《功》采用了4个《少》的原班演员，还发掘新人黄圣依，更史无前例地请出懂真功夫的梁小龙、元秋、元华、赵志凌、释行宇，冯克安演出，可谓集中国武术之大成。《功》故事主题依然万变不离其宗——小人物力争上游。虽然没有什么新鲜感，但用奇妙、奇异、奇幻的功夫做包装，以及星爷的搞笑细胞，使《功》魅力四射。
《功》在视觉特技上采用普遍的CG特技，效果比《少》更逼真，细腻。因为本片的前任武指是洪金宝，后任武指是袁和平，所以影片里有两种截然不同但各具神韵的功夫。前者是硬桥硬马实打实，拳拳有力，很带劲，让观众找回以前香港功夫片的感觉。后者则是天马行空，创意不断，用功夫和其他支配的力量合成耳目一新的动作套路，非常讲究视觉的处理。片中主要的打斗有4场，最长的是琴魔对付城寨三大高手和包租夫妇那场，也是最精彩的一场。这里导演用新鲜的攻击方式——琴音化作武器，攻击对手，非常有张力，也吸引观众的眼球。
我最欣赏的除了《功》的视效，还有它的配乐和音效。斧头帮一出场，都会有一段紧凑的曲子，十分适合营造氛围。而那个帮主跳舞时的曲子也轻快动听，最得意的是导演尝试用以前粤语长片经常的振奋人心的音乐作为影片主旋律，边打边享受这段激进的音乐，真可谓一举两得。然而，最厉害的是包租婆的狮吼功，一吼，影院里的观众不得不捂住耳朵。那声长吼搞得满城风雨，天翻地覆，很有张力。诸如玻璃爆破，城墙倒塌，旋风，琴音，琴风等所有配乐都经过美国人的“调教”制造，效果明显。
完美的视听享受，观众不得不屈服，无论故事如何发展，那令人戏份的画面和地震般的音响也令人们过目不忘。周星驰在《功》里再度删减以往的无厘头风格，片中的搞笑成分比《少》更少，是极少。观众看星爷就是看他的无厘头，如今星爷玩正经，还有什么值得看的呢？还有什么撑着他？尽管是正经了，但星爷不得不加点搞笑桥段：勒索理发师，向城寨的人单挑，飞刀暗算包租婆，追逐战……可惜最抢镜的不是星爷了，星爷把大量的镜头放在包租夫妇上，不过也更令人捧腹大笑。《功》也像励志片，也有《少》里表达主人公的理想的实现，《少》是正路喜剧，而《功》则是黑色幽默，但这样的幽默很有层次感。因此，观众在观看《功》的过程中也有大笑的时候。
梁小龙饰演的火云邪神总带着几份乖张，几份邪魅，几分卑鄙，回想起当年的《大侠霍元甲》，其中人生况味分外让人感慨，人生的大起大落磨砺的终究还是耐得住时间涤荡的处变不惊，入世，出世。戏里戏外的梁小龙总能走的从容。
且说这位蛤蟆老大，虽然看着不咋的，可阵势确实还是有两把刷子的，若不是师出名门，岂敢这么高调？犹记得金庸笔下的蛤蟆功，此乃欧阳锋成名绝技。想必火云邪神是欧阳先生的高徒了。不仅形似，而且神似，注重快的火云邪神更注重的是力量。由此我们便可以在看到他顶着阿星穿墙破壁，看到这里，我们又被画面惊艳了一把！
电影里，火云邪神如同斧头帮老大一样，反复无常，总是带着小人的阴险气质，对于一代武学大家而言，即便是走向恶的极端，身上总是带着和其身份不对等的下作，若要细细探究，恐怕得归结于早年时的职业病吧！
我们来细细说道说道这位形式上的女主角，在文本的最后提及她，并非是她的角色有多重要，只是自己觉得，出于文章的完整的考虑，出于对读者负责的考虑，特别是此人粉丝读者的考虑，在《功夫》之前，黄圣依也曾出演过几部戏的，只是为观众所不知，正是因为这部电影，她在观众心里才留下印象，无论是狂热也好，还是心理阴影也罢！终究还是那句老话：现实总是比电影精彩太多，你在惊叹于电影的想象力的同时，某一天某一刻，你亲身见证的事情会有如一记响亮的耳光将你拉回现实。
星女郎在电影中都是以配菜的形式出现。可以这样说，在着墨不多的人物速写里，女主的存在感稍弱，这很大程度上源于周星驰与女主的对手戏较少的缘故，电影的情怀在于“功夫”元素，如果说这是导演的刻意为之，那也只能理解为导演为避免喧宾夺主的嫌疑。周星驰的电影，几乎很少有能够抢去星爷的风头配角存在。考虑到黄圣依在片中的表现，中规中矩，表演青涩。也只能祝她未来的事业一帆风顺了。
《功夫》故事情节简单，内涵丰富。主人公阿星是一个绝世高手，只不过任督二脉尚未打通。在成为脚踩五色祥云的大英雄之前，他彷徨、痛苦、思索、做什么都不成功，为了生活好一点他发誓做一个坏人，但是善根、际遇、二十年目睹之怪现状又让他在关键时刻拥有伸张正义的能力并挺身而出，力挽狂澜。在影片的结尾，阿星一改此前的嬉皮笑脸状，身着白色中式对襟衫，脚蹬黑色功夫鞋，呈现出一派沉静如水的武学宗师姿态。一句“想学啊你，我教你呀”令对手心服口服。他从火云邪神手中取过暗器，银针落地发出清脆响声，最狠毒的暗器如莲花般绽放，像竹蜻蜓一样飞向天边……清丽的哑女站在岁月的两端，以期待或失望的眼神、以汗水和泪水推动和见证着情节的发展。强大、宽容、勇敢、正直、相信真情、心无芥蒂，那不正是我们成长以来最美的期待和幻想！
周星驰描绘了一群牙齿暴突、衣衫褴褛、生活在社会底层的小人物，展示了足以令第五代导演汗流浃背自愧不如的“民众丑陋”。猪笼城寨是世俗生活的缩影，也昭示着大隐隐于市，平凡市井卧虎藏龙，一山更比一山高的哲理。那些排山倒海、气势如虹的打斗场面看似杂乱无章，实则万佛朝宗，展示着中国功夫之精髓：那是一种心态一种精神，不是技巧，不是排行榜上的浮名；最重要的，是受伤后迅速自愈、东山再起的能力，是有佛心、不恃强凌弱的浩气长存。
慢工出细活，拍摄三年的《功夫》是周星驰电影的一次升华和飞跃，真正的树立了更趋沉稳的喜剧风格，他完成了蜕变，从蛹到蝴蝶的蜕变。影片动作、配乐、特技、布景，制作精良、创意迭出，分分秒秒令人惊艳，篇幅所限不能一一尽述。只好最后说一句：没看过的朋友请赶快看、看过的朋友请再看一遍吧，这是我发自内心的建议。
