郎朗弹钢琴和郎朗演奏呈现出来的肢体状态是一种非常独特的现象。表面看，很容易理解成浮夸做作，跟印象中乖巧的孩子循规蹈矩的表演状态差距太大，对一般观众不讨喜。这就联想到有个采访，郎朗说不敢打高尔夫，别的音乐家打没事，他就只能玩迷你那种，说是容易把自己弄伤。专业圈郎朗属于超级大神级别的人物，就好像是维特更斯坦在哲学圈的地位一样。这种矛盾的感受背后，其实透露出的正是郎朗演奏水平能达到超一流水平的深层次原因。打拳的人知道，表面上力量是拳头打出来的，其实并不是。力量是从脚底到腰传递出来的。全身肌肉和重心的协调变化，会带来力量传递转换的不同变换。钢琴演奏是一种注重力量转换和节奏变换的肢体运动。
刚刚3岁，爸爸带郎朗去学钢琴，每次学习一两个小时，却不觉得累，非常喜欢学。爸爸发现郎朗不仅有音乐天赋，还能吃苦。 在郎朗9岁的时候，爸爸让郎朗去北京中央音乐学院学琴，10岁那年，他以第一名的成绩考入了中央音乐学院附小。 郎朗每天要完成8个小时的训练，渐渐地，他可以熟练地弹奏难度很高的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》，还能演奏拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》。后来就连著名指挥家马泽尔都感到惊讶:“郎朗的钢琴基础在哪里打下的?”有人告诉他说:“郎朗是在中国学的。” 13岁的郎朗获得柴科夫斯基钢琴比赛第一名后，他的“好日子”就已经开始了，开始演出，进一步学习更多的钢琴知识。
郎朗精力过人，技巧卓越，发挥超级稳定。所以当你批评郎朗的演奏不能够使你坠入感性的情境、缺少变化时，也不得不承认，阳光、热情恐怕是大多数观众乐于接受的，至少不反感，即使有违定式。就他个人的艺术表现来讲，肯定没有达到他期望的水准，至少在目前而言，他还没有称得上代表性的唱片与音乐会。他现场演奏的表情、发型和服饰，有的人对此非常介意，可外国人早就见怪不怪。他们反而觉得郎朗阳光、好学、活泼、有礼貌，与姚明在国外受欢迎有相似性。郎朗在世界范围是一个一流钢琴家，很受欢迎，但并非大师，也尚无比肩大师的录音问世。
郎朗曾自转了《郎朗》这本书记，人们经常问他很多问题，关于他的音乐、童年，关于他在东方和西方之间搭建桥梁的努力。对他来说，要回答这些问题，最容易的方式还是讲述他的故事。他的故事有关音乐:古典音乐、中国音乐、脑海中回旋的音乐，他的故事有关中国:古老的中国、现代的中国、中国最根本的精神。他的故事也有关西方，张开双臂欢迎他并影响了他人生道路的另一个家。而这一切都从他的父母发现他有音乐的天分开始。
他无需征服观众，他在征服普通观众之前，已经征服了世界十大交响乐团的指挥，征服了世界上所有还活着的钢琴大师，包括他的老师，柯蒂斯音乐学院院长，朗朗16岁后就不再参加比赛了，所以他从来没有参加过正式的成人钢琴赛，他参加过的规模最大的比赛是柴可夫斯基国际钢琴大赛少年组，当然第一名。今后他也不会走进赛场，除非他有兴趣去当评委。
我们今天大致都同意的一点是，郎朗毫无疑问取得了事业上的成功，无论是在钢琴演奏上，还是在其他方面，同时，我们也都承认，郎朗现象不是任何有天才的钢琴少年通过刻苦努力，就能够复制这样跨音乐的成功的。他迄今为止已经与世界上大多数著名指挥家、乐团演出音乐会，大师们对于郎朗的态度向来是不吝赐教，认真合作。
