手型决定了你看起来像不像，或者说是不是一个比较“专业”的贝斯手，也是影响弹贝斯好坏非常关键的因素之一。左手按弦露出大拇指或者右手拨弦向前拨的贝斯手，肯定都是被下岗的节奏吉他哈哈哈哈哈！左手手型！贝斯和手型和吉他还是有区别的，首先大拇指在高把位的时候都是按在琴中间，贝斯不需要像吉他一样用手指跨两个品，很多时候也不需要把手指立起来，而是用指腹按弦，原因是一般来说贝斯并不需要按和弦，所以就算按四弦碰到了下面几根弦也没有关系，这样反而有助于制音。所以弹贝斯的手茧一般都是从手指侧面开始的，而吉他是在指尖开始的。左手应该尽量张开，按弦的时候尽量不要有转动手腕的动作,也不要有去“够弦”的感觉，因为转动是需要时间的，导致按弦产生了一定的不稳定性。正确的方法应该是把四根手指分别放在对应的品格上方，要按的时候垂直按下去就好。右手手型，这个因人而异，我也见过一些用吉他弹法拨弦的人贝斯也还弹得不错，玩摇滚的把琴背的很低和玩爵士的琴背得稍高的手型是不太一样的，不过还是推荐比较标准的爵士右手手型：直接上马大神的图.基本方法是手臂搁在琴下部，手腕向琴桥方向弯曲，拨弦是向后拨的，不是像吉他一样向前拨的。但是也有不把手搁在琴上的弹法，稳定性会稍微差一点，但是比较帅。比如FLEA注意比较这两个人手腕的区别，应用马克思米勒的手型更具有稳定性。
吉他偏重旋律，贝斯偏重节奏。不要一上来就想着贝斯solo、slap，练好最基本的4/4拍内各音符的均匀节奏和各小节的切分更重要。弹的时候脑子里时刻要有重拍的概念，想象着底鼓在脑子里一直响。很多吉他手都能拿着贝斯大段solo和slap，但是却很难用贝斯和鼓手完成简单的jam。作为solo乐器，可能吉他和贝斯真没大区别吧（不说技巧），但作为合奏乐器，就天差地别了。先不要想着弹出好听的声音，先练着弹出稳重的声音，你的重拍决定了乐队整体的重拍；弹出律动感比弹出旋律重要。
学贝斯的同时不要忘记对器材音色的研究，贝斯用的效果器不多，但是要用的好真的要花不少时间还有经验教训。人对低频的辨识度没有吉他的来得敏感，不像吉他的失真扭一点就变化很大，所以要花较长的时间去辨认怎样的音色才是“合适”的，为什么不说“怎样的音色才是好音色”呢？因为“好”的音色都是相对而言的，这个场合这个音色很好，换另外一个场合就不一定合适了。要注意贝斯是个打底乐器，如果不是要solo或者slap的时候，高频一般不要开太大，尽量藏在乐队低沉，不要忘了自己的本份。
