刚知道《镰仓物语》时，对这个IP一无所知，通过海报就能感受到一股强烈的田园生活气息，很早就接受这个设定的我，想着就算电影里只有很少的CG特效也没关系，因为山崎大叔的作品历来都是特效服务故事，故事始终占首位。在前半段里，特效被仔细地融入到了剧情中，很好地起到了点缀的作用，与好莱坞大片的炸裂效果相比，这一部分的特效应用可谓点到为止，十分精致。然而山崎大叔并不止于此，几乎没有保留地为我们打造了一个足够与《千与千寻》的汤屋相提并论的妖怪市集。此时我已经非常满足。
我个人认为这次堺雅人的表演不算优秀，因为比起其他作品中的表演，还是差点了（我自认为看过他的很多作品，电影也好，电视剧也好，舞台剧也看过一二）。不过要说原因，还是有的。那就是「这是堺雅人第一次演这样的绿幕作品」这种考验演员想象力的作品。可是演员想象力好难道不是应该的吗？别人我不知道，但堺雅人明确表明出自己不擅长这些虚幻的东西。他进入虚构世界的能力，似乎比别人还要弱。再加上是第一次出演这样的绿幕电影，多多少少会发挥失常吧。
最近迷上了堺雅人，一口气看了他演的不少电影电视剧。堺桑在演戏上真的非常努力，但要说天赋，可以说是几乎没有。堺桑自己都说自己没有普通演员该有的同理心。很多人都评价堺桑的演技浮夸，用力过猛。一开始我以为堺桑的演技之所以一般，是因为他没有这方面的天赋。他缺少一般演员有的同理心，一个角色的性格和感情，全是自己研究摸索出来的。但是后来才发现，堺桑的演技之所以“差”，是因为我们大部分人所理解的演技和堺雅人理解的演技完全不是一回事。
我觉得对叔来讲，非常郁闷的一件事就是，最不像自己的两个角色火了。半泽和古美门，绝对是非典型的堺雅人，一个鸡血一个狗血，跟叔平时细腻温雅的性格完全不合。所以很多人诟病他演技，说他只会瞪着眼睛发狠，或者毒舌爆长串台词。这些现象确实是存在的，因为叔是偏体验派的演员，跟影帝香川照之是两个风格。香川照之我感觉是偏方法派的演员，他对面部肌肉的控制堪称一绝，完全是在“表演”人物的情感。而堺雅人的话，很多时候没办法说表情很到位，但是他的眼神非常深。遇到不需要他发狠的内心戏时，叔本身的情感体验和演技一碰撞，独特的化学反应就出来了。
在他身上经常能感受到随着场景的变化，周身气场的突变。笃姬里面打算“被”笃姬试出来，在桥上那一抱，瞬间从傻将军到特别有城府的将军，仅靠表情动作传达得格外清晰。LH里面，从二缺狂傲到对上古美门老爹的那张委屈脸，真是太传神了。炒鸡放得开。堺雅人在演戏的时候不太注重形象，什么表情都做过，大约雅人叔自己也没觉得自己是美男（虽然不是一眼惊艳，但是这张脸很耐看啊），只跟着演技走，不大在乎演完了是不是脸漂亮。就这一点，比看到很多该放的时候不放非得端着一副脸、端得表情扭曲的演员们的戏，爽太多了。
对于堺雅人来说演技到底是什么。我们普遍认为一个好演员就是能以不同的演技演出不同的角色，但堺雅人似乎不这么认为。他的目的本身就不是成为一个好演员，而是让自己演的剧成为一部好剧。我们普遍爱把演员看得和导演编剧同样重要，但拍一部剧也有很多其他工作：摄影、配乐、布景、特效，这些也都是很重要的工作，对剧情的影响也很大，而演员也不过是其中的一种罢了。绝大部分演员演戏都是为了观众，只要自己的角色能被人记住，不管是不是主角都无所谓。
