关于印象派绘画，是法国印象派画家在观察自然和写生中不断积累经验，而形成的一种色彩体系，作品强调光影和色彩的表现和空气透视，印象派画家看到的不是景和物，而是不同形状，不同冷暖的色彩。相同的色彩，会因环境不同而产生变化，不同的色彩，经过空气透视作用，也会形成统一的色调。有人说康斯太勃是印象派的启蒙者，透纳则是印象派开山之人，代表画家，塞尚，马奈，莫奈，雷诺阿，毕沙罗，西斯莱等，后期印象派代表人物是梵高，高更，劳特雷克。
印象派最初是不被当时的主流画派看好的,也正因为印象派画家敢于尝试,才出现诸如马奈、莫奈这样的大师，影响着后世。印象派的核心贡献在于色彩的运用，印象派之前，画作色彩相对单一，只注重黑白灰和固有色，印象派则出现了光源色、环境色，更科学地研究事物的色彩，而且注重对事物的色彩感觉，忽视事物的形体。总而言之，印象派的核心思想在于科学地研究事物色彩，同时注重色彩感受，绘画感受。
莫奈的睡莲遍布各处。必须把它们看作壁纸,海报和艺术杂志。事实是,莫奈痴迷百合。在他开始画百合之前，他曾经大星生长它们。他在百合花池上面的花园里建了一座日式桥。他非常高兴得知,他在同一年里画了17场同样的情景。鉴于他的大部分绘画都含有百合,莫奈曾经说过:“自然的一个瞬间 ，一个方面就包含了这一切。”
古斯塔夫经常因其作品中的裸露而受到批评。古斯塔夫的吻被视为所有艺术形式的融合,这幅画可能是古斯塔夫和他的情人艾米莉的自我写照。克里姆特受到拜占庭式马赛克的影响。拜占庭人在他们的绘画中使用黄金。同样,古斯塔夫在他的绘画中混合了金色的叶子,创造了他自己的绘画风格。
德加线条是他的欲望德加非常崇拜古典主义的素描，对素描有天生的爱好，他喜欢纤细、连贯而清晰的线条，认为这种线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方法。线条成了他的欲望。在线的运用上，他达到了所有安格尔的弟子及其追随者没有一个能够企及的、妙笔生花的地步。
莫奈光影印象莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
