好多人说西画，因为材料与审美原因，在画面震撼的方面中国画其实并不怎么有优势，但是如果仔细观摩，也会从平静深远中，品出作者笔力意趣，情不自禁赞叹，美极。这副画作者诸升，师从鲁得之，鲁得之善画花卉山水，诸升爱兰好竹，在描摹兰花竹石上下了不少功夫，此后以兰花竹石图传名，成为明末清初一支写幽兰、画竹石的妙笔。但他的传世作品不多，偶而遇到一件，诚属幸事。他画竹下笔劲利，潇洒不繁，竹竿劲挺秀拔，横斜曲直，不失法度，竹叶皆个分，疏密有致，所画雪竹尤佳。
传统的中国山水画给我们的感觉可能大部分都是描绘出山川的起伏走势，山与云与水的景色的交融，而给我们带来视觉上的美的感受，这是建立在具象的形上的。当我看到张大千的泼墨画时候，让我突然对山水画有了一种不一样的感受，张大千老先生还是厉害啊，在晚年的时候对传统画法进行了非常成功的创新。他在57岁时自创泼彩画法，是在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，发展出来的一种山水画笔墨技法。这也许是受到了当时世界上的现代艺术的影响。
想到这里的时候，我突然间再也忍不住，站在这幅画前面泪如泉涌。那种幸福开心的感觉，我也很久很久都没有感受到了。我活着，和别人说话，一起谈笑，可我什么都感觉不到。生命里好像只剩了一口气，有时候沉默不语，有时候艰难喘息，却没有什么能让我重新回到曾经熟悉的快乐里去。我为他久旱逢甘雨的开心而欢欣，但也为我自己为何陷入如此地步感到万分无力。
中国古代山水画家很少写生，这幅画应该也是画家想象而成的作品。但他是确确实实“看到”了那片山水木石，然后把这些记录了下来。高居翰先生描述这幅画“画中的世界似乎既不忠实地反映物质宇宙，也不以人的了解来统御宇宙，而是具有自身绝对的存在”画家成为了某种程度上的造物者。
法国画家PierreAugusteCot的Springtime第一眼看见它就深深被触动~虽然我作为圈外人也不怎么懂美术…可是看这姑娘的眼神！看这阳光！我或许没有真正和一个人坠入爱河过但是看着这幅画我感受到了爱的美好~
《大地的入口-TheKeytotheFields》还有十九世纪的小派纳比派，纳比派的成员不满印象派过分强调视觉的真实，提出艺术应当熔艺术家的思想、智慧和情感于一炉。随便贴出来两张吧。
