想当掉裤子。被引进大陆之后，才收获了40万的票房，毕竟当年中国人更喜欢葛优式的幽默形式，而对于周星驰的“无厘头”，很多大陆观众并不买账。
首先对《大话西游》予以肯定的是大学生群体，作为整个社会阶层里最有活力、最有思想的群体，他们对于社会的文化传播是有导向作用的。可能周星驰拍摄《大话西游》时并没有想得太多，但是经过影迷们的分析和解读，这部电影的内涵已经上升了好几个层次。这时候，大家看到的可能已经不再是《大话西游》，而是“改良版”《大话西游》。这也就是所谓的文化跟随性。
根本原因在于文化步调的不一致。1995年的香港是当时的东方之珠，是全亚洲面向世界的窗口，那里汇聚了全世界各种各样的文化，因此所谓的“荒诞学”、“后现代风格”在他们眼中并非新鲜事，所以《大话西游》这样的影片在港人看来只是一部充满冷笑话的“类喜剧”。
《大话西游》绝对是一个电影史上一部最逆袭的作品了，从一开始的票房扑街，到重映都能2亿票房，在香港地区被公认的十大烂片之一，到现在的史上经典影片。不管怎么讲，《大话西游》的平反之路，也是反映了香港与大陆之间的差异，也反映了人们思想观念的一种转变。
