卡农和赋格都是复调音乐的形式，既有曲式结构、体裁的意义，也说明了手法的特征。先说一下二者的概念与特点。卡农先于赋格产生。卡农出现于十二十三世纪，就是前后出现同一曲调的复调音乐，从一个旋律开始，数个音或者数小节后另一完全相同的旋律开始，与前一个旋律重叠，形成对位法。卡农有二部、三部、四部，甚至有更多声部。一般常见的有直接模仿式的卡农（answer与subject之间通常音程距离八度，节奏距离数小节）、无终卡农（结束小节重复第一小节，没完没了）、有终卡农（结束时加了coda）、复卡农（两个subject两个answer）等等。赋格是用模仿和对比的复调手法来揭示音乐形象（主题，有时也包括对题）的一种固定声部数目的复调乐曲。——段平泰 赋格一般按照主题材料分单主题和多主题两类。按声部数目可以分二部、三部、四部等。赋格的一般结构分为呈示部分（包括exposition、subject、answer、counter subject、episode或codetta）——中间部分（包括subject、episode、stretto、pedal等）——再现部分（subject）——结束部（coda）。卡农和赋格在16c前没有严格区分，17c以后才分开发展。卡农只用了模仿手法，无论扩大、缩小、倒影、逆行，都必须保持精准的模仿，而赋格除了精准的模仿还必须用对比的复调手法，这就是二者根本的区别。之前好像也有过相似的问题，不过当时写了半天也找不到一个用文字就可以描述清楚的方法，就放弃了。看到有人用了图标的方式来说明，顿时大受启发。卡农的结构，最简单地说来就是完全一样的材料，在不同的声部错开几拍进行重复。再以大家最熟悉的帕海贝尔的D大调卡农。
卡农的基本点是一个单一的主题与它自己相伴而奏。由加入的各个不同声部分别唱出主题的「副本」。但做这种事可以有许多种方式。卡农中最简单的是轮唱，像《保卫黄河》，第一个声部先唱出主题，相隔规定的某段时间之后，这一主题的「副本」在完全一样的调上进入。在这第二个声部进行到规定的同样长的时间之后，第三个声部进入，唱出这个主题，以此类推。对大部分的主题来说，这样演唱是无法与它本身相和谐的。为了使一个主题能成为一支卡农的主题，它的每个音符必须能起两种（三种 ，或四种）作用：首先它得是旋律的一部分，其次它必须是这同一旋律的和声的一个部分。比如说，在包含有三个卡农式声部的曲子里，主题的每一个音符除了要构成曲调，还必须在两种不同的方式上构成和声。这样，在卡农曲中，每个音符都有着一个以上的音乐意义，而听者的耳朵和大脑根据前后的音调自动地领会其确切的意义。
赋格的结构确实是呈示，展开，再现。可以说是奏鸣曲基本结构的开始。头回弹赋格时，只把所谓的主题突出了，老师说你这个不对，不是只要主题其他的都是附属品。想象一下巴洛克时期的建筑，要有立体感。单突出主题是做不到的，要面面俱到。卡农就纯模仿吧，旋律完全模仿，或者上下平移进行模仿。不过我觉得难得是什么时候开始模仿卡农比赋格更严格。卡农最大的特点是音符不仅仅是只有一个作用，一个音符扮演好几个角色。赋格的特点是重复，各个声部循环表现主题。关于卡农和赋格，巴赫表现的特别突出，可以多听听。推荐《赋格的艺术》，《音乐的奉献》。
